描寫初夏的詩句

前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇描寫初夏的詩句范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

描寫初夏的詩句范文第1篇

描寫桃花的詩句

桃之夭夭，灼灼其華 詩經·周南·桃夭

洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家 唐·宋之問《有所思》：“洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家。幽閨女兒惜顏色，坐見落花長嘆息。”

南陌青樓十二重，春風桃李為誰容 唐·賀知章《望人家桃李花》

雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲然 唐·王維《輞川別業》

桃花復含宿雨，柳綠更帶朝煙

唐·王維《田園樂》：“桃花復含宿雨，柳綠更帶朝煙。花落家童未掃，鶯啼山客猶眠。”

桃花一簇開無主，可愛深紅映淺紅 唐·杜甫《江畔獨步尋花七絕句》

短短桃花臨水岸，輕輕柳絮點人衣 唐·杜甫《十二月一日三首》

紅入桃花嫩，青歸柳葉新 唐·杜甫《奉酬李都督表丈早春作》

顛狂柳絮隨風舞，輕薄桃花逐水流 唐·杜甫《絕句漫興九首》

桃蹊李徑年雖古，梔子紅椒艷復殊 唐·杜甫《寒雨朝行視園樹》

草色青青柳色黃，桃花歷亂李花香 唐·賈至《春思二首》

百葉雙桃晚更紅，窺窗映竹見珍瓏 唐·韓愈《題百葉桃花》

桃花亂落如紅雨 唐·李賀《將進酒》：“況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨。”

城邊流水桃花過，簾外春風杜若香 唐·劉禹錫《寄朗州溫右史曹長》

蕙蘭有恨枝尤綠，桃李無言花自紅 宋·歐陽修《舞春風》

鴨頭春水濃如染，水面桃花弄春臉 宋·蘇軾《送別詩》

野桃含笑竹籬短，溪柳自搖沙水清 宋·蘇軾《新城道中》

桃花香，李花香。淺白深紅，一一斗新妝。 宋·秦觀《江城子》

柳下桃蹊，亂分春色到人家 桃蹊：桃樹下的小路。《史記·李將軍列傳》有：“桃李不言，下自成蹊。” 宋·秦觀《望海潮》

一番桃李花開盡，唯有青青草色齊 宋·曾鞏《城南》

梅花落盡桃花小，春事余多少。 宋·葉夢得《虞美人》

桃初破兩三花，深淺散余霞 宋·李彌遜《訴衷情》

東風著意，先上小桃枝 宋·韓元吉《六州歌頭·桃花》

夾岸桃花蘸水開 宋·徐俯《春游湖》

桃花初也笑春風，及到離披將謝日，顏色逾紅 元·姚燧《浪淘沙》

柳葉亂飄千尺雨，桃花斜帶一路煙 清·吳偉業《鴛湖曲》

天上碧桃和露種，日邊紅杏倚云栽 唐·高蟾《上高侍郎》

碧桃天上栽和露，不是凡花數 宋·秦觀《虞美人》

描寫櫻桃的名句

一樹櫻桃帶雨紅 南唐·馮延已《羅敷艷歌》：“惆悵墻東，一樹櫻桃帶雨紅。”

綠蔥蔥，幾顆櫻桃葉底紅 宋·趙彥端《豆葉黃》

流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉 宋·蔣捷《一剪梅·舟過吳江》

梅子流酸濺齒牙，芭蕉分綠上窗紗 宋·楊萬里《閑居初夏午睡起·其一》：“梅子流酸濺齒牙，芭蕉分綠上窗紗。日長睡起無情思，閑看兒童捉柳花。”

描寫杏花的詩句

亂點碎紅山杏發，平鋪新綠水蘋生 唐·白居易《南湖早春》

莫怪杏園憔悴去，滿城多少插花人 唐·杜牧《杏園》

日日春光斗日光，山城斜路杏花香 李商隱《日日》

知有杏園無路入，馬前惆悵滿枝紅 唐·溫庭筠《經李徵君故居》（又作王建詩）

雨后卻斜陽，杏花零落香 唐·溫庭筠《菩薩蠻》

綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧 宋·宋祁《玉樓春》

風吹梅蕊鬧，雨紅杏花香 宋·晏殊《臨江仙》

杏子梢頭香蕾破。淡紅褪白胭脂 宋·蘇軾《蝶戀花》

疏疏晴雨弄斜陽，憑欄久，墻外杏花香 宋·曹組《小重山》

春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來 宋·葉紹翁《游園不值》：“應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開。春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來。”

一段好春藏不住，粉墻斜露杏花梢 宋·張良臣《偶題》

小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花 宋·陸游《臨安春雨初霽》

沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風 宋·釋志南《絕句》

滿階芳草綠，一片杏花香 宋·劉彤《臨江仙》

描寫梨花的詩句

岸葦新花白，山梨晚葉丹 唐·鄭幀侗嶠等曛莨慍擎洹

帶葉梨花獨送春

唐·杜牧《殘春獨來南亭因寄張祜》：“高枝百舌猶欺鳥，帶葉梨花獨送春。”

柳色黃金嫩，梨花白雪香 唐·李白《宮中行樂詞八首》

梨花千樹雪，楊葉萬條煙 唐·岑參《送楊子》

月朧朧，一樹梨花細雨中 宋·陳克《豆葉黃》

無風楊柳漫天絮，不雨棠梨滿地花 宋·范成大《棠梨》

描寫蘭花的詩句

春蘭兮秋菊，長無絕兮終古 戰國楚·屈原《九歌 禮魂》

春蘭秋菊，各一時之秀也 宋·洪興祖《楚辭·九歌·禮魂》補注

弱柳從風疑舉袂，叢蘭怕端普唇

唐·

劉禹錫《和樂天白居易春詞依憶江南曲拍為句》

著意聞時不肯香，香在無心處 宋·曹組的《卜算子·蘭》

描寫薔薇的詩句

不搖香已亂，無風花自飛 南朝梁·柳惲《詠薔薇》

不向東山久，薔薇幾度花唐·李白《憶東山二首（其一）》：“不向東山久，薔薇幾度花。 白云還自散， 明月落誰家。”

不用鏡前空有淚，薔薇花謝即歸來 唐·杜牧《留贈》

有情芍藥含春淚，無力薔薇臥曉枝 宋·秦觀《春日》

描寫海棠花的詩句

只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝 宋·蘇軾《海棠》

只恐夜深花睡去。火照紅妝，滿意留賓住 宋·葛勝仲《蝶戀花》

嫣然一笑竹籬間，桃李漫山總粗俗 宋·蘇軾《寓居定惠院之東，雜花滿山，有海棠一株，士人不知貴也》

春似酒杯濃，醉得海棠無力 宋·周紫芝《好事近》

海棠不惜胭脂色，獨立蒙蒙細雨中 宋·陳與義《春寒》

試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦 宋·李清照《如夢令》

海棠開后春誰主，日日催花雨 宋·李彌遜《虞美人》

描寫初夏的詩句范文第2篇

我國唐宋時期的文人，創作了不少膾炙人口的田園詩作。這些作品，除了因其中表現的閑適自在的情感吸引讀者之外，更因為作者獨具個性的表現，為作品增添了獨特的魅力，為我國詩歌留下了一串串新鮮的、充滿活力的文字。

一、語言、趣味的不同使作品呈現出不同的韻味

農村同樣的天光云影，麗日和風，在不同詩人的筆下，往往表現出不同的韻味。

比如同樣寫山村景象，王維筆下就是一幅牧歌式的靜穆情調的圖畫，具有高雅的詩意。比如他的《輞川閑居贈裴秀才迪》：“寒山轉蒼翠，秋水日潺湲。倚杖柴門外，臨風聽暮蟬。渡頭余落日，墟里上孤煙。復值接輿醉，狂歌五柳前。”在這里，詩人描繪了夕陽余輝中輞川附近的秋景。這首詩，再一次印證了蘇軾對王維詩評價的精當：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”我們感到詩人分明又是一個高明的畫家：他遠遠地望著山村，先是畫上了一抹微紅這樣一個廣闊的背景，然后又畫上逐漸變得蒼翠的群山，畫上了緩緩流動的清澈的溪水，畫上了山村中第一縷裊裊生起的炊煙。輕柔的風送來遠處的蟬的叫聲，想必在那看不見的地方還有一片茂密的樹林吧。這里，詩人把所有的景物都置于離自己較遠的地方，以便觀賞。而且，整首詩語言清新，取景典雅，恰是符合了這位隱居的士大夫此時悠閑寧謐的心境。

而較王維來說，蘇軾的《浣溪沙》則更多了一些世俗煙火，少了一些“小資情調”。看看他的這首詞吧：“簌簌衣巾落棗花，村南村北響繅車，牛衣古柳賣黃瓜。酒困路長惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲門試問野人家。”整首詩平凡入俗，詩人似乎是在不經意地向讀者敘述自己的見聞，他用質樸無華的語言娓娓道來，選取的每一處景物都讓讀者感受到了親切和平凡，而“敲門”“試問”兩個詞更為詩歌增添了一份平易與隨意，情味深厚。

二、色彩、環境的不同彰現地域特色

田園作品，往往在描寫的內容和表現的情感上是相似的，但同樣是寫農村，江南和朔北的肯定各不相同，作家的作品，就應該顯示出各地特色，而這往往需要通過色彩和環境來完成。

比如唐詞人孫光憲的《風流子》，描繪的是一幅典型的水鄉農村風俗畫：“茅舍槿籬溪曲，雞犬自南自北。菰葉長，水葓開，門外春波漲綠，聽織，聲促。軋軋鳴梭穿屋。”這里描寫了槿籬掩映著幾間茅屋，碧綠澄清的溪水中，菰葉生長，水葓開放，屋外有雞犬往來覓食，屋內有紡車聲響軋軋傳出。這里，“溪水”、“菰葉”、“水葓”都表現出了水鄉的風味。

而楊萬里的一首《閑居初夏午睡起》卻向我們展現了色彩和情調不同的田園風光。“梅子留酸軟齒牙，芭蕉分綠與窗紗。日常睡起無情思，閑看兒童捉柳花。”在這里，黃色的梅子，翠綠的芭蕉都讓我們想見了春意的盎然和春光的明媚；而且，你看，這里的每一種生靈都是不甘寂寞的：柳絮因風起舞，漫天飄散。輕盈的柳花，惹得一群兒童笑啊鬧啊，這就使畫面更加生動，春意更加喧鬧了。如果把上首詩比為一幅水墨畫，那么這更像是一幅水彩畫了。

三、風俗、形象的描寫使作品別具一格

當然，除了上述因素使田園作品異彩紛呈外，各地不同風俗習慣的描寫也可以使它別具一格。唐代詩人王建的《雨過山村》，寫得就大有山村風味。“雨里雞鳴一兩家，竹溪村路板橋斜。婦姑相喚浴蠶去，閑著中庭梔子花。”這里除了寫出山村的“幽”、“深”之外，還寫到了此地的一種農事——浴蠶，即用鹽水選蠶種，這一活動的描寫既向我們表明了時節，又渲染了農家生活氣息。另外，陸游的《游山西村》中“簫鼓追隨春社近，衣冠簡樸古風存”的詩句和蘇軾的《浣溪沙》中“老幼扶攜收麥社，烏鳶翔舞賽神村”的詩句，都寫到農村的另一種風俗——迎神賽會，不過一個寫的是“春社”，一個寫的是“麥社”而已。

而在劉禹錫的《竹枝詞》里面，除了寫當地特殊的勞動生活外，還通過對特殊服飾的描寫，使詩歌的地方色彩更加濃厚。“山上層層桃李花，云間煙火是人家。銀釧金釵來負水，長刀短笠去燒舍。”“燒舍”是山地少數民族的一種耕作方式，是春耕時節，把地里的草木燒成灰作肥料，然后播下種子。春天到來，挎著長刀，戴著短笠的男人們前去放火燒荒，而帶著金釵銀釧的少數民族婦女則負水做飯。我們仿佛還能聽到她們衣服上的銀佩發出的悅耳聲響，作者恐怕就是循著這種聲音，才看到在花木掩映中升起的裊裊炊煙，發現了這一“世外桃源”的吧？而楊萬里的《插秧歌》也寫到了農民的形象： “田夫拋秧田婦接，小兒拔秧大兒插。笠是兜鍪蓑是甲，雨從頭上濕到胛。喚渠朝餐歇半霎，低頭折腰只不答。秧根未牢蒔未匝，照管鵝兒與雞鴨。”詩歌運用白描手法，除了刻畫“笠是兜鍪蓑是甲”的當地農民形象外，還寫到了他們的語言，俚語的使用，充滿了熱鬧的市井生活的活力，使詩更具特色。與此有異曲同工之妙的是辛棄疾的《清平樂》，描寫更加細致：“醉里吳音相媚好，白發誰家翁媼？”甚至還寫到了當地人的口音。

描寫初夏的詩句范文第3篇

北宋文學家秦少游有一首詩，標題就叫《納涼》：“攜杖來追柳外涼，畫橋南畔倚胡床。月明船笛參差起，風定池蓮自在香。”其首句用“攜”“來”“追”三個動詞，逐級遞進地表達詩人追尋理想中納涼勝地的內在感情，幻想著在綠柳成行、畫橋南畔處閑倚胡床的美妙圖畫。月明之夜，船家女兒吹著短笛，在水面縈繞不絕，晚風初定，池中蓮花盛_，沁人心脾。這種由外而內的涼意讓人沉醉，燥熱也自然退去。

南宋愛國詩人陸游有首詩為《六七月之交山中甚涼》，只是看看這個題目就令人心忘躁熱，其詩云：“城市方炎熱，村墟乃爾涼。拂窗桐葉下，繞舍稻花香。”

宋代詩人葛元懷喜歡在休閑消夏時觀察大自然的情狀，以此尋求樂趣，他在《夏日》詩中云：“曉荷承墜露，晚岫障斜陽。樹下地常陰，水邊風最涼。蟑移驚鵲近，鷺飛得魚忙。獨坐觀群動，閑消夏日長。”炎炎夏日，正是大自然充滿勃勃生機的時節，詩人一邊乘涼消夏，一邊欣賞著眼前的景色，真是情趣盎然，樂在其中！

宋代人消夏是很講究去處的。詩人真山民愛到山中亭子里避暑，他在《山亭避暑》詩中說：“怕礙清風入，丁寧莫下簾。地皆宜避暑，人自要趨炎。竹色水千頃，松聲風四檐。此中有幽致，多取未傷廉。”盡管是炎炎夏日，但身居山亭中，哪兒還會有暑熱之感。

夏日的寺廟也是乘涼的好去處，北宋著名現實主義詩人梅堯臣有一首題為《中伏日妙覺寺避暑》詩：“高樹秋聲早，長廊暑氣微。不須河朔飲，煮茗自忘歸。”盛夏，城鎮赤日如烤，而山中則清風繞屋，禪房內花木蔥蘢，長廊曲徑幽深，于此避暑品茗，自然樂而忘返。

“唐宋家”之一的坡卻十分樂于水邊納涼，他在《洞仙歌?冰肌玉骨》中寫道：“冰肌玉骨，自清涼無汗，水殿風來暗香滿。繡簾開，一點明月窺人，人未寢，倚枕釵橫鬢亂。”

而被譽為“一代詩宗”的南宋楊萬里有一首《桑茶坑道中》，則描寫了一個牧牛的小童為避酷暑睡臥柳蔭之下的悠閑情趣：“晴明風日雨干時，草滿花堤水滿溪。童子柳陰眠正著，一牛吃過柳陰西。”

梅子是果梅樹結的果，亦稱青梅、酸梅等，具有生津、止渴、祛暑等功效。夏天正是梅子成熟的季節，南宋的詩人們自然不會忘記將梅子入其詩句。南宋“中興四大詩人”之一的范成大在《四時田園雜興（其二）》中寫道：“梅子金黃杏子肥，麥花雪白菜花稀。日長籬落無人過，唯有蜻蜓蛺蝶飛。”此詩寫了金黃的梅子，讀來令人口角生津、暑氣全消。

描寫初夏的詩句范文第4篇

通過詩詞中“雨”這一意象，引導學生理解并掌握“一切景語皆情語”的要義。

教學重點和難點：

對不同詩詞中寫雨句子的賞析

教學時數：一課時

教學過程：

導入語：

雨是天空的眼淚，雨是河流的源頭，雨也是詩人的筆墨。

雨從《詩經》中姍姍走來，傳送著悲歡離合；雨從唐詩中款款走來，寄托著愛恨離愁；雨從宋詞中纖纖走來，蘊含著人生況味。她，曾在王維的筆下飛舞；她，曾在陸游的夢里放歌。志和在斜風細雨中沉醉，元稹在寒窗冷雨中哀嘆。因了雨，遷客騷人多了一份情感的寄托，才子佳人多了一份浪漫的情懷。雨中飄灑著濃濃的詩情畫意。

今天我們首先來欣賞飄灑在遠古天空中的一場雨。

一.閱讀欣賞《詩經?風雨》，領會“以哀景寫樂情”的妙處。

詩經?風雨

風雨凄凄，雞鳴喈喈，既見君子。云胡不夷？

風雨瀟瀟，雞鳴膠膠。既見君子，云胡不瘳？

風雨如晦，雞鳴不已。既見君子，云胡不喜？

1、指名讀。思考：詩中描寫了生活中的一個什么場景？

描寫了一位女子與久別的意中人相聚的情景。

2、女生讀。思考：詩中的風雨起什么作用？

以哀景寫樂，渲染了陰沉昏暗的氣氛，烘托出了女子忽然見到久別意中人的欣喜心情。

3、研討：

（1）“以哀景寫樂情”的妙處。

“以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。”

如“感時花濺淚，恨別鳥驚心”和“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家”的后一句都是“以樂景襯悲”，詩句膾炙人口，給讀者留下了深切的感受。

（2）反復吟詠的好處。

本詩一詠三嘆，逐層遞進，反復詠嘆，更加突出女子見到意中人的欣喜之情。

4、齊聲讀。

小結過渡：

《詩經》中的雨凄涼而幸福，深深影響了后來的詩人，撩撥著他們的才情。接下來我們一起欣賞從唐代和宋代天空飄落的兩場雨。

二.比較閱讀欣賞《聞樂天授江州司馬》和《約客》，理解先敘事后寫景與先寫景后敘事這兩種不同的寫景形式。

聞樂天授江州司馬 （唐?元稹）

殘燈無焰影幢幢，此夕聞君謫九江。

垂死病中驚坐起，暗風吹雨入寒窗。

約客 （宋?趙師秀）

黃梅時節家家雨，青草池塘處處蛙。

有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花。

1、指名讀。男女生各一名，看誰讀得更有韻味更精彩。

2、研討：

（1）“一切景語皆情語”在《聞》詩中是如何體現的？

用“殘燈”“冷雨”“寒窗”等意象，融情于景，抒發作者內心的孤獨、寂寞及對友人的擔憂之情。

（2）《約客》中的雨是“焦躁”的雨還是“閑適”的雨？

“有約”點出詩人曾“約客”來訪，“過夜半”說明了等待時間之久， “閑敲棋子”這一細節，用貌似內心焦躁的動作，反襯出詩人閑逸的姿態。約客不來，聽夜雨沙沙，蛙鳴池塘，也別有一番風味。宋代文人追求閑適淡泊，從下面一些詩文中不難發現：

但少閑人如吾兩人者耳――蘇軾《記承天寺夜游》

日長睡起無情思，閑看兒童捉柳花。――楊萬里《閑居初夏午睡起二絕句》之一

閑人閑處住，載酒荷高情。崖前未有桂花開，觀里閑尋道士來。――趙師秀

松江幾閑客，日夕聽波鳴。――趙師秀

（3）兩首詩一首后寫雨一首先寫雨，各有怎樣的妙處？

《聞》詩先敘事后寫景，情景交融，在凄風冷雨中蘊含著詩人對友人深深的擔憂與掛念，留給讀者無限的想象；《約客》先寫景，后敘事，緣情設景，在雨落蛙鳴的背景中，引出詩人的閑適人生，韻味綿長。

3、朗讀背誦。

小結過渡：

宋代的雨飄灑進崇尚閑適、淡泊的文人心中，迸發出他們的創作熱情，催生了許多寫雨的華章，而其中獨步詞壇的則是宋末元初的詞人蔣捷寫的《虞美人?聽雨》。

三.閱讀欣賞《虞美人?聽雨》，理解相同的意象在同一首詞當中表現的不同的情感。

虞美人 聽雨（蔣捷）

少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。壯年聽雨客舟中，江闊云低斷雁叫西風。

而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。悲歡離合總無情，一任階前點滴到天明。

1、指名讀。思考：詞中寫了幾幅畫面？

三幅畫面

2、聽錄音。思考：詞中寫了哪三幅畫面？（可以從時間、地點、境況三個角度概括）

少年尋歡作樂享受陶醉；壯年四處飄泊觸景傷懷；老年寂寞獨居孤獨悲苦。

3、集體讀。各用一個詞語概括三幅畫面的特點。

浪漫，滄桑，無奈。

4、總結這首詞的精妙之處。

高度的濃縮性，鮮明的畫面感，高超的技巧性。

小結過渡：

雨滋潤了詩人的心田，雨激發了文人的情懷，雨澆灌了詩歌的原野。雨灑落在詩的國度上，匯成了一條大河。

四.拓展延伸。

1、還知道哪些寫雨的詩句？

2、朗讀并選擇背誦下列寫雨的詩句。

沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風。――志南和尚《絕句》

渭城朝雨輕塵，客舍青青柳色。――王維《送元二使安西》

南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。――杜牧《江南春絕句》

夜闌臥聽風吹雨,鐵馬冰河入夢來。――陸游《十一月四日風雨大作》

七八個星天外，兩三點雨山前。――辛棄疾《西江月》

夜來風雨聲，花落知多少。――孟浩然《春曉》

清明時節雨紛紛,路上行人欲斷魂。――杜牧《清明》

青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。――張志和《漁歌子》

空山新雨后，天氣晚來秋。――王維《山居秋暝》

寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。――王昌齡《芙蓉樓送辛漸》

3、賞析交流。

運用這樣的句式：我喜歡“ ”，因為這一句中的雨 ，表達出了詩人 。

示例：我喜歡“渭城朝雨輕塵，客舍青青柳色新”，因為這一句中的雨清新、細膩，雨中融情，表達了詩人與友人離別時對友人的依依不舍之情 。

小結過渡：

中國現代的詩人也鐘愛寫雨，酷愛吟雨，其中給后人留下最深印象的莫過于戴望舒的《雨巷》了。

五.欣賞視頻《雨巷》，感受現代詩歌中雨的意象。

淅瀝的小雨，悠長的雨巷，淡淡的哀愁，惆悵的姑娘，詩人用這些朦朧優美的意象，為我們營造出詩意盎然的境界，也為自己留下了“雨巷詩人”的美名。

六.課堂小結。

下雨只是一種自然現象，但詩人帶著情感把它采擷到詩里，創設成了優美的意象。“一切景語皆情語”，相同的雨可以營造出不同的意境，傳送出不同的情感。雨和風、花、雪、月等美好的事物一起，都成了詩人的心愛之物，匯成了詩意的海洋，讓我們在這個世界上詩意的棲居，盡情享受著詩意的芬芳！

最后送給大家一首我非常喜愛的校園歌曲《三月里的小雨》，與大家一起分享。

七.播放視頻《三月里的小雨》。

[教學反思]

這是一堂古詩詞閱讀欣賞課，旨在通過對五首詩詞中“雨”意象的賞析，引導學生理解其中蘊含的不同情感，進而掌握“一切景語皆情語”的要義。

雨，飄灑著詩情，流淌著畫意。雨是富有浪漫氣息的一種物象，為遷客騷人鐘情之物，也倍受普通百姓青睞。觸摸春雨，感受愛意溫情；沐浴夏雨，享受舒心酣暢；凝望秋雨，涌動才思詩情；品味冬雨，回眸人生況味。聽雨、觀雨、吻雨、品雨，都能給你心靈的悸動。選擇“雨”作為理解“一切景語皆情語”的切入口，無疑為學生找到了一把打開寫景詩歌大門的鑰匙。學生在讀雨、賞雨、品雨中讀出了雨的多情、賞出了雨的浪漫、品出了雨的意境。一節課，學生暢游雨中詩海，愉悅地讀、盡情地賞、快樂地品，在詩中樂而忘返。身為語文教師，愿做那位永遠的“丁香”，在詩巷中帶領學生盡興踱步。

描寫初夏的詩句范文第5篇

動靜結合是運用動靜相襯的方式來描寫景物，進而形成一種情趣或境界的藝術手法。在寫景詩中常用。通常由動景和靜景兩部分組成。這里，需要格外強調的是動景，它不僅指聲響，還包括動作以及化靜為動等現象。如以下三例：

①鳥不住啼天更靜，花多晚發地應偏。（王庭《移居東村作》）

②水滿有時觀下鷺，草深無處不鳴蛙。（陸游《幽居初夏》）

③百道飛泉噴雨珠，春風窈窕綠蘼蕪。（姚范《山行》）

①中以鳥的鳴叫聲反襯東村環境的幽靜。動景為聲響，這是最常見的一種。②中，陸游晚年退居山陰，此地環境清幽。湖水漲滿，有時能看到鷺鳥悠然飛下；青草深處，到處回蕩著蛙鳴。這兩句的動景除了蛙鳴外，還有鷺鳥時而飛下的動作，它們共同襯托出初夏時節居處環境的寧靜清幽，意境和諧。③中“綠”字本是形容詞，在這里帶了賓語“蘼蕪”，化靜為動，意為“使……變綠”，似乎將蘼蕪由黃變綠的過程真切地呈現在了眼前，具有了動感，同時使無形的春風變得有形，是它的魔力給蘼蕪涂上了綠色。

根據動靜結合的方式和藝術效果，我們把這種手法大致分為三類。

一是以動襯靜，襯托出環境的靜、寂、幽、深。動景是陪襯，靜景是重點，是基調。如孫覿的《吳門道中》（其二）：

一點炊煙竹里村，人家深閉雨中門。

數聲好鳥不知處，千丈藤羅古木昏。

這首詩著力呈現鄉村恬靜寧謐的風光。黃昏細雨，宅門深閉，古木藤蘿，翠綠幽深，村落掩映，炊煙裊裊，一派靜謐的鄉村煙雨圖。靜，是基調，是詩人要著力表現的，而不知從何處傳來的鳥鳴更加襯托出這一基調。

2012年福建省語文高考詩歌鑒賞題選的是宋朝李綱的詞《望江南》：“江上雪，獨立釣魚翁。箬笠但聞冰散響，蓑衣時振玉花空。圖畫若為工。云水暮，歸去遠煙中。茅舍竹籬依小嶼，縮鳊圓鯽入輕籠。歡笑有兒童。”針對此詩，命題者設計的一道試題是：“‘箬笠但聞冰散響，蓑衣時振玉花空’，這兩句的描寫頗為精妙，請簡要賞析。”其參考答案給出了三個要點，其一是：“‘冰散響’描寫清細的聲音，襯托出環境的寂靜、釣翁的寧靜。”可見，命題者把以動襯靜作為一個要點加以考察。

二是動靜相襯，相映成趣。動景和靜景皆為畫面的重要組成部分，二者沒有側重。如張養浩的《【雙調】水仙子?詠江南》：

一江煙水照晴嵐，兩岸人家接畫檐，芰荷叢一段秋光淡。看沙鷗舞再三，卷香風十里珠簾。畫船兒天邊至，酒旗兒風外s。愛殺江南！

這支曲子為我們描繪了一幅繁華富庶、明麗淡遠的江南秋景圖。前三句為靜景，煙波浩渺，荷花叢生，兩岸人家雕梁畫棟，鱗次櫛比，自然之美陪襯人間之繁華；緊接著四句為動景，沙鷗飛舞，珠簾漫卷，畫船漸近，酒旗搖曳，真是“萬類霜天競自由”。只有靜景，顯得單調，只有動景，顯得浮躁，二者相互映襯，相映成趣，江南秋景才如此令人心馳神往。

2012年北京語文高考試題中的詩歌鑒賞題選的是明代金鑾的《柳堤》：“春江水正平，密樹聽啼鶯。十里籠睛苑，千條鎖故營。雨香飛燕促，風暖落花輕。更欲勞攀折，年年還自生。”圍繞這首詩，命題者設計了兩道選擇題和一道主觀表達題。其中第一道選擇題的第三項是：“三四句寫柳堤晴日靜景，五六句寫雨天動景，以靜寫動，借靜襯動。”顯然，這個選項意在考察學生對動靜結合手法的理解和運用。這首詩的描寫對象是柳堤，詩人著重呈現它茂密繁盛的的特點。如果從動靜結合的角度去理解，那么，三四兩句是靜景，重點在于突出柳堤之長之茂密繁盛，五六兩句飛燕落花，香雨暖風是動景，重點在于突出柳堤之盎然生機，動景靜景相互襯托，共同構成柳堤的美景，不是簡單的以動襯靜，因為其重點不是突出柳堤的靜。可見，這個選項是不妥當的。

三是化靜為動，以動寫靜，增強動感，化無形為有形。如蔣捷的《一剪梅?舟過吳江》：

一片春愁待酒澆。江上舟搖，樓上簾招。秋娘渡與泰娘橋，風又飄飄，雨又蕭蕭。 何日歸家洗客袍？銀字笙調，心字香燒。流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉。

這首詞主要寫作者乘船漂泊在途中倦懶思歸之心情。上片寫羈旅漂泊之苦，下片寫思想心切和流光飛逝。后三句便用了化靜為動的手法。“紅”“綠”二字本為形容詞，這里帶了賓語“櫻桃”“芭蕉”，這樣一來，把不容易覺察到的顏色變化變為可以捉摸的充滿動感的過程，而這似乎可見的顏色變化過程也伴隨著時間飛逝的過程，同時寄寓了年華易逝、人生易老的感慨。

2012年遼寧省語文高考詩歌鑒賞題選的是宋朝張耒的《初見嵩山》：“年來鞍馬困塵埃，賴有青山豁我懷。日暮北風吹雨去，數峰清瘦出云來。”針對此詩設計的一道試題是：“‘數峰清瘦出云來’一句妙在何處？”其參考答案為：“高峻山峰在一片積云之中突現，基于這種觀感，作者運用了擬人手法，以‘清瘦’形容山峰，突出山峰的高峻挺拔，造語新奇；一個‘出’字，作者運用了以動寫靜的手法，賦予山峰動感，使山峰與云層形成了尖聳與廣闊、躍動與靜態相結合的畫面。”顯然，化靜為動成了這道題的考察重點。

事實上，事物之間的類別界限本來就是模糊的。況且，詩歌鑒賞這種審美活動主要基于主觀判斷，感情成分多一些，這就造成類別界限很難完全劃分清楚。比如本文提到的動靜結合的類別，前兩者有時候就很難區分，因為某一首詩或某些句子確實兼具二者的特點和藝術效果。如王維的《青溪》：

言入黃花川，每逐清溪水。

隨山將萬轉，趣途無百里。

聲喧亂石中，色靜深松里。

漾漾泛菱荇，澄澄映葭葦。

我心素已閑，清川澹如此。

請留盤石上，垂釣將已矣。

這是一首寫于歸隱之后的山水詩。詩的每一句都可以獨立成為一幅優美的畫面。其中，第三聯運用了動靜結合的手法。潺潺溪水從亂石中穿過，發出細碎的喧嘩聲，這句是動景；澄碧的溪水與兩岸郁郁蔥蔥的松色相映，融成一片，幽靜和諧，這句是靜景。二者都是青溪附近山水風光的重要組成部分，一動一靜，相映成趣，同時，也是以動襯靜，小溪的歡唱更加襯托出了環境的清幽。

可見，鑒賞詩歌時，必須實事求是，結合具體作品做切合實際的分析，膠柱鼓瑟是不行的。如此說來，為動靜結合區分類別還有什么意義呢？當我們有這個疑問的時候，說明我們仍在用自然科學思維來審視文學藝術，希望能有百用百靈的公式、定理或者其它一刀切式的標準來衡量文學藝術，其實，這是違背文學藝術創作和鑒賞規律的，文學藝術有其自身特點，不能完全照搬自然科學模式。我們對動靜結合的特點加以細究，既加深了對這一手法的理解，增強了答題的針對性，也有利于深入理解詩歌作品。

在教學實踐中，動靜結合的手法經常出現被過度使用的情況。因為找到動靜和靜景似乎很容易，學生經常不加辨別，輕易就認定某處使用了動靜結合的手法。事實上，盡管能找出動景和靜景，但不一定就能構成動靜結合的手法。如蘇軾的《望湖樓晚景》：

橫風吹雨入樓斜，壯觀應須好句夸。

雨過潮平江海碧，電光時掣紫金蛇。

熙寧五年（1072）蘇軾被派遣擔任杭州州試的監試。試院余暇，得以到鳳凰山上的望海樓閑坐，寫下這首詩。當學生面對這首詩時，一下子就認定它用了動靜結合的手法，認為一四兩句是動景，第三句是靜景。如果不考慮整首詩的情境，孤立地看這幾句詩，這種看法是有道理的。可是當我們把這些詩句放在一起形成一個整體看的時候，這首詩與那些運用動靜結合的手法的詩還是有很大區別的。橫風吹雨，來勢兇猛，霎時，雨收云散，海闊天青，電光如蛇，間或穿梭。此詩為我們呈現了傍晚時望湖樓所見的壯美之景，并于變幻莫測的自然景觀中寄寓了人世滄桑的感慨。而我們所接觸到的運用動靜結合的詩通常呈現的是賞心悅目的優美，以及恬靜、幽深、寧謐的境界。

最后，簡單說說答題注意事項。首先，我們必須整體把握詩歌作品，摸清其主題和風格。如果確認使用動靜結合的手法，在表述時應該將動景和靜景的內容寫出來，最后分析藝術效果。藝術效果必須結合具體內容回答，前文提到的“襯托出環境的靜、寂、幽、深”“相映成趣”“增強動感，化無形為有形”等說法只是一般模式，我們必須結合具體詩句加以闡釋，像那道遼寧考題所給的答案“賦予山峰動感，使山峰與云層形成了尖聳與廣闊、躍動與靜態相結合的畫面”就是很好的例子。

附2013高考語文遼寧卷的詩歌鑒賞試題中的第8題，有助于區分動靜結合和視聽結合。

閱讀下面這首宋詩，完成8～9題。

竹 軒 詩 興

張 C

柴門風卷卻吹開，狹徑初成竹旋栽。

梢影細從茶碗入，葉聲輕逐篆煙來。

暑天倦臥星穿過，冬晝閑吟雪壓摧。

預想此時應更好，莫移墻下一株梅。

【注】〔篆煙〕盤香的煙縷。