繪畫(huà)論文范文精選

一、中國(guó)古代畫(huà)論是前人經(jīng)驗(yàn)的理論和實(shí)踐總結(jié)

傳統(tǒng)這些見(jiàn)解不但對(duì)創(chuàng)作有很大的幫助，而且能把握中國(guó)畫(huà)的真正的繪畫(huà)精神，使創(chuàng)作者在藝術(shù)流派風(fēng)格多樣混雜的當(dāng)今不迷失方向。只有理解了這些關(guān)于中國(guó)畫(huà)的品評(píng)和要求，才能在藝術(shù)實(shí)踐中去自覺(jué)的傳承。研究古代畫(huà)論還能使自己具有敏銳的判斷力，而這種能力的提高，反過(guò)來(lái)又能促進(jìn)繪畫(huà)水平的提高。此外，畫(huà)論中有很多命題，如意境、形神、雅俗、筆墨、文質(zhì)、氣韻等等，這些命題從不同角度對(duì)中國(guó)畫(huà)進(jìn)行闡述，其內(nèi)涵因此更豐富，學(xué)習(xí)的內(nèi)容更為多樣。除注重精神性外，古代畫(huà)論中還記載許多具體的畫(huà)法;畫(huà)法是表現(xiàn)傳達(dá)畫(huà)家精神的必要技巧，這些具體的畫(huà)法包含著中國(guó)畫(huà)的審美原則。古代畫(huà)論中對(duì)畫(huà)法做了詳備的記述，《芥子園畫(huà)譜》就是其代表。比如“二株有兩點(diǎn)法，一大加小是為負(fù)老，一小加大是為攜幼，老樹(shù)須婆娑多情，幼樹(shù)須窈窕有致，如人之聚立相互顧盼”。③顯然，簡(jiǎn)單的二株樹(shù)法包含著辯證的哲學(xué)思想和中國(guó)畫(huà)的情感世界。鄒一桂的《小山畫(huà)譜》云“白花白地則色不顯，法在以微青烘其外，而以水筆暈之，自有以至于無(wú)，其用筆甚微，著跡不得，即畫(huà)家所謂渲染也。”④這些畫(huà)法觀念在繪畫(huà)實(shí)踐中有很強(qiáng)的指導(dǎo)作用，是中國(guó)文化精神傳承的重要方法之一。學(xué)習(xí)古代畫(huà)論能加深中國(guó)畫(huà)與書(shū)法，及文學(xué)藝術(shù)、音樂(lè)、舞蹈等相近藝術(shù)的聯(lián)系。通過(guò)相近的藝術(shù)門(mén)類(lèi)的學(xué)習(xí)，從另外層面促進(jìn)中國(guó)畫(huà)的學(xué)習(xí)，這體現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)的豐富性。古代詩(shī)歌中有描述畫(huà)家的創(chuàng)作狀態(tài)的內(nèi)容，畫(huà)家的理論思想也會(huì)滲透到詩(shī)歌中，這擴(kuò)大了中國(guó)古代畫(huà)論的范疇。同時(shí)，也增加了畫(huà)論的豐富性和文化含量。中國(guó)古代畫(huà)論可以作為一種文化現(xiàn)象來(lái)研究。其包含的內(nèi)容不僅僅圍繞繪畫(huà)本身，還涉及中國(guó)人的世界觀、哲學(xué)觀、人生觀，顯示了中國(guó)人的智慧，反映了古代社會(huì)對(duì)美的追求的自覺(jué)性，體現(xiàn)了人類(lèi)對(duì)善的渴望。畫(huà)論既是人性的映射，又是當(dāng)時(shí)社會(huì)文化的歷史縮影。中國(guó)古代畫(huà)論作為一門(mén)學(xué)科起步較晚，研究方法和深度也不夠理想，由于中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作經(jīng)過(guò)了漫長(zhǎng)的發(fā)展道路，認(rèn)識(shí)比較龐雜，影響了人們的相關(guān)評(píng)鑒。

二、中國(guó)畫(huà)論作為一門(mén)課程出現(xiàn)于20世紀(jì)30年代，由上海美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校開(kāi)設(shè)

在當(dāng)代的高校中，中國(guó)古代畫(huà)論課程的學(xué)習(xí)則遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于中國(guó)畫(huà)的課程學(xué)習(xí)，對(duì)畫(huà)論的重視程度顯得很不夠。古代畫(huà)論的文字語(yǔ)言較為晦澀。畫(huà)論運(yùn)用的是文言文，要研究畫(huà)論首先要解讀畫(huà)論，文字的解讀列第一位。在現(xiàn)代的教育中，古文的學(xué)習(xí)分量和白話文的分量明顯失衡。隨著社會(huì)的發(fā)展，只需要掌握簡(jiǎn)單的一些文言文即可，現(xiàn)實(shí)社會(huì)對(duì)文言文的實(shí)際運(yùn)用沒(méi)有太大需求，只有專(zhuān)門(mén)研究文言文的人才會(huì)加以深入研究。另外，繁體字日益淡出人們的視野，文言文中繁體字的認(rèn)知不易，增加了解讀畫(huà)論的難度。文言文的時(shí)代變化差異導(dǎo)致語(yǔ)法的變化，也增加了畫(huà)論解讀的難度。在高校，作為中國(guó)畫(huà)基礎(chǔ)的畫(huà)論課程沒(méi)有得到普及，原因之一是畫(huà)論的語(yǔ)言文字認(rèn)知問(wèn)題沒(méi)有得到很好的解決，其內(nèi)容的趣味性不高。偽畫(huà)論的存在。在畫(huà)論中，冒名某名家的畫(huà)論，以此增加畫(huà)論的權(quán)威性，甚至和別人的畫(huà)論大同小異，有抄襲之嫌。古代畫(huà)論本身并不是學(xué)術(shù)著作，僅僅是畫(huà)家本人的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和對(duì)中國(guó)畫(huà)的認(rèn)識(shí)，畫(huà)論中運(yùn)用別人的意思來(lái)作為自己的認(rèn)識(shí)，是一種比較正常的現(xiàn)象，但同樣的語(yǔ)句出現(xiàn)在不同的畫(huà)論中，對(duì)研究形成誤導(dǎo)。惲壽平在《甌香館集》中強(qiáng)調(diào)設(shè)色的重要性，“俗人論畫(huà)，皆以設(shè)色為易，豈知渲染極難。畫(huà)至著色，如入爐煹，重加鍛煉，火候稍差，前功盡棄。”⑤錢(qián)杜的《松壺畫(huà)憶》認(rèn)為“世俗論畫(huà)者皆以設(shè)色為易事，豈知渲染之難，如兼金入爐，重加鍛煉，火候稍差，前功盡棄。”⑥這種重復(fù)性的語(yǔ)句，使得畫(huà)論本身的學(xué)術(shù)水準(zhǔn)大打折扣。畫(huà)家觀點(diǎn)解讀的出入。對(duì)同一個(gè)觀點(diǎn)，因?yàn)闀r(shí)間的先后，不同時(shí)代的畫(huà)家對(duì)其解讀的不同，同時(shí)畫(huà)家的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的差異也會(huì)導(dǎo)致認(rèn)識(shí)的不同。比如“氣韻生動(dòng)”，董其昌認(rèn)為氣韻生而知之，具有天生的意思，是不可以學(xué)到的;而其他人則認(rèn)為做到“氣韻生動(dòng)”是可以通過(guò)一定的方法達(dá)到的，還有的畫(huà)論把氣韻論述為具有神秘感。對(duì)畫(huà)論的多元解釋?zhuān)m顯示中國(guó)畫(huà)的生命力，但也為后人的解讀造成了困惑。畫(huà)論被后人收錄時(shí)出現(xiàn)的錯(cuò)誤，或者不同人對(duì)同一畫(huà)論著作的全文的轉(zhuǎn)載、引用有出入，導(dǎo)致研究畫(huà)家的觀點(diǎn)時(shí)產(chǎn)生模糊性。《歷代名畫(huà)記》一書(shū)的正文指出“著《魏晉名臣畫(huà)贊》，評(píng)量甚多。又有《論畫(huà)》一篇，皆摹寫(xiě)要法”。⑦《中國(guó)古代畫(huà)論類(lèi)編》中提到《魏晉勝流畫(huà)贊》、《畫(huà)云臺(tái)山記》，沒(méi)有提《論畫(huà)》。《略論魏晉南北朝時(shí)期‘傳神’論發(fā)展的幾個(gè)階段》一文中提到的《論畫(huà)》是按照正文所寫(xiě)，只是對(duì)《摹搨妙法》和《魏晉勝流畫(huà)贊》題目做了改正。所以，還需通過(guò)研究來(lái)進(jìn)一步得到澄明。專(zhuān)業(yè)相關(guān)教材編寫(xiě)不足。畫(huà)論以傳統(tǒng)文化為鋪墊，和中國(guó)的文化息息相關(guān)，解讀它需要具備一定的傳統(tǒng)文化和專(zhuān)業(yè)理論知識(shí)以及實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，教材的編寫(xiě)存在很大困難。有的重要畫(huà)論只有只言片語(yǔ)，導(dǎo)致理解上存有偏差。畫(huà)論是畫(huà)家的個(gè)人觀點(diǎn)，在理解程度和文字表述上有水平的差異，其中混有其他的因素，學(xué)習(xí)時(shí)需要具備一定的判斷能力，要求學(xué)習(xí)者有一定的繪畫(huà)理論知識(shí)作為鋪墊，這些都為開(kāi)設(shè)畫(huà)論課程增加了難度。當(dāng)下的美術(shù)教育未將中國(guó)傳統(tǒng)文化傳承的重要性提到一定的高度。長(zhǎng)期以來(lái)，高校美術(shù)教育重視西方繪畫(huà)的訓(xùn)練體系，運(yùn)用西方繪畫(huà)思想來(lái)學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)，嚴(yán)重地影響了學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)知，影響了和中國(guó)畫(huà)有直接關(guān)系的畫(huà)論課程的學(xué)習(xí)。

三、中國(guó)畫(huà)重視文化含量

其作品不僅僅是完成視覺(jué)圖像，還要體現(xiàn)中國(guó)文化品格，比如詩(shī)畫(huà)一律就是中國(guó)畫(huà)具有文化含量的例證。由此，應(yīng)加強(qiáng)對(duì)學(xué)生文化品格的培養(yǎng)，增強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)的理解能力，培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造中國(guó)之美的眼光，加深對(duì)畫(huà)法和畫(huà)理的理解，提高國(guó)畫(huà)審美能力和感受力。同時(shí)，注意培養(yǎng)學(xué)生的“心性”。古人從學(xué)畫(huà)的角度論述學(xué)畫(huà)可以養(yǎng)性情，滌胸襟，釋躁心，迎靜氣，其實(shí)讀畫(huà)論又何嘗不是如此呢?從畫(huà)論中體悟古人用心之跡之境，能更好地把握中國(guó)畫(huà)乃至中國(guó)文化的境界。學(xué)習(xí)中國(guó)古代繪畫(huà)理論是對(duì)民族自身文化的一種肯定。畫(huà)論代表文化的一部分，體現(xiàn)著中國(guó)文化的獨(dú)特魅力。畫(huà)論課的開(kāi)設(shè)有助于促進(jìn)中國(guó)畫(huà)的理論學(xué)習(xí)，通過(guò)研究畫(huà)論可以明白中國(guó)畫(huà)的精神內(nèi)涵，提高理論水平。畫(huà)論是中國(guó)畫(huà)的文字印證，為中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作指明方向。通過(guò)畫(huà)論的學(xué)習(xí)還可以指導(dǎo)實(shí)踐。畫(huà)論中記載的畫(huà)法，對(duì)中國(guó)畫(huà)的實(shí)踐學(xué)習(xí)起到事半功倍的效果。如果只重視技法的學(xué)習(xí)，那么很難創(chuàng)作出具有高品位的中國(guó)畫(huà)作品。古代畫(huà)論作為一種優(yōu)秀文化遺產(chǎn)，是中國(guó)文化不可缺少的一部分。顯然，研究古代畫(huà)論所具有的意義是深遠(yuǎn)的。有美術(shù)研究者針對(duì)教育水準(zhǔn)下滑，提出“人文薰修”，指出“人文薰修”培養(yǎng)塑造學(xué)生品性、人格和文化修養(yǎng)的重要性。具體而言，其“指實(shí)施人文教育，通過(guò)誦讀經(jīng)典，影響自己的品位和情操，在人格上實(shí)現(xiàn)由‘小我’到‘大我’”。“人文薰修”的缺失是教育質(zhì)量下滑的重要原因，盡管研究者的重點(diǎn)不是指向?qū)W習(xí)畫(huà)論，但是畫(huà)論也是“人文薰修”的重要組成部分。只有將畫(huà)論作為一門(mén)美術(shù)專(zhuān)業(yè)的必修課，畫(huà)論的發(fā)展才具有可能性。中國(guó)畫(huà)論教學(xué)在高校美術(shù)專(zhuān)業(yè)中能否很好地展開(kāi)，關(guān)鍵是要充分認(rèn)識(shí)中國(guó)古代畫(huà)論的理論和實(shí)踐意義。當(dāng)下，教師教授偏重技法，學(xué)生普遍存在重技巧輕理論的傾向，嚴(yán)重阻礙了中國(guó)古代畫(huà)論課程的實(shí)施。中國(guó)畫(huà)的理論往往由畫(huà)論來(lái)支撐，若不熟悉畫(huà)論，理論知識(shí)會(huì)顯得單薄。學(xué)生通過(guò)畫(huà)論技法的學(xué)習(xí)，可以將其直接運(yùn)用到創(chuàng)作中，直接和古人對(duì)話。學(xué)生的知識(shí)通過(guò)教師的言傳身教得到，教師對(duì)畫(huà)論的認(rèn)識(shí)深度決定學(xué)生對(duì)畫(huà)論的認(rèn)識(shí)程度。教師在專(zhuān)業(yè)的教授中要能體現(xiàn)畫(huà)論的重要性，比如在臨摹課中，畫(huà)論的重要性是很容易得到學(xué)生的認(rèn)可的。臨摹某畫(huà)家的作品，要求學(xué)生查找畫(huà)家的生平以及相關(guān)的學(xué)術(shù)研究論文，如果畫(huà)家有畫(huà)論留傳，畫(huà)論的研究就擁有第一手材料，中間不摻雜任何第三者的理解，可以引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)直接閱讀去理解。同時(shí)，可以引導(dǎo)學(xué)生結(jié)合第三者的研究，去豐富對(duì)畫(huà)家思想的認(rèn)識(shí)。當(dāng)前，編著一本有指導(dǎo)意義的畫(huà)論教材具有迫切性，但教材的優(yōu)劣影響教學(xué)質(zhì)量，畫(huà)論教材的編寫(xiě)不應(yīng)局限于整理層面，機(jī)械的羅列每個(gè)時(shí)期每個(gè)畫(huà)家的不同觀點(diǎn)，沒(méi)有旁征博引的論述是沒(méi)有意義的。按照歷史的順序編寫(xiě)畫(huà)論，那是歷史教材的編寫(xiě)方式，畫(huà)論不是歷史教科書(shū)，編寫(xiě)時(shí)應(yīng)該具有橫向和縱向的交織關(guān)系，這樣才不會(huì)割裂畫(huà)論的豐富性和完整性。中國(guó)畫(huà)講究審美意境、格調(diào)等，沒(méi)有一定的文化品位很難欣賞和創(chuàng)作出氣韻生動(dòng)的具有文化含量的作品。所以，加強(qiáng)畫(huà)外之功夫也是引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)畫(huà)論的一個(gè)途徑。如加強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)詩(shī)歌和書(shū)法的學(xué)習(xí)，以增加畫(huà)論的豐富性。總之，在中國(guó)畫(huà)發(fā)展傳承的語(yǔ)境下，要求中國(guó)畫(huà)應(yīng)隨時(shí)代的發(fā)展而發(fā)展，中國(guó)畫(huà)(包括中國(guó)畫(huà)論)的學(xué)習(xí)也應(yīng)該拋棄陳舊觀念，面對(duì)當(dāng)前的形勢(shì)找出適合的方法，這是美術(shù)教育工作者面臨的重要任務(wù)。

上世紀(jì)90年代初，中國(guó)的高等美術(shù)教育和美術(shù)研究機(jī)構(gòu)中原有的“美術(shù)史及美術(shù)理論”專(zhuān)業(yè)被陸續(xù)改稱(chēng)美術(shù)學(xué)，上世紀(jì)90年代中期國(guó)家有關(guān)部門(mén)又將美術(shù)學(xué)定為藝術(shù)學(xué)一級(jí)學(xué)科下屬的與音樂(lè)學(xué)、戲劇學(xué)等并列的一個(gè)二級(jí)學(xué)科。從那時(shí)起，美術(shù)學(xué)正式作為一個(gè)二級(jí)學(xué)科在中國(guó)誕生，并得到迅速的發(fā)展。美術(shù)學(xué)作為藝術(shù)學(xué)科的一個(gè)分支，涵蓋了視覺(jué)造型創(chuàng)作與美術(shù)史論研究的廣泛領(lǐng)域，是藝術(shù)學(xué)領(lǐng)域的支柱學(xué)科之一，在我國(guó)文化事業(yè)的建設(shè)和發(fā)展中起著重要的作用。遺憾的是，這個(gè)重要作用尚未引起普遍的認(rèn)識(shí)，與發(fā)達(dá)國(guó)家比，美術(shù)學(xué)的社會(huì)地位和普及程度相差甚遠(yuǎn)。

美術(shù)學(xué)是人文科學(xué)的組成部分，是一門(mén)研究美術(shù)現(xiàn)象及其規(guī)律的科學(xué)，美術(shù)歷史的演變過(guò)程、美術(shù)理論及美術(shù)批評(píng)均是它的主要內(nèi)容。美術(shù)學(xué)要研究美術(shù)家、美術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)鑒賞、美術(shù)活動(dòng)等美術(shù)現(xiàn)象，同時(shí)也要研究美術(shù)思潮、造型美學(xué)、美術(shù)史學(xué)等。此外，美術(shù)學(xué)還要研究本身的歷史即美術(shù)學(xué)史，就像哲學(xué)要研究哲學(xué)史一樣。美術(shù)學(xué)既可以運(yùn)用自己特有的方法進(jìn)行研究，也可以借鑒哲學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)、社會(huì)學(xué)、文藝學(xué)的方法進(jìn)行研究，因此對(duì)美術(shù)學(xué)的研究還可以同其他學(xué)科的研究結(jié)合起來(lái)，形成美術(shù)學(xué)研究的邊緣地帶或者形成新的交叉學(xué)科，例如美術(shù)社會(huì)學(xué)、美術(shù)心理學(xué)、美術(shù)市場(chǎng)學(xué)、美術(shù)信息學(xué)、美術(shù)管理學(xué)等等。這里，“美術(shù)”二字的涵義有時(shí)會(huì)擴(kuò)大到書(shū)法及攝影等造型藝術(shù)領(lǐng)域。通過(guò)這一界定，美術(shù)學(xué)的基本研究對(duì)象包括美術(shù)史、美術(shù)批評(píng)與美術(shù)理論，構(gòu)成了對(duì)“美術(shù)”這一現(xiàn)象的研究，這在我國(guó)已經(jīng)形成美術(shù)學(xué)的基本框架。

然而遍覽歐美各地大學(xué)的學(xué)科設(shè)置，卻并不存在一個(gè)所謂的“美術(shù)學(xué)”的概念。至今還沒(méi)有與“美術(shù)學(xué)”對(duì)應(yīng)的英文詞匯。歐美的美術(shù)史研究，且以德國(guó)為例分析，強(qiáng)調(diào)美術(shù)史本身的社會(huì)文化意義的派別影響最大。特別是潘諾夫斯基圖像學(xué)的研究方法成為美術(shù)史研究的主流，美術(shù)史巨子貢布里希更將圖像學(xué)的觀點(diǎn)進(jìn)一步推延到人文學(xué)科的其他領(lǐng)域等等。在此意義上，美術(shù)史實(shí)際上是借美術(shù)的外殼，承載社會(huì)文化的歷史內(nèi)容與含義。設(shè)在綜合性大學(xué)里面的美術(shù)史學(xué)科，大都擁有獨(dú)立的系別。如美國(guó)哈佛大學(xué)，哥倫比亞大學(xué)，英國(guó)的劍橋大學(xué)，牛津大學(xué)這些知名大學(xué)均有美術(shù)史研究的專(zhuān)業(yè)。另外也有將考古與美術(shù)史并置的，如倫敦大學(xué)亞非學(xué)院就有名為“考古與中國(guó)藝術(shù)史”。美術(shù)理論，美術(shù)批評(píng)學(xué)科，常設(shè)在綜合性大學(xué)的哲學(xué)系美學(xué)專(zhuān)業(yè)。當(dāng)然，也有一批藝術(shù)院校有美術(shù)理論專(zhuān)業(yè)。

總之，國(guó)外還沒(méi)有一個(gè)可以能夠包含史、論、評(píng)含義的美術(shù)學(xué)概念。同時(shí)，也似乎不存在一個(gè)學(xué)科管理意義上的美術(shù)學(xué)。在中國(guó)古代美術(shù)文獻(xiàn)中，常常把畫(huà)評(píng)、畫(huà)史、畫(huà)論結(jié)合在一起進(jìn)行探討。例如南齊謝赫的著名批評(píng)著作《古畫(huà)品錄》便是這種體例。謝赫在這部著作開(kāi)頭，就對(duì)畫(huà)品即繪畫(huà)評(píng)論做出概括，“夫畫(huà)品者，蓋眾畫(huà)之優(yōu)劣也”，接著對(duì)繪畫(huà)的功能和作用發(fā)表見(jiàn)解：“圖繪者，莫不明勸戒，著升沉，千載寂寥，披圖可覽。”這段話便是他的美術(shù)觀念和繪畫(huà)理論的表述。謝赫提出的繪畫(huà)六法，即品評(píng)繪畫(huà)的六條標(biāo)準(zhǔn)：氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類(lèi)賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫(xiě)。這六條標(biāo)準(zhǔn)成為此后繪畫(huà)批評(píng)中的根本原則，也成為我國(guó)古代美學(xué)理論的重要內(nèi)容。由此可以看出批評(píng)理論和美術(shù)作品研究也可以進(jìn)入史的范疇，中國(guó)古代畫(huà)論常將史和批評(píng)融匯其中。

美術(shù)批評(píng)與美術(shù)史、美術(shù)理論是三個(gè)既有聯(lián)系又有區(qū)別的學(xué)科，它們卻構(gòu)成美術(shù)學(xué)的基本內(nèi)容。美術(shù)批評(píng)學(xué)可以作為美術(shù)學(xué)的一個(gè)重要的分支加以研究，當(dāng)然在批評(píng)學(xué)領(lǐng)域，美術(shù)批評(píng)學(xué)也可以作為批評(píng)學(xué)的一個(gè)分支，與文學(xué)批評(píng)學(xué)、音樂(lè)批評(píng)學(xué)等并列。美術(shù)批評(píng)運(yùn)用一定的批評(píng)方法與原則，對(duì)美術(shù)作品的形式、語(yǔ)言、題材、內(nèi)容、思想和風(fēng)格進(jìn)行品析、評(píng)判，揭示其價(jià)值，分析其優(yōu)劣，或者對(duì)美術(shù)現(xiàn)象，美術(shù)思潮、美術(shù)流派、美術(shù)活動(dòng)進(jìn)行分析評(píng)價(jià)，揭示其內(nèi)在規(guī)律和發(fā)展趨勢(shì)，這種活動(dòng)就是美術(shù)批評(píng)或者叫美術(shù)評(píng)論。美術(shù)評(píng)論和當(dāng)前的創(chuàng)作實(shí)踐活動(dòng)聯(lián)系比較緊密，批評(píng)家要參與美術(shù)活動(dòng)，及時(shí)了解創(chuàng)作動(dòng)向，推動(dòng)創(chuàng)作活動(dòng)的發(fā)展，美術(shù)批評(píng)家有時(shí)還可參與策劃美術(shù)展覽，組織創(chuàng)作研討等活動(dòng)，因此美術(shù)批評(píng)也是一項(xiàng)操作性、現(xiàn)實(shí)性比較強(qiáng)的活動(dòng)。而美術(shù)批評(píng)學(xué)則是從理論上總結(jié)批評(píng)規(guī)律，提出批評(píng)觀念、批評(píng)標(biāo)準(zhǔn)和方法，或者總結(jié)歷史上的批評(píng)成果，建立起理論形態(tài)的批評(píng)學(xué)科。

美術(shù)史是由美術(shù)史家和歷史學(xué)家或考古學(xué)家對(duì)歷史發(fā)展過(guò)程中的美術(shù)作品、美術(shù)文獻(xiàn)、美術(shù)遺跡進(jìn)行發(fā)掘、研究、探討，客觀地揭示美術(shù)發(fā)展的歷史過(guò)程和基本規(guī)律的科學(xué)。中國(guó)第一部比較系統(tǒng)的美術(shù)史著作是唐代美術(shù)史家張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫(huà)記》，它開(kāi)創(chuàng)了撰述中國(guó)美術(shù)史先河。西方美術(shù)史學(xué)科的建立可以追溯到16世紀(jì)意大利畫(huà)家瓦薩里寫(xiě)作的《大藝術(shù)家傳》。這部書(shū)記錄意大利文藝復(fù)興時(shí)期的杰出畫(huà)家和雕家的生平、活動(dòng)和創(chuàng)作，為后人研究文藝復(fù)興美術(shù)家提供了豐富的資料，該書(shū)首次出版于1550年。西方藝術(shù)史學(xué)科的真正建立應(yīng)以18世紀(jì)德國(guó)藝術(shù)史家溫克爾曼出版《古代藝術(shù)史》作為標(biāo)志。這樣，中國(guó)的《歷代名畫(huà)記》早于瓦薩里約700年，早于溫克爾曼約900年。所以，中國(guó)美術(shù)史的學(xué)科建立實(shí)際上始于盛唐。

美術(shù)學(xué)是人文科學(xué)的組成部分，是一門(mén)研究美術(shù)現(xiàn)象及其規(guī)律的科學(xué)，美術(shù)歷史的演變過(guò)程、美術(shù)理論及美術(shù)批評(píng)均是它的主要內(nèi)容。美術(shù)學(xué)要研究美術(shù)家、美術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)鑒賞、美術(shù)活動(dòng)等美術(shù)現(xiàn)象，同時(shí)也要研究美術(shù)思潮、造型美學(xué)、美術(shù)史學(xué)等。此外，美術(shù)學(xué)還要研究本身的歷史即美術(shù)學(xué)史，就像哲學(xué)要研究哲學(xué)史一樣。美術(shù)學(xué)既可以運(yùn)用自己特有的方法進(jìn)行研究，也可以借鑒哲學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)、社會(huì)學(xué)、文藝學(xué)的方法進(jìn)行研究，因此對(duì)美術(shù)學(xué)的研究還可以同其他學(xué)科的研究結(jié)合起來(lái)，形成美術(shù)學(xué)研究的邊緣地帶或者形成新的交叉學(xué)科，例如美術(shù)社會(huì)學(xué)、美術(shù)心理學(xué)、美術(shù)市場(chǎng)學(xué)、美術(shù)信息學(xué)、美術(shù)管理學(xué)等等。這里，“美術(shù)”二字的涵義有時(shí)會(huì)擴(kuò)大到書(shū)法及攝影等造型藝術(shù)領(lǐng)域。通過(guò)這一界定，美術(shù)學(xué)的基本研究對(duì)象包括美術(shù)史、美術(shù)批評(píng)與美術(shù)理論，構(gòu)成了對(duì)“美術(shù)”這一現(xiàn)象的研究，這在我國(guó)已經(jīng)形成美術(shù)學(xué)的基本框架。

然而遍覽歐美各地大學(xué)的學(xué)科設(shè)置，卻并不存在一個(gè)所謂的“美術(shù)學(xué)”的概念。至今還沒(méi)有與“美術(shù)學(xué)”對(duì)應(yīng)的英文詞匯。歐美的美術(shù)史研究，且以德國(guó)為例分析，強(qiáng)調(diào)美術(shù)史本身的社會(huì)文化意義的派別影響最大。特別是潘諾夫斯基圖像學(xué)的研究方法成為美術(shù)史研究的主流，美術(shù)史巨子貢布里希更將圖像學(xué)的觀點(diǎn)進(jìn)一步推延到人文學(xué)科的其他領(lǐng)域等等。在此意義上，美術(shù)史實(shí)際上是借美術(shù)的外殼，承載社會(huì)文化的歷史內(nèi)容與含義。設(shè)在綜合性大學(xué)里面的美術(shù)史學(xué)科，大都擁有獨(dú)立的系別。如美國(guó)哈佛大學(xué)，哥倫比亞大學(xué)，英國(guó)的劍橋大學(xué)，牛津大學(xué)這些知名大學(xué)均有美術(shù)史研究的專(zhuān)業(yè)。另外也有將考古與美術(shù)史并置的，如倫敦大學(xué)亞非學(xué)院就有名為“考古與中國(guó)藝術(shù)史”。美術(shù)理論，美術(shù)批評(píng)學(xué)科，常設(shè)在綜合性大學(xué)的哲學(xué)系美學(xué)專(zhuān)業(yè)。當(dāng)然，也有一批藝術(shù)院校有美術(shù)理論專(zhuān)業(yè)。

總之，國(guó)外還沒(méi)有一個(gè)可以能夠包含史、論、評(píng)含義的美術(shù)學(xué)概念。同時(shí)，也似乎不存在一個(gè)學(xué)科管理意義上的美術(shù)學(xué)。在中國(guó)古代美術(shù)文獻(xiàn)中，常常把畫(huà)評(píng)、畫(huà)史、畫(huà)論結(jié)合在一起進(jìn)行探討。例如南齊謝赫的著名批評(píng)著作《古畫(huà)品錄》便是這種體例。謝赫在這部著作開(kāi)頭，就對(duì)畫(huà)品即繪畫(huà)評(píng)論做出概括，“夫畫(huà)品者，蓋眾畫(huà)之優(yōu)劣也”，接著對(duì)繪畫(huà)的功能和作用發(fā)表見(jiàn)解：“圖繪者，莫不明勸戒，著升沉，千載寂寥，披圖可覽。”這段話便是他的美術(shù)觀念和繪畫(huà)理論的表述。謝赫提出的繪畫(huà)六法，即品評(píng)繪畫(huà)的六條標(biāo)準(zhǔn)：氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類(lèi)賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫(xiě)。這六條標(biāo)準(zhǔn)成為此后繪畫(huà)批評(píng)中的根本原則，也成為我國(guó)古代美學(xué)理論的重要內(nèi)容。由此可以看出批評(píng)理論和美術(shù)作品研究也可以進(jìn)入史的范疇，中國(guó)古代畫(huà)論常將史和批評(píng)融匯其中。

美術(shù)批評(píng)與美術(shù)史、美術(shù)理論是三個(gè)既有聯(lián)系又有區(qū)別的學(xué)科，它們卻構(gòu)成美術(shù)學(xué)的基本內(nèi)容。美術(shù)批評(píng)學(xué)可以作為美術(shù)學(xué)的一個(gè)重要的分支加以研究，當(dāng)然在批評(píng)學(xué)領(lǐng)域，美術(shù)批評(píng)學(xué)也可以作為批評(píng)學(xué)的一個(gè)分支，與文學(xué)批評(píng)學(xué)、音樂(lè)批評(píng)學(xué)等并列。美術(shù)批評(píng)運(yùn)用一定的批評(píng)方法與原則，對(duì)美術(shù)作品的形式、語(yǔ)言、題材、內(nèi)容、思想和風(fēng)格進(jìn)行品析、評(píng)判，揭示其價(jià)值，分析其優(yōu)劣，或者對(duì)美術(shù)現(xiàn)象，美術(shù)思潮、美術(shù)流派、美術(shù)活動(dòng)進(jìn)行分析評(píng)價(jià)，揭示其內(nèi)在規(guī)律和發(fā)展趨勢(shì)，這種活動(dòng)就是美術(shù)批評(píng)或者叫美術(shù)評(píng)論。美術(shù)評(píng)論和當(dāng)前的創(chuàng)作實(shí)踐活動(dòng)聯(lián)系比較緊密，批評(píng)家要參與美術(shù)活動(dòng)，及時(shí)了解創(chuàng)作動(dòng)向，推動(dòng)創(chuàng)作活動(dòng)的發(fā)展，美術(shù)批評(píng)家有時(shí)還可參與策劃美術(shù)展覽，組織創(chuàng)作研討等活動(dòng)，因此美術(shù)批評(píng)也是一項(xiàng)操作性、現(xiàn)實(shí)性比較強(qiáng)的活動(dòng)。而美術(shù)批評(píng)學(xué)則是從理論上總結(jié)批評(píng)規(guī)律，提出批評(píng)觀念、批評(píng)標(biāo)準(zhǔn)和方法，或者總結(jié)歷史上的批評(píng)成果，建立起理論形態(tài)的批評(píng)學(xué)科。

美術(shù)史是由美術(shù)史家和歷史學(xué)家或考古學(xué)家對(duì)歷史發(fā)展過(guò)程中的美術(shù)作品、美術(shù)文獻(xiàn)、美術(shù)遺跡進(jìn)行發(fā)掘、研究、探討，客觀地揭示美術(shù)發(fā)展的歷史過(guò)程和基本規(guī)律的科學(xué)。中國(guó)第一部比較系統(tǒng)的美術(shù)史著作是唐代美術(shù)史家張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫(huà)記》，它開(kāi)創(chuàng)了撰述中國(guó)美術(shù)史先河。西方美術(shù)史學(xué)科的建立可以追溯到16世紀(jì)意大利畫(huà)家瓦薩里寫(xiě)作的《大藝術(shù)家傳》。這部書(shū)記錄意大利文藝復(fù)興時(shí)期的杰出畫(huà)家和雕家的生平、活動(dòng)和創(chuàng)作，為后人研究文藝復(fù)興美術(shù)家提供了豐富的資料，該書(shū)首次出版于1550年。西方藝術(shù)史學(xué)科的真正建立應(yīng)以18世紀(jì)德國(guó)藝術(shù)史家溫克爾曼出版《古代藝術(shù)史》作為標(biāo)志。這樣，中國(guó)的《歷代名畫(huà)記》早于瓦薩里約700年，早于溫克爾曼約900年。所以，中國(guó)美術(shù)史的學(xué)科建立實(shí)際上始于盛唐。

美術(shù)理論是對(duì)美術(shù)問(wèn)題的理論探討，通過(guò)對(duì)繪畫(huà)、雕塑、建筑、工藝美術(shù)及設(shè)計(jì)藝術(shù)作品也可以包括書(shū)法及攝影的功能與作用、基本特征、形式、結(jié)構(gòu)、語(yǔ)言、風(fēng)格及其中的審美規(guī)律和思想活動(dòng)，揭示美術(shù)的普遍特點(diǎn)與規(guī)律。美術(shù)理論在狹義上主要是指美術(shù)基本原理，在廣義上則可以包括美術(shù)美學(xué)、美術(shù)哲學(xué)、美術(shù)心理學(xué)、美術(shù)社會(huì)學(xué)等內(nèi)容，從某種意義上講美術(shù)批評(píng)理論也是美術(shù)理論的組成部分，但鑒于美術(shù)批評(píng)理論和美術(shù)評(píng)論活動(dòng)相對(duì)的獨(dú)立性，因此美術(shù)批評(píng)和美術(shù)理論常常分成兩個(gè)相對(duì)獨(dú)立的學(xué)科進(jìn)行探討。

1構(gòu)思緣起

1．1畫(huà)中有詩(shī)

中國(guó)的古詩(shī)詞是以只言片語(yǔ)傳達(dá)出一幅形象的畫(huà)面，字字凝練，處處生機(jī);中國(guó)畫(huà)則寥寥數(shù)筆勾勒起大千世界，氣象萬(wàn)千，天人合一。此二者都是以少寓多、以簡(jiǎn)寓繁。鑒于藝術(shù)的相通性，“詩(shī)中有畫(huà)畫(huà)中有詩(shī)”則成為藝術(shù)家文學(xué)家們的造詣追求，使自己的作品除了具備爐火純青的表達(dá)技法外，更重要的是要有深厚的文學(xué)積淀。題畫(huà)詩(shī)是詩(shī)人在畫(huà)中融入了詩(shī)的感情，因而把畫(huà)作為詩(shī)的題材、對(duì)象加以題詠。大部分題畫(huà)詩(shī)是畫(huà)家在作品完成之后為抒發(fā)畫(huà)中意境所賦的詩(shī)。題畫(huà)詩(shī)不僅是中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)獨(dú)有的民族藝術(shù)特點(diǎn)和風(fēng)格，而且是世界藝術(shù)史上的一種極其特殊的美學(xué)現(xiàn)象。把文學(xué)和美術(shù)二者結(jié)合起來(lái)，在畫(huà)面上將詩(shī)和畫(huà)的有機(jī)結(jié)合，構(gòu)成了美術(shù)作品在構(gòu)圖上、意境上不可或缺的組成部分。

1．2詩(shī)中有畫(huà)

詩(shī)體畫(huà)則是以詩(shī)歌的內(nèi)容，意境為題材作畫(huà)，把語(yǔ)言藝術(shù)再現(xiàn)為視覺(jué)藝術(shù)。宋代梁楷《李白行吟圖》中李白的一件斗篷，只用了不到十根線條，便勾勒出人物身體的結(jié)構(gòu)，衣褶的變化，抓住了詩(shī)人在構(gòu)思詩(shī)篇，斟字酌句中微末動(dòng)態(tài)的一剎那，把李白豪爽灑脫、浮想聯(lián)翩的神態(tài)勾畫(huà)出來(lái)。著墨雖然不多，卻收到耐人尋味的效果。好的詩(shī)詞不重絮言，寥寥數(shù)字便是欣賞者得到美的享受，情感的熏陶，心靈的凈化。詩(shī)情畫(huà)意相映成趣，相得益彰，創(chuàng)造出一片和諧統(tǒng)一的意境美。“詩(shī)不能盡，溢而為書(shū)，變而為畫(huà)”古詩(shī)詞與中國(guó)畫(huà)，作為語(yǔ)言藝術(shù)與造型藝術(shù)的兩類(lèi)典型代表，都能較集中的體現(xiàn)中國(guó)藝術(shù)的精神本質(zhì)。領(lǐng)略二者優(yōu)美的意境，鉆研中國(guó)古典詩(shī)學(xué)畫(huà)論，探究二者的根源，無(wú)論是直觀感受還是冷靜思考，你都將獲得一種強(qiáng)烈而相同的印象:中國(guó)詩(shī)畫(huà)藝術(shù)存在著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，雖形態(tài)各異但本質(zhì)相同，殊途同歸。

2論文總述

中國(guó)古代美術(shù)史論著述卷帙浩繁，蔚然可觀。據(jù)統(tǒng)計(jì)，從東晉至清代（1919年以后者不計(jì)）僅畫(huà)學(xué)著作，已達(dá)814種。假如再加上書(shū)法、工藝、雕塑以及建筑等方面的史論著述，數(shù)字就會(huì)更大。當(dāng)然，在中國(guó)古代美術(shù)研究中，主要以書(shū)法和繪畫(huà)為對(duì)象，其他門(mén)類(lèi)的著述則比較零碎和少見(jiàn)，而且，史與論以及鑒賞、批評(píng)區(qū)分不明，往往融合為一體，再有，論述多為經(jīng)驗(yàn)性的、感悟式的，文體近乎隨筆、雜談一類(lèi)，較少理論色彩和系統(tǒng)性。這些，是20世紀(jì)以前中國(guó)古代美術(shù)研究的一些主要特點(diǎn)。

自本世紀(jì)初“五四”新文化運(yùn)動(dòng)開(kāi)始，中國(guó)美術(shù)研究受到西方藝術(shù)研究方法的影響，非凡是1949年以后，更多的學(xué)者和書(shū)畫(huà)家接受了馬克思主義歷史唯物論和辯證法，使中國(guó)美術(shù)的研究方法有了重大突破。藝術(shù)院校培養(yǎng)了美術(shù)史論研究的專(zhuān)門(mén)人才。隨著美術(shù)考古發(fā)掘不斷取得的新成果和美術(shù)創(chuàng)作的繁榮，美術(shù)研究進(jìn)入了新的歷史時(shí)期。回顧本世紀(jì)中國(guó)美術(shù)研究的歷程和學(xué)術(shù)成果，擬對(duì)中國(guó)美術(shù)史研究、美術(shù)理論研究以及對(duì)外國(guó)美術(shù)的介紹和研究等三個(gè)方面，逐一論述之。

一中國(guó)美術(shù)史研究

“美術(shù)”一詞源于古羅馬的拉丁文ART，是“五四”時(shí)期移入中國(guó)的。在此以前，中國(guó)古代的有關(guān)著作只有畫(huà)史畫(huà)論、書(shū)史書(shū)論等專(zhuān)史專(zhuān)論。直到本世紀(jì)中葉，這種狀況沒(méi)有多大改變。用現(xiàn)代方法研究和寫(xiě)作的比較系統(tǒng)的專(zhuān)史出現(xiàn)于20年代中期。1925年出版了潘天壽《中國(guó)繪畫(huà)史》，隨后，陸續(xù)出版了鄭昶《中國(guó)畫(huà)學(xué)全史》（1929）、傅抱石《中國(guó)繪畫(huà)變遷史綱》（1931）、滕固《唐宋繪畫(huà)史》（1933）、陳師曾《中國(guó)繪畫(huà)史》（1934）、秦仲文《中國(guó)繪畫(huà)學(xué)史》（1934）、俞劍華《中國(guó)繪畫(huà)史》（1937）等多部史著。50年代以后，才有所謂綜合性的美術(shù)史出版，如胡蠻《中國(guó)美術(shù)史》（1952）、李浴《中國(guó)美術(shù)史綱》（1956）、閻麗川《中國(guó)美術(shù)史略》（1956）、王遜《中國(guó)美術(shù)史講義》（1956）等，同時(shí)，也有一批專(zhuān)史和斷代史出版，如阿英《中國(guó)年畫(huà)發(fā)展史略》（1954）和《中國(guó)連環(huán)圖畫(huà)史話》（1957）、王伯敏《中國(guó)版畫(huà)史》（1961）、郭味蕖《中國(guó)版畫(huà)史略》（1962）王伯敏《中國(guó)繪畫(huà)史》（1982）以及王伯敏主編的8卷本《中國(guó)美術(shù)通史》（1988）、畢克官、黃遠(yuǎn)林合著《中國(guó)漫畫(huà)史》（1986）、張少俠、李小山合著《中國(guó)現(xiàn)代繪畫(huà)史》（1986）、薄松年《中國(guó)年畫(huà)史》（1987）、陳傳席《中國(guó)山水畫(huà)史》（1988）、田自秉《中國(guó)工藝美術(shù)史》（1985）、王子云《中國(guó)塑雕藝術(shù)史》（1988）、陳少豐《中國(guó)雕塑史》（1993）等。

本世紀(jì)上半葉，是中國(guó)美術(shù)史研究從古典形態(tài)走向現(xiàn)代的初始階段，其突出成就表現(xiàn)為對(duì)古代美術(shù)史料的系統(tǒng)化梳理，并開(kāi)始對(duì)一些門(mén)類(lèi)——主要是繪畫(huà)發(fā)展歷史的整體把握，逐漸地形成了敘述性藝術(shù)史（以繪畫(huà)為代表）的現(xiàn)代形態(tài)。鄭昶《中國(guó)畫(huà)學(xué)全史》、俞劍華《中國(guó)繪畫(huà)史》以及滕固《唐宋繪畫(huà)史》代表了當(dāng)時(shí)美術(shù)史研究的最高水平。鄭昶將繪畫(huà)史的發(fā)展劃分成實(shí)用時(shí)期、禮教時(shí)期、宗教化時(shí)期和文學(xué)化時(shí)期的分期是獨(dú)有創(chuàng)見(jiàn)的。俞劍華《中國(guó)繪畫(huà)史》收入了歷代畫(huà)家，資料詳盡，其師承、派別關(guān)系條理清楚。滕固《唐宋繪畫(huà)史》則將以往藝術(shù)家本位的歷史演變改為以藝術(shù)作品為本位的歷史演變，把繪畫(huà)風(fēng)格的演變作為論述的主線。這一時(shí)期美術(shù)史研究的不足之處在于，美術(shù)史還基本上限于繪畫(huà)史的單一范圍，為以敘術(shù)性的史料為主，研究還不夠深入。

本世紀(jì)中葉，美術(shù)史研究又向前推進(jìn)了一步。此前和同時(shí)期的考古發(fā)掘豐富了美術(shù)史資料，非凡是豐富了古代美術(shù)實(shí)物資料。一些分門(mén)別類(lèi)的專(zhuān)史和專(zhuān)題研究就某一方面提供了可資借鑒或印證的成果。這些都促進(jìn)了研究的廣泛性和深化。從50年代開(kāi)始，陸續(xù)出版了不同版本的中國(guó)美術(shù)史著作，并且，展開(kāi)對(duì)各門(mén)類(lèi)美術(shù)發(fā)展歷史的綜合性研究。研究者試圖或努力地運(yùn)用馬克思主義唯物史觀和辯證方法，開(kāi)始注重于精神生產(chǎn)與物質(zhì)條件非凡是社會(huì)背景的相互關(guān)系，從根本上改變了以往的傳統(tǒng)的研究方法。這既是這一階段（乃至本世紀(jì)）中國(guó)美術(shù)研究的顯著特點(diǎn)，也是中國(guó)美術(shù)史研究的重要成就。這一時(shí)期在雕塑、工藝美術(shù)以及建筑等方面的研究成果也頗為可觀，差不多可以說(shuō)，三維空間造型藝術(shù)不為史家重視的歷史宣告結(jié)束。李浴、閻麗川、王遜等史家著作具有一定的代表性。毋庸諱言，由于不可避免地受到當(dāng)時(shí)政治及文化環(huán)境的制約，美術(shù)史研究中的一些觀點(diǎn)還顯得簡(jiǎn)單化，在一定程度上受到庸俗社會(huì)學(xué)等的影響。