宣傳片策劃
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宣傳片策劃范文第1篇
中圖分類號：G210 文獻標識碼：A 文章編號：1009-8631(2010)05-0014-02
隨著中國經濟的飛速發展。城市建設也呈現出日新月異的新面貌。各個地區和城市都越來越重視自己的形象宣傳與推介，而制作一部高質量的城市電視形象宣傳片。不僅能提升城市的品味和影響力，而且也能吸引投資者的目光，促進本地區和城市經濟的高速發展。
城市形象宣傳片作為一種電視傳媒形式和手段，首先以強烈的視覺沖擊力和影像震撼力樹立城市形象，概括性的展現一座城市歷史文化和地域文化特色，被稱作一個城市或地域宣傳的視覺名片。
城市形象宣傳片就是一個城市廣告宣傳片，和一般的廣告片不同的是城市形象宣傳片包含的內容要豐富很多；它絕不同于一般的電視專題片。而具有更高的藝術和唯美表現。城市形象宣傳片長度一般在5分鐘左右，最多8或10分鐘，比一般廣告片要長得多，比電視專題片則短很多。
一部成功的城市形象宣傳片應綜合該城市歷史和文化、自然地理特色、風土人情，更應注重該城市的發展和未來。城市形象宣傳片的制作者需要具備社會學、科學、哲學、藝術學、政治學等多方面的知識，同時對表現對象有足夠深入的了解和熱愛，具備充足的創作激情和欲望。
任何一部優秀的城市形象宣傳片都離不開前期的精心策劃創意，精心拍攝，以及后期的精心編輯制作三個重要環節。
在前期策劃創意的基礎上，用先進的攝像設備精心拍攝。獲得高質量的鏡頭畫面，最后使用非線性編輯技術細心剪輯，并根據需要使用高水平特技制作。同時，在一部好的城市形象宣傳片中。優美的音樂和鏡頭及其魚水般的音畫結合是成功的關鍵。
一、城市形象宣傳片的策劃創意
對于城市形象宣傳片來說。要把大量的宣傳內容壓縮在很短的片子里，還要給觀眾帶來強烈的視覺沖擊力和審美感受，這就需要巧妙的策劃和創意。
首先。要對城市發展的歷史、建筑、文化、人文、風俗和產業經濟情況，及下一步發展方向做綜合調研，確定城市形象宣傳的定位，然后根據題材選擇合適的藝術表現手段，制定策劃方案。
每個地區和城市都有自己獨有的特征。深入廣泛的調研，是所有制作工作的基礎。而在眾多的表現內容當中選擇重中之重。制定出能夠充分展現城市特色的方案，在影片的前期策劃中起著決定性的作用。
然后，確定影片創意和藝術表現手法是一個宣傳片的策劃精髓。根據城市的宣傳側重點和文化特點選擇不同的表現手法，比如帶有簡單故事情節的敘事風格，或者散文式表現形式以及其它多種形式的表現方法。
宣傳片《了解中國，從陜西開始》就采用了敘事法，用一個旅行者偶遇并不斷尋找一個當地女孩的故事作為主線。把陜西的古老文化和現代文明貫穿起來。影片運用了不同變奏風格的陜北民間音樂《蘭花花》作為主旋律，通片沒有一句解說詞，完全用音樂和音效組織劃分段落內容。既表現出了一個有著深厚文化底蘊和傳承的陜西，又將一個生氣勃勃、經濟快速發展的現代化的陜西呈現給了觀眾。而另一部宣傳片《綠色陜西》則采用了散文式的抒情手法，全片優美的自然風光、絢爛的地方文化和極具地域特色的音樂，把觀眾帶到了一個不是江南勝似江南的美麗陜西。
二、城市形象宣傳片的前期拍攝
前期素材拍攝是后期制作的基礎。沒有拍攝出好的鏡頭畫面。再好的后期技術和設備也無法圓滿完成片子的最終制作。
為了提升宣傳片中畫面表現力，在拍攝時要用專業攝像機(一般使用高清攝像機甚至膠片)，利用廣角、長焦、魚眼鏡頭，配合大小搖臂、軌道等設備，多角度進行拍攝，使畫面更有層次和感染力。同時，由于高清以上的設備對于光線的要求更加苛刻，所以，一個好的燈光師及其燈光設備也是極為重要的。
除了一般拍攝所具備的最起碼的畫面清晰、構圖講究以外。形象宣傳片更追求鏡頭的角度，色彩以及光影的表現，畫面唯美和視覺沖擊力是這類題材拍攝的最高追求。實際上形象宣傳片就是一個大的廣告片，每一條素材的拍攝，基本上就是按照廣告拍攝要求來完成。為了使影片的拍攝更加完美。提高觀賞性，精心組織一些畫面，通過特定演員的穿插表演，展現出人景相容的境界，是拍攝中必不可少的。需要說明的是，擺拍在影片中的運用一定要力求自然，不漏痕跡，否則將會起到相反的效果。
一個好的鏡頭拍攝必須要預先做好充足的準備。對于要拍攝的對象，要有充分理解和認識，提前踩點，選擇拍攝角度、拍攝時間、拍攝環境。制定完善的拍攝方案。
《了解中國，從陜西開始》和《綠色陜西》這兩部片子，都采取了多角度拍攝和組織鏡頭的拍攝，使拍攝畫面更有層次感和感染力。如在幽幽的竹林中，一位穿著旗袍的少女緩緩步流入竹林，又漸漸遠去，使原本平常的竹林透出了詩情畫意，突出了陜南特色；而茶山上美麗的采茶女。采茶時快樂的笑容，則反映出了陜南人民的幸福生活。
三、城市形象宣傳片的后期制作
后期制作時實現導演意圖的最終環節，主要包括對拍攝的素材進行剪輯，音樂和音效的制作編輯，以及平面和三維特技制作等工作。
后期制作對一部城市形象宣傳片是否成功起決定性作用，就好像是足球比賽中的“臨門一腳”。許多影片在策劃創意和拍攝階段都不錯，但就是在最后的制作環節未能實現最終要表現的效果，使整個影片功虧一簣。
首先如何在大量的素材里選擇適合表現主題的畫面，對剪輯制作人員是很大的挑戰。鏡頭畫面的選擇，可以最大程度的表現出一個制作人員對于影片主題思想的認識程度和對于知識層面的掌握程度，以及自身的閱歷、想象力甚至世界觀。
通過對于各種知識的綜合運用，產生豐富的想象力，結合前后內容和對位音樂，合理的選擇和分配、組織恰當的鏡頭畫面，提高影片的表現力和觀賞性，同時避免了“看圖說話”。
其次，音樂音效的選擇，以及音畫對位也是形象片制作的重要環節。選擇和制作、編排合適的音樂音效，可以直接提升整個影片的表現效果和感染力。
一個影片的主旋律可以加強影片的整體性。音樂的各種變換也可以連接段落的劃分，節奏的變化使得影片的表現力更加豐富。伴隨著不同的音樂音效，安排和剪輯合理的畫面，使畫面與音樂的旋律、節奏相一致，將會產生強烈的藝術效果。
隨著計算機技術突飛猛進的發展和數字視頻技術的不斷更新，非線性編輯技術和各種特技制作、三維制作軟件，使得在影視剪輯和特效制作時更加如魚得水。不論效率和質量都有質的飛躍。然而，制作者個人的因素是影片的關鍵，將先進的視頻技術和藝術性完美結合。決定著一部影片的藝術品味。
現在的視頻軟件功能越來越強大，非線性編輯、各種合成軟件和特技效果一應俱全。形象宣傳片中運用大量快慢鏡頭、三維和平面特技制作處理，使畫面更加唯美，利用豐富的剪輯技術、蒙太奇鏡頭語言和特效，結合合適的音樂音效，在虛實結合中彰顯藝術張力。
宣傳片策劃范文第2篇
關鍵詞：形象宣傳片；常規生活；生動細節
一、引 言
在當前影視文化無比興盛的時代，對一所企事業單位或社會公益組織、一項活動盛事甚至一件文化藝術作品而言，創作一部形象宣傳片來提高自己的知名度是十分必要的。具有代表性的漂亮畫面、簡潔有力的詮釋解說、加上引人入勝的音響或音樂……這一切很適合現代人的視聽習慣。因此，近幾年來，我國的形象宣傳片制作事業取得了突飛猛進的發展。城市形象宣傳片、單位部門宣傳片、活動賽事宣傳片、甚至影視藝術作品的預告片都在熒屏或網絡上吸引著人們的眼球，專業的宣傳片制作機構也在社會上如雨后春筍般出現。
毋庸置疑，形象宣傳片制作事業有著明顯的商業功利目的。當要確定制作一部形象宣傳片的時候，宣傳方一般會草擬出解說詞，或把枯燥的文字材料交給制作方，而制作方接受任務后，則要在短時間內對解說詞或文字材料進行消化，進而在兩方商定好的期限內完成攝制。在這種商業化流程中，形象宣傳片往往會淪為單純的宣介性作品，藝術含量也大打折扣。當然也不可否認，一些形象宣傳片對各種元素（如光影、聲音等）的運用極為考究，走的是精致、精美、大氣的路子，但在一輪又一輪華麗色彩面前，觀眾們或是審美疲勞，或是覺得眼前的作品言之無物，離自己的距離太遠。人們普遍覺得事與愿違，創作形象宣傳片的目的也就難以實現。形象宣傳片的創作層次亟待提高，以下三條原則可供人們借鑒。
二、秉持紀錄精神
其實，“宣傳片”這一概念和“紀錄片”的含義大相徑庭。形象宣傳片是有目的的、表現自身優秀的一面，樹立美好形象，達到宣傳的目的。而紀錄片則以展現現實為原則，通過揭示社會歷史問題，以期引發人們思考，喚起人們的關注。但是若把“宣傳片”放入到更為廣泛的“藝術創作”這一領域內來思考，則形象宣傳片的創作就會符合藝術創作的一些基本規律，比如來源于生活，高于生活等。
在紀錄片的拍攝中，人們以再現真實生活為最高宗旨，若有可能，凡事無巨細，都要攝入到自己的鏡頭中。就在研究這些鏡頭畫面中，原定的拍攝主題或深化，或****，隨著素材的積累，終于可以錘煉出“接近真實”或“代表真實”的思想，是為“紀錄精神”。可見，這是一種理念，也是一種依據攝像機技術特性而生發出的創作理論，它并非為紀錄片拍攝所獨有。凡是影視藝術創作，哪怕是純屬虛構的影視劇作品創作，均可采用秉持這種“紀錄精神”，更何況是在形象宣傳片創作當中？
目前形象紀錄片的拍攝，都陷入了這樣的誤區：為了體現“美”，而放棄了實際存在的“實”，為了體現“高貴”，而失卻了本應存在的“平凡”。殊不知，“實”中才蘊含著“美”，“平凡”中才見到“高貴”的價值。若只是根據一廂情愿的臆想來炫耀自身的優勢，刻意的模擬照搬，則只會導致最后的作品虛假失真，無可信之處。在形象宣傳片創作中，極為可行的方法是扛著攝像機深入現實生活，發現人們富有情趣但是稍縱即逝的生活或學習瞬間，抓拍下來，多積累這樣的視頻素材，在最后的剪輯合成過程中，材料就會很豐富，所要突出的主題也就很飽滿，實際操作起來也就游刃有余，人們觀賞起來也就很有興致。筆者曾參與過一部某教育部門形象宣傳片的制作工作，拍攝期間，到校園內反復觀察，偶然看到兩位學生把校園門前墜落的國旗升至旗桿頂部，隨即抓拍，結果用在成片中，效果極佳。
總而言之，通過紀錄片拍攝方式而不是通過影視劇拍攝方式，來拍攝形象宣傳片，會使作品更富有人情味。在這種情況下，人們所看到的不是生硬的字幕，聽到的不是干巴巴的數字，而是值得艷羨向往的生活方式。當然秉持紀錄精神，并不是杜絕先前的策劃創意，恰恰相反，通過拍攝現實生活素材，會使原先的策劃創意更加生動得體。
三、傾注人文思考
如果說拍攝紀錄片的目的是為了讓人們分擔關注某一問題，那么創作形象宣傳片的目的就是和人們共同分享某一成就。假如認可了這一點，形象宣傳片和紀錄片就又有了共同點：離不開對人文精神的思考。
企事業單位和社會公益組織的發展壯大、活動賽事的舉辦、文化藝術作品的發行，除商業盈利外，還要勇于承擔社會責任。人們在制作形象宣傳片時，若能在作品中充分展現宣傳方不僅是為了自身的生存與整理發展，還能夠服務于社會，這樣就能夠為最后的作品贏得較好的收視，進而為宣傳方打造優良形象。因此，形象宣傳片不僅要宣介單位部門的硬件設施、活動賽事的日程安排、文化藝術作品的編作流程等，更要對宣傳方的精神層面加以重視，給予表達。比如旅游部門攝制的宣傳片，展現了山川江河的壯麗、古城小街的秀美以及現代都市的繁華，呼喚人們在煩勞的工作之余，一定要抽出時間，來到那些誘人的地方來愉悅自己的身心。而綠色和平組織制作的宣傳片，要么反對戰爭、呼吁和平，要么關懷窮困、主張和諧，要么抵制污染、提倡環保，在宣告了自身的工作多么重要的同時，也教導了人們多關注環境問題。
當前的社會正是一個重視人文之道的社會，“以人為本”、“科學發展”、“和諧”等原則統領社會建設的方方面面。在這種情況下，懷著人文思考去創作形象宣傳片更尤為迫切。只要創作者有了人文視角，形象宣傳片才會有人文氣息，才有可能賦予宣傳方以較高的文化品位。但是創作形象宣傳片要傾注人文思考，并不僅是一個宏觀的概念，也是如何處理藝術細節的問題。宣傳片畢竟不同于廣告片，讓人覺得只是為了宣傳某事或某物，它無論在鏡頭上，還是在剪輯結構上，都要讓人看了之后，覺得有意味，正所謂“余音繞梁，三日不絕”。只有這樣，人們才可以說，作者在創作這部片子時，有自己的“人文思考”在里面。
創作形象宣傳片的過程，也是宣傳方積極反省自身使命的過程。在這個過程中，隨著形象宣傳片的最終形成，宣傳方的文化形象也得到了積淀和定位，它也同時迫使自己承擔更多的社會責任，糾正自身的發展方向，明確自身的市場定位。更重要的是，隨著有人文深度的形象宣傳片的大量出現，社會上也會形成較為良好的風氣，各個單位、組織、企事業等會良性競爭，鞭策自己朝著更好的方向邁進，這也是創作形象宣傳片的積極意義。
帶著“人文思考”去創作形象宣傳片，與“秉持紀錄精神”可謂一脈相承，因為文化往往就體現在現實生活中不經意的細節上。在承擔了創作形象宣傳片的任務后，創作者若把自己封閉起來，一味炮制虛無縹緲的美好鏡像，豈非緣木求魚？
四、追求活潑敘事
在制作形象宣傳片時，如果說“秉持紀錄精神”是為了抓取周圍物質生活的生動，“傾注人文思考”是為了追求思想主題的超越，那么“追求活潑敘事”就是為了提高作品本身的趣味性，以期給觀眾帶來精神上的愉悅感。
比如2012年倫敦申奧宣傳片，講的是一位女運動員在倫敦各大街小巷跑過，周圍的路人（由許多體育明星扮演）看見她后，都紛紛加入到運動的行列中來；而2004年奧運會美國代表隊宣傳片也是由他們的優秀隊員代表參演，講述了他們聚集在一起，各顯超人般的神通，共同奔向新目標的故事。這兩部宣傳片恢弘大氣，而又不失輕松幽默，可謂“亦莊亦諧”，前者為倫敦成功申奧貢獻了一份力量，而后者成為了2003年莫比廣告獎得主。相比之下，縱觀中國大部分形象宣傳片，正統有余，幽默不足，可以說是“莊而不諧”。
形象宣傳片若要打動觀眾的內心，除了唯美的畫面外，還得依靠一個相對完整的敘事。壯美華麗的畫面固然重要，但是將它們組合起來卻十分容易，幻燈片也能做到。而無論電影還是電視，都是表現時空流動的藝術，它們能夠表現動態的東西，能夠挖掘生活中深層次的內涵，所以在形象宣傳片里，最好能創作一條情節線索，從頭至尾將各種場景貫穿起來。只有這樣，才能讓人覺得這部片子有意思，很耐看。
這就允許形象宣傳片在風格上“不紀實”，要善于以幽默的眼光去發現各個事物之間的聯系。當然，值得一提的是，這種活潑與幽默不是劇情片里的“無厘頭幽默”，而是以真實存在的東西為基礎，安排一些巧合和夸大，再給予相對低調的處理，加以集中的表現。這種幽默還應該是充滿善意和溫情的，正所謂“隨風潛入夜，潤物細無聲”。形象宣傳片中的“活潑敘事”，應該成為我們的創作追求，因為它是對作品所要表現內容的有益補充，也是提高作品情趣，解決觀眾審美疲勞的有效法寶。
總而言之，從業人員在創作形象宣傳片時，多一些發現，少一些炮制；多一些追求，少一些媚俗；多一些幽默，少一些刻板，我們的宣傳片事業就會越來越繁榮。
參考文獻
[1] 張普.電視宣傳片的個性特征[J].新聞愛好者，2010(3).
宣傳片策劃范文第3篇
即使這樣，他們的生意依舊很慘淡，“去年的兩三個活兒都是上半年做的，下半年到現在幾乎沒有活兒。”楊明（化名）說。
楊明的公司主要做兩項業務：企業宣傳片和晚會策劃。他們并沒有營銷團隊，主要靠以前在電視臺積累的人脈，接一些單子。他們的服務對象也很多樣，有政府部門、國企、大型私企，等等。
“這一年多來變化特別明顯，原來很多長期合作的老客戶都不做了。”楊明說。
楊明接觸過的企業客戶對于宣傳片的要求很高。有些是供特定活動使用，例如企業慶典；有些則是企業形象宣傳片，“談業務或者是領導來參觀的時候就能直接拿出來用。”
老客戶每年基本上都有宣傳片內容更新的需要，一年僅這一項就有十幾萬元甚至幾十萬元的預算，“如今不行了，像有一家老客戶一共拿出40萬元，計劃要在未來5年花。”楊明說。
業務萎縮不僅僅體現在宣傳片上，另外一大塊業務—晚會更是暗淡。
楊明的工作室借助以前電視臺的工作經歷，無論是企業還是政府部門的晚會，都能以“播出級”的標準完成。
這樣的晚會服務曾經非常有市場，“有時候觀眾席中會出現一些領導，在節目的審核上就有相應的標準。”楊明說。
一場高規格的晚會也對應著高價格。這樣一場晚會，從策劃到舉辦，花費幾十萬元是最基本的，一百多萬元的也常有。“我們其實并不很會做營銷，只是給中間聯系人一些介紹費，一般兩三萬元。”
楊明團隊中，最多的時候有10個做后期工作的人員，今年只剩下兩個。“今年他們幾乎都在放假。”
在中央“八項規定”、“厲行節儉”的政策下，很多企事業單位都取消了年會預訂，大型企業的晚會就更不必說了。
“我們這種公司，超級‘大活兒’已經沒有了，掉活兒掉得太厲害了。”2011年，楊明的公司接了四五個大單子；2012年總共接了兩個，集中在上半年；而今年一個都沒有。
在楊明看來，往年晚會、宣傳片市場的紅火確實養了一批人。“十年前一個好攝像一天才300元，現在是一天3000元。”
宣傳片策劃范文第4篇
《肚子痛的核電站君》
日本福島大地震后，除了各類大大小小的復原工作，最受的必然就是核電站泄漏事件了。雖然對大人們來說，核輻射是件淺見易懂的事情，畢竟我們部聽說過當年那場“切爾諾貝利”的大災難，但對于寶寶們――他們之中有些甚至不明白核電站到底是個何種東東，如果你很直白的告訴他們，核泄漏會死很多人、會讓人留下斷胳膊斷腿的后遺癥，那恐怕會讓寶寶們天天哭喊著做惡夢吧!
所以，精打細算的日本人把核泄漏事件做成了超卡通版的宣傳片，以“肚子痛的核電站君”為主題，用十分“萌”的手法(其實就是核電站君拉肚肚啦!)講述了核電泄漏的原理和可能導致的不良結果，但同時也十分強調，即使災難來臨，那也真的是無法抗拒的事情，重要的是我們如何堅強地站起來，攜手抵抗這突如其來的危難。所以不單單是核電站君，我們每個人都要好好地加油呢!
《神戶與我》神と私
《神戶與我》是去年5月初在神戶市邀請獨立動畫導演山元隼一制作的旅游推廣動畫。其實這段視頻除了在日本播放外，在上海世博會日本館內也有播放。視頻的內容講述了一位女大學生無目的地在神戶漫步時，遇見風見雞為她介紹神戶各種景點的故事。在神戶，有西日本最大的中華街“南京町”，還有鐵人28號以及神戶的“千萬夜景”。此前東京都政府曾邀請了Studio4℃(國際知名日本獨立動畫制作工作室。也就是我們下面要介紹的!)打造了一段宣傳東京景點的宣傳片，看來準備發展城市旅游業的宣傳片都是不可小瞧呢!并且，神戶市的市長大人也被惡搞了一番。
《東京觀光冒險》八二一東京
為了拓展地區觀光、振興地方經濟，東京都的宣傳動畫也絕不輸于任何地方!同樣在去年，東京都政府與知名動畫公司STUDIo4℃共同策劃，不僅推出了專屬推廣網站“Welcome to ToKYo”，而目，還制作一段名為《東京觀光冒險》(HoneyTokyo)的短篇動畫呈獻給全世界。與神戶的宣傳片大盡相同的是，該片也以“領游”的角度介紹了風光景色各個不同的日本，男主角及來自未來的女孩，在收集幸福碎片的過程中豁然發現，原來東京充滿了五光十色的幸福碎片。
日本電通制作動畫吸引中國旅游者
日本三大廣告公司之一的電通公關公司(Dentsu Public Relations)日前宣布，他們將和影像制作公司Fanworks聯手啟動一個廣告動畫制作項目，向中國媒體提供介紹日本旅游的動畫宣傳片，以協助日本旅游業的復興。
電通公司稱，在很多中國年輕人眼中，“日本”和“動畫”是劃等號的。因此，用動畫形式進行宣傳，比較符合中國觀眾的審美需求。
項目計劃顯示，電通公司將面向日本各地的行業協會、觀光酒店及療養設施等旅游相關部門征集制作委托，然后由Fanworks公司制作出廣告動畫，最后再由電通公司近期在北京成立的合資企業“電通藍標”提供給中國的網站及電視臺進行播出。
宣傳片策劃范文第5篇
作為地方公益宣傳的重要力量，寧波電視臺對公益廣告宣傳的力度逐年增加，創作手法不斷創新，產生了一大批精品佳作。本文以《創新之路 寧波有我》為例，淺析在公益廣告創新中的一些嘗試。
《創新之路 寧波有我》是寧波電視臺2008年推出的大型主題宣傳活動，也是我們嘗試以系列宣傳片方式展開公益宣傳的開始。該系列宣傳片力圖以電視傳媒的熱情與影響力為創新型城市建設吶喊助力。該系列宣傳片嘗試置身于宏大主題，以平民視角、用細節展現主題，以現在展望未來。選擇觀眾熟悉的知名主持人以及創新型城市建設中各行業的代表人物，用他們的視角展開寧波自主創新的視角，知微見著，以小見大，通過他們把“自主創新”的概念向觀眾推介，加深市民對于自主創新的理解，讓創新融入城市、融入生活，增進每個人的認同感和使命感，爭取更多的人參與到建設中來。
策劃初期，我們就考慮用新手法來創作這個創新型城市建設題材的公益廣告，這并不是為了創新而創新，而是出于實際的宣傳效果考慮而做出的決定。因為題材的關系，這一類宣傳容易讓觀眾感覺枯燥乏味。在以往的宣傳中，也經常能看到類似的主題宣傳片，看似大氣磅礴，實則空洞無物，看完以后留不下印象，更別說應有的宣傳效果了。所以創新的出發點就是實實在在提高宣傳的效果，想辦法讓觀眾記住節目。
編織同一主題下的立體宣傳網絡
《創新之路 寧波有我》采用總分式結構，包含一個總版和四個分版。總版宣傳片從主題出發，選取在觀眾中具有
一定親和力、影響力的寧波電視臺主持人作為寧波創新型城市建設的代言人，揭示自主創新對于寧波發展以及生活在這里的每個人之間密不可分的關系，動員每個市民都參與到創新型城市建設中來；四個分篇則從各個方面描述創新型城市建設對寧波帶來的顯著變化以及未來的美好前景，每篇都獨立成章，依次點亮主題《創新之路 寧波有我》。一總四分的系列化宣傳使得主題的表達有了更大的空間，而各個宣傳片根據自己的不同角度結合起來又使得主題更加豐滿和生動；同時系列化宣傳可以在觀眾中形成記憶效應，有利于幫助整套宣傳片形成品牌化印象，強化宣傳效果；再者，系列化宣傳還可以增強宣傳的厚度，拉長宣傳周期，避免觀眾出現同主題長時間宣傳容易引起的收視疲勞現象。對于《創新之路 寧波有我》這種主題較大，又不易于表現的宣傳題材來說，系列化宣傳是適合的一種方式。
公眾人物的群體利用、合理利用
公眾人物亦稱公共人物，是指一定范圍內具有重要影響，為人們所廣泛知曉和關注，并與社會公眾利益密切相關的人物。公眾人物一般具有較高的知名度和較強的社會影響力，利用其來宣傳往往能夠取得事半功倍的效果，而群體化利用更能提升整套宣傳片的層次和影響力。在公眾人物的選取上，我們按照要求進行了嚴格的挑選，最終確定寧波電視臺新聞主播李颯、雅戈爾集團董事長李如成、萬里集團董事長徐亞芬、路寶集團董事長徐斌、寧波港橋吊司機竺士杰作為代言人。這些人物的各方面都跟宣傳片的要求高度統一：總版的李颯是寧波電視臺知名新聞主播，兼具知性氣質與親和力，在寧波百姓中具有良好的觀眾緣；分版的四個代言人是來自寧波各行各業創新的代表人物，這些人物在各自行業中都取得了驕人成績而且廣為寧波各界熟識，由他們出任代言人無疑具有很強的示范性、權威性和帶動性。但是，在發揮這些公眾人物群體作用的同時，也注意對每個人的角色定位嚴格區分，做到既發揮公眾人物的宣傳作用，又不濫用公眾人物的影響力。正因為如此，每個公眾人物在《創新之路 寧波有我》里都個性鮮明，展現了各自獨特的魅力，提升了整體的宣傳效果。
新聞點睛，讓公益廣告更“新鮮”
在以往的公益廣告中，新聞并不是一個非常受到重視的元素，很多主題的表達并不具備時效性。而《創新之路 寧波有我》中則突出了新聞的重要性。我們選擇的人物，除了總版的代言人李颯是寧波電視臺新聞主播以外，其他人物都是在寧波甚至在全國都很有影響力的新聞人物，與之相伴的是一系列經由創新受到關注的新聞事件。比如李如成在經營企業上的創新之舉、徐亞芬在教育領域的大刀闊斧、徐斌在橋梁伸縮裝置上打破國外技術壟斷、竺士杰獨創集裝箱高效率作業方式――“竺士杰操作法”，這些都是近年來經常被媒體反復提及的新聞熱點。這些新聞人物引導的新聞事件本身就具備很強的說服力，再加上被媒體反復關注，累積了一定的傳播效應，這不僅給宣傳奠定了基礎，同時賦予了宣傳片一定的時效性，觀眾很容易從宣傳片中識別出每個新聞人物。加上精工細作，讓人物以全新的形象出現，這樣的新鮮感觀眾自然不會拒絕。
緊扣主題的開放式表達
系列宣傳片經常會出現個體風格與整體風格如何協調的問題，如果這個問題處理不好，整套宣傳就會如一盤散沙，極大地削弱整體的宣傳效果。收與放、緊和松，這是我們采取的對策。該收的地方就收，該緊的地方決不放松。比如說主題的高度統一、包裝的高度統一、風格的高度統一，這些給了《創新之路 寧波有我》鮮明的識別標志，觀眾一看就知道這是《創新之路 寧波有我》。為了讓每個版本與整體宣傳風格相統一，我們在拍攝前做了詳細的備案，每個宣傳片的分鏡頭腳本一字一句都經過反復討論，盡量不因某一人而破壞宣傳的整體風格，讓每個公眾人物在各自的宣傳角度里得到與片子主題恰當的表達。在整體的框架下，采取相對開放的方式，盡量放開對于每個人物的限制，深入挖掘每個人的個性，讓每個人物都盡量以真實的自己來現身說法，這樣的表達自然、真實，具備了打動人的力量。這種緊扣主題的開放式表達讓系列宣傳片在共性與個性之間取得了較好的平衡。
貼近地域、貼近百姓、尋求共鳴
公益宣傳片不能讓觀眾認可，它的傳播價值即為零。作為寧波創新型城市建設的宣傳片，首先就要取得寧波本地觀眾的認可。《創新之路 寧波有我》嘗試了大主題下的小表達，把看似高高在上的主題通過剖解化作每個觀眾都能理解和接受的視角，從一個普通市民也是城市建設一分子的角度來討論創新給每個人和這座城市帶來的變化。在制片過程中，我們始終把寧波市民作為傾訴對象，努力尋求他們的理解和共鳴。在人物的選取上，挑選的是觀眾熟悉的；在語言組織上，盡量用淺顯易懂的；在包裝上，摒棄了華而不實，把重點放在了構圖、剪輯、調色等方面，使得整套宣傳片通俗易懂，同時呈現出一種清雅的氣質，便于在社會各階層觀眾中都能得到共鳴。
