雕塑公共藝術
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇雕塑公共藝術范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
雕塑公共藝術范文第1篇
藝術是一種對于社會的真實反映，抽象藝術是從野獸主義和立體主義發展起來的，經過多年的發展，已經具備了自己本身獨特的風格和表達方式。當今世界是一個鼓勵多樣性發展的時代，抽象藝術的發展正印證了這一事實。抽象藝術具有傳統藝術沒有的視覺沖擊力，更加的符合現代人們的審美觀念，對于城市中的人們來說，抽象藝術更加容易打開人們的思路，體會到在現今社會，時展的獨特魅力，相比于傳統藝術的不溫不火，抽象藝術更加的容易吸引人們的注意力，增強自身表達的美感，改善城市的居住環境。
一、城市公共藝術與抽象藝術的概念
1、城市公共藝術
公共藝術是在二戰后，在美國開始興起的，藝術雕像從博物館走到了人們的日常生活中。公共藝術的公共性，不僅包含著空間和場所的共享性，也包括著人們心里行的共同享有與協作，具有多種內涵。在這些理念和當今的環境下，公共藝術天然的具有一些現代化的特征，比如具有多元的表現形式、具有社會化的運營機制、符合城市的審美標準等。而城市的共公藝術作品首先具有開放性，具有普遍的共公精神和性質，面向非特定的人群。城市公共藝術提案、審議、確定都應該尊重大眾的愿望。其實施的空間應該包括城市空間、道路、廣告路沿、樹木等多種廣闊的空間。城市雕塑就是人們在公共群體的社會結構中，在城市的公共環境中，以天然或者是人工加工的方式，制作出占有三維空間，并蘊含精神功能的制品。城市公共藝術中的雕塑不是簡單的把藝術品放在公共空間之中，而是要與城市文化、環境、人文等向協調，使其具備社會屬性與城市特征。
2、抽象藝術
抽象藝術也是在二戰后興起的，主要注重內在的、心理上的表現，以最簡單的手法，表現出最深刻的思想。這一藝術理念希望表達一種精神的現實以及更高層次的現實，也就是主觀表現上的無象性。與其他藝術形式一樣，抽象藝術也包含著點、線、面、色彩、肌理等構成要素，通過對這些要素進行整合與排序，就創造出了獨特的藝術感受。
二、抽象雕塑藝術在城市公共藝術中的應用
1、室內公共藝術中抽象雕塑藝術的應用
當代內部空間抽象雕塑藝術主要體現在對公共空間的展示上，通過抽象雕塑對人們活動的空間進行裝飾，營造一種舒適的氛圍。比如大廳、廊道空間、餐飲空間等多種公共空間的展示。在室內空間抽象雕塑的營造中，主要的目的在于使人們參與到室內空間的結構之中。也就是說，在室內公共空間的抽象藝術設計要與環境完美的結合，突出環境的特色。比如在某一書展中的抽象雕塑設計，無論是展臺還是墻壁，都布置了白色的立方體，簡單的線條、簡單的形體，恰好構建出了純白簡介，安靜沉穩的“心理真實”，人們馬上就進入了書展的藝術氛圍。再比如在thinkinghouse的設計中，作者運用多種的幾何造型，獨特、簡介的抽象雕塑結構，與冷色的燈光和暖色的地板相搭配，創造出了獨特活潑的藝術效果，切合主題。
2、室外公共藝術中抽象雕塑藝術的應用
室外公共藝術中的抽象雕塑藝術要反應當代的時代面貌和精神，并與建筑、設施、環境等相融合，但是要突出的表達一種強烈的情緒。這就要求抽象雕塑作品要秉承時間與空間相聯系的觀念，把點、線、面、色彩、肌理相互聯系，組成藝術家的思維和激情，著重展現視覺的流動性。城市公共空間中的抽象雕塑要以基本的構成元素表達事物的內涵?？傮w來說，城市公共藝術中的首先藝術可以分為兩大類，一種是對自然客體的提煉、概括和展現，要抽取最具生命力和精神內涵的自然物象，形成對這一物象更高層此的認識和理解。比如作品永恒；另一種是以簡單的結合形狀作為純形式的形體語言，以構建的方式創造空間造型。這一類型展現的是對人們理性的思考，情感方面的表達較弱，具有強大的張力和動感。
3、抽象雕像藝術與城市公共藝術的發展
當前隨著人文精神的提高以及科技的發展，兩者的結合出現了以下幾種特征。首先，體現人性化的特征，注重工具性和實用性，不再只是簡單的純藝術；其次，突出個性化，人們的雕刻師的主觀感受和想法得到了極大的體現，不同的理念和想法使公共藝術中的抽象雕塑獨具魅力；最后，抽象化程度不斷的加深，提倡簡約、簡化卻不平凡的設計理念。
三、結語
雕塑公共藝術范文第2篇
關鍵詞：公共藝術；城市雕塑；互動性；公眾
1公共藝術的相關闡釋
（1）公共藝術的概念。公共藝術是以人為價值核心，以城市公共空間、公共環境和公共設施為對象，運用綜合的媒介形式為載體的藝術行為。公共藝術是現代城市文化和城市生活形態的產物，是市民文化的一種集中體現。
（2）公共藝術的主要特點。公共藝術具有很多特點：公共性，參與性，互動性，過程性，多樣性，問題性，觀念性，地域性，強制性，通俗性，綜合性。其中最主要的特點是：公眾的參與性：公共藝術作為設置于城市公共空間的藝術，具有與公眾產生交流互動的性質，注重公眾對作品的參與性和可及性，公眾從被動的接受轉變為主動的參與和介入，從而增添了公共藝術的生氣與活力。公共藝術作品的公共性：公共藝術與其他藝術形式相比，最主要的特征在于它的公共性。
互動性：公共藝術從字面上就有“平民化”傾向，也提示了作品需要被廣泛關注的社會效應，以及公民參與的含義。而本文就是針對城市雕塑的互動性展開一系列論述。
2城市雕塑的相關闡釋
（1）城市雕塑的定義及功能。城市雕塑，指設置在城市公共空間中的雕塑作品，也稱之為“公共雕塑”或“環境雕塑”。城市雕塑的范圍具有廣義性，已經超出了傳統意義上的雕塑概念，涉及了相關的以空間造型為特征的一些藝術形式，如建筑、景觀、裝置等，是作為存在于公共環境之中的公共藝術品。城市雕塑不僅起著藝術性的點綴作用，也代表著一個城市的品位和精神風貌，成為城市建筑和環境不可缺少的一部分。它從實體趨向于空間，由此改變了自身與環境和人的關系，使公眾真正融入到一種輕松愉悅的空間環境中，對緩解人在快節奏生活下的緊張、疲憊與寂寞感有極大的幫助。
（2）國內外城市雕塑的發展現狀。國外城市雕塑在近代獲得了迅猛發展，無論是藝術水平還是規劃與建設都取得了驕人成就，出現了不少世界知名的藝術家和雕塑作品，如新加坡的《魚尾獅》、哥本哈根的《美人魚》等。我國城市雕塑在改革開放的三十多年來得到了高度的繁榮和發展，在80年代中后期，城市雕塑在我國許多城市的建設中得以重視，出現了不少優秀作品。如北京市王府井步行街上的《祥子拉車》、《童趣》、《彈弦子》，長安大戲院前的《京劇五彩臉譜》等作品。
3互動性的相關闡釋
（1）互動性的主體――人。公共藝術作為一種藝術形式，主要的服務對象是人，讓置身于某個公共空間的人通過各種視覺造型、聲音、材質、空間甚至時間等元素獲得全方位的感官體驗，其價值在于能夠滿足人的審美需要。對于城市雕塑來講，參與互動的主體是人，即藝術家（設計者）與公眾（欣賞者）。人對藝術作品的欣賞和接受，并不是一個被動的過程，人以藝術作品為審美和使用的對象，通過審美感知、想象、聯想、體驗、解等欣賞性活動對藝術作品在形象體系加以復現和補充，對藝術作品的審美意蘊進行發掘和拓展。
（2）互動性的客體――作品與環境。城市雕塑一方面受所處環境的制約，在題材、尺度、風格上要考慮特定的環境因素，并與之相適應，融為一體；另一方面，它會影響周圍的環境，提高它們的文化品味和風格，改善環境的現有品質。城市雕塑作為一種具有公共形象功能的藝術品，代表了區域和功能上的特征，傳達了區域或環境的信息。它周邊的建筑形態、交通狀況、功能用途、空間性質等都會對雕塑作品的內容和形式產生影響，雕塑本身的位置、色彩、體量、尺度等都要與所在自然、人工環境相協調。
（3）互動性的體現。公共藝術主要包含三個方面，即藝術作品、人（設計者、使用者）和所處的環境（自然環境、人文環境、人工環境），構成了人與作品、人與環境、環境與作品之間的互動關系。城市雕塑的互動性主要體現在：人與雕塑作品的互動。城市雕塑作為一種公共藝術，具有與公眾產生親和而積極對話的品性，從而淡化公眾與藝術作品之間的主客體關系。雕塑作品往往表達藝術家的情感，并通過它與公眾在思想上產生共鳴，得到精神和審美上的滿足。雕塑作品與環境的互動。雕塑被放置在城市的公共空間中，就要與周邊的環境發生聯系，建筑、綠地、道路、水體等，都會或多或少的對雕塑產生影響。城市雕塑承擔著創造優質、人性化城市公共環境空間的任務。人與環境的互動。城市公共空間主要是為人們營造一個良好的生活、休閑、娛樂的環境，創造出物質、精神特性上與人相通的環境?？臻g環境應當滿足人們在生理上、心理上的各種需求，為了打造現代的空間環境，應結合人的生活習性、審美心理、行為特點等因素，并在雕塑作品的創作中體現出來。
（4）互動性的相關因素。親和力：放置于城市公共空間的雕塑作品所面對的是社會大眾，與公眾形成緊密的交流與溝通需要先得到大家的認同和喜愛。城市雕塑在表現形式上，題材崇尚自然，貼近普通民眾，不再是過去的那種以宏大、莊嚴、神圣為基調的設計創作，而是生活化的、通俗的、近距離的創作風格；在內容表現上，也不再是刻意追求表現對象的理想性、典型性，作品顯得平易近人，強調真實的反映大眾的生存狀態和社會生活的原生狀態。趣味性：就是要讓觀者接受由觀賞作品的趣味性帶來的心理愉悅，感受到趣味的美感，并在愉悅中深刻領悟到作品所要表達的意義與價值。功能性：公共藝術除了具有審美功能以外，還兼有實用的功能，特別是公共藝術融入現代生活，提倡藝術的生活化，生活的藝術化，許多藝術作品本身就是服務于公眾的生活設施和物品。燈具、坐具、廢物箱、指示牌等以雕塑化的藝術形式進行設計，讓人們在欣賞它的同時，也能得到實用的功能。
4結論
富有活力的城市公共空間和城市雕塑作品是承載人們行為方式的重要場所和媒介，相關信息通過人的視覺、聽覺、觸覺等感官感知后，使人得到對空間形態和環境的全面認知，進而產生包括人與作品、人與環境、人與人之間的行為互動。反過來，人們又深刻影響和改變公共藝術的形式，使藝術作品能更好的融入整體環境，與環境形成一種相得益彰的互動關系。正是在這相互影響和改變的關系中，人、公共藝術、環境三者共同進步，現代城市也就成為一種良性互動、富有創造活力的多元綜合體。
公共景觀雕塑作品在注重藝術性的同時，更應注重與公眾的互動性，增加本身的參與性與創造性，讓公眾更自覺自愿地參與到藝術中來，與藝術有更直接的溝通， 進一步加強人與人、人與環境的交流。
參考文獻：
[1] 翁劍青.城市公共藝術――一種與公共社會互動的藝術及其文化的闡釋[M].南京：東南大學出版社，2004.
[2] 艾永生.試論城市雕塑與環境的和諧[J].安徽建筑工業學院學報，2007（3）：3840.
[3] 鮑詩度，王淮梁，黃更.城市公共藝術景觀[M].北京：中國建筑工業出版社，2006.
[4] 林峰.環境空間中的城市雕塑[J].上海交通大學學報，2000（3）：101103.
雕塑公共藝術范文第3篇
坐落在靈山秀水中的一府六縣之徽州大地，有著數不勝數的極為珍貴的古代文化遺存：古村落、古祠堂、古民居、古牌坊、古園林，古三雕等等，真是櫛比鱗次、美輪美奐，令人目不暇接！其中最能吸引人注目和最能引發探其究竟的是那一座座的徽州古牌坊。它們看似建筑，有的單一而立，有的成組橫列，而有的前后比肩而去地坐落在村口或道路橋梁的入口處。它們有著極具審美意味的整體造型，無論或大或小，其精美的雕刻藝術，建筑般的架構，眾多的數量規模，都無不分明地承載著無數徽州人的精神寄托。以其獨特的風采，一種迥然有別于我們所能看到的中國許多地方的古牌坊，顯示出獨有的藝術個性。被稱為徽州古建筑“三絕”之一的古牌坊，在中國古代建筑史中似乎已被定性為一種古代建筑形式，但筆者認以為，徽州的古牌坊，就其藝術的空間造型、人文精神的承載與紀念和審美功能的純粹性等方面的獨特藝術屬性而言，和以實用功能為目的的古建筑形式的定性是根本不同的。它早已不是一種單純的古代建筑形式，它其實早就成為一座座美麗而神秘的立體雕塑，一座座聳立于徽州大地上的極為獨特的公共藝術作品，更已成為徽文化的一種重要象征物，一種博大精深的徽州人文精神的重要承載體和公共藝術環境中象征千百年的中華文明、人文精神的不朽的紀念碑。
雕塑和建筑都是人工制作的、占有立體空間和有形的由不同物質組成的物體，而二者不同的是，建筑強調的是遮風避雨、居住、集會等實用功能。隨著文明進程的發展而注入其更多的美學概念，將藝術的造型功能如雕刻、繪畫等運用并裝飾其中，但是實用性依然是建筑的最本質的功能。而雕塑所要表達的則是精神層面的更具有象征和審美意義的藝術造型。在遠古的石器時代，人們在古人類群居的遺址中發現的具有一定造型的實用工具，如石刀、石斧等，其造型雖已有了最初的審美和雕塑的空間感，但因其造型的目的仍然是建立在日常生活中的實用功能上，因而這些工具還不能算是真正意義的藝術雕塑。但實物功能的變化，其自身屬性也會隨之發生變化。當古人將這些實用工具的簡單制作變成裝飾用的配飾創作時，就轉變成具有審美意義的雕塑藝術品了。而將這些裝飾物轉變成具有象征意義和精神信仰的物體時，或將其放大并置于公共空間用來作為震懾或朝拜的象征物時，同樣的造型，因其功能和體量空間的轉變，這些裝飾物自然地變為紀念碑式的公共雕塑藝術。
這里說到古代實用性的泛雕塑轉變成真正意義上的雕塑的歷史進程，目的正在于從雕塑藝術發展規律角度來探討作為古代建筑代表之一的牌坊，特別是徽州牌坊的藝術學定位定性，個人認為徽州牌坊早已不僅是作為中國古代的一種建筑樣式而存在，它們在歷經千百年的歷史和文化演變中早已逐漸從實用功能產物轉變成一種具有強烈象征性和藝術審美意義的雕塑作品，一種古人精神領域中的信仰與崇拜的公共紀念碑；而這種由實用功能轉變為承載人文精神的極有意味和純粹性的公共紀念雕塑，更進而演變成一種極具強烈人文精神和崇高藝術價值的公共藝術作品。所以古徽牌坊不僅在中國古代建筑史上而且在中國古代雕塑史上都具有十分重要而崇高的地位。它實在是徽州人對中華文明的一大貢獻，是徽文化中古代封建宗法制和程朱理學在人們精神文化中所起到的至高無上所獨有的文化現象。
眾所周知，徽州的牌坊傳承于北方的牌樓，最早可追溯到春秋戰國時期街坊和村落中的“門”，被稱為“衡門”，它前身可能是由望柱等造型象征物演變而來。特別是漢代闕，在中國建筑史中被稱為奇特的“門”，而這種闕是遙遙矗立在宮殿、城池或陵寢的入口或孑然獨立于其他建筑之外，靜而威嚴地立于遠古的大地上。此時的闕，已從院落中剝離而來，建筑的實用性不再重要，象征意義和雕塑符號化的意義則是其成為公共藝術標志。由于中國建筑是以木質結構為核心，高大的木質闕早已不復存在，我們可從眾多的陵墓遺存中找到石質闕，如四川雅安高頤墓闕，它有著深厚而莊嚴的立體空間，雕刻精湛，從整體上看，門的實用性已經消失，更多的是其莊重、威嚴和靜穆的永恒性，是一種精神上的象征物和典型的標志性紀念雕塑，而闕矗立在公共空間中，自然成為公共環境中的藝術品則是不爭的事實了。
由于這些闕或門樓的設計，并不是針對歷史上的大事件或歷朝重大戰爭戰役等而進行專門設計和雕刻的（陵墓除外），雖然標志性強，但個性化紀念性不足。到了隋唐時期，這種門樓又演變成新式的牌坊，被稱為烏頭門或欞星門，“欞星”取自古代天文學上的“文星”，意為天下文人學士集學于此。中國的夫子廟（文廟）與曲阜孔廟中的第一道大門都叫欞星門，既然是文人學士集學之地，也是用來祭祀天地的門的造型，這時的門已從漢唐時的標志性通用建筑到開始賦予其某種特定的象征意義，但依然沒有真正作為象征意義紀念碑的象征意義而存在。那時的牌坊的設立有嚴格的的等級制度。按《唐六典》規定，六品以上官員府邸，才允許建立“烏頭門”。宋代時稱其為“閥閱”，已有了旌表門第的意思。這表明，要想建立這樣的標志物，是有門檻的，這種標志物已成為一種達官貴人用來彰顯門第的一種公共標志物，這與漢代闕用在城池宮殿、陵墓的入口處時的意義已有了很大的不同，漢時的闕不僅是漢代城池、宮廷及皇陵的標志物，也是大漢的威嚴與皇權的象征，個人是沒有權利享用的。唐之后的牌坊，由于賦予了其更多的象征意義，隨著社會制度及文化的變化發展，牌坊不再只是皇權的唯一象征標志，也可以是具有一定門第規定中的官宦人家和商賈儒士的特定象征性標志物。此時牌坊的“公共性”，已因更多的人們參與其中而得到加強，為明清時期的牌坊的發展興盛奠定了基礎。我們知道，牌坊的原型是門，唐代城池的特定建筑布局“里坊”，組成了眾多的“坊門”，門的實用性又再次加強，至宋代，由于坊不再適合城市生活的需要，被逐漸廢除，而坊門的建筑形式卻遺留下來。到了明清時期，牌樓成了不可或缺的城市街景。同時門的功能性已經消失，而在象征性、標志性上得到了加強，造型上則更加多樣，同時形成了南北差異。北方牌樓高大、簡約，注重油彩的描繪，南方牌坊則更加靈秀、精致，特別是徽州牌坊在造型、立體空間的組合、雕刻上更注重藝術性、象征性，演變成為具有中國傳統文化象征意義和雕塑藝術意義的公共藝術紀念碑。
雕塑公共藝術范文第4篇
一、會議基本情況
會議分主題發言和學術報告兩個階段進行。第一階段首先由北京城雕建管辦副主任王希希通報了《北京“十二五”城市公共環境藝術(城市雕塑)發展規劃綱要》(以下簡稱《規劃綱要》)的具體內容和2012年度工作要點；隨后，東城區規劃分局局長宋志紅、清華大學美術學院雕塑系副主任董書兵、軌道交通建設管理公司副總經理陳曦等三位同志進行了城市雕塑和公共環境藝術規劃建設經驗交流的大會發言。第二階段由北京城雕建管辦主任于化云主持，中央美術學院城市設計學院副院長王中、北京城市規劃設計院李濤兩位專家圍繞城市公共環境藝術的規劃和設計做了精彩的學術報告。
二、黃艷主任對北京城市公共環境藝術與城市雕塑工作提出要求。
黃艷主任對近幾年北京城市雕塑建設管理工作以及本次會議的組織形式進行了充分肯定，并對下一步城市公共環境藝術和城市雕塑工作，提出了以下具體要求：
1 充分認識城市公共環境藝術工作的重要性。
近幾年來，結合奧運契機，首都的城市公共環境藝術與城市雕塑發展無論在雕塑數量、行業隊伍、平臺建設方面，還是對工作本身的認識范圍、高度和深度方面，都具有較強的優勢，走在了全國前列。十七屆六中全會明確提出了文化大發展大繁榮，并要求進一步發揮首都全國文化中心的示范作用。面對新形勢、新要求，我們要冷靜、適度，用科學的態度找準定位，充分認識城市公共環境藝術工作的重要性。在實際工作中，要以過去城市雕塑的單一模式為基礎，向更為綜合的城市公共環境藝術拓展，多方位、成系統的對城市公共空間的環境藝術進行管理。
2 切實推進《規劃綱要》實施。
城市公共空間的營造和管理，需要通過規劃、管理、政策法規等手段，進行統籌協調。各相關部門要從精細化管理著手，全面貫徹落實《規劃綱要》，推動城市公共環境藝術的科學發展。
各規劃分局要依據《規劃綱要》，根據區縣實際情況和工作重點，對城市公共空間進行細化分類，有針對性地指導不同類型公共空間的藝術品規劃設計和建設；結合各功能區的規劃建設，探索新公共空間的營造方式和方法。
功能區是具有特殊功能的城市地區，相關功能區管委會要依據《規劃綱要》，結合自身發展需要，加強對城市公共環境藝術建設的重視，建立統一規劃、統籌考慮、同步實施的理念，推進高標準規劃、高水平設計和高品質建設。
3 關注實效，以實事為抓手，全面推動城市公共環境藝術工作。
①搭建規劃體系。與城市空間布局相結合，與城市規劃體系相對應，對重點功能區、重要公共場所等城市公共空間，分區、分類、分項指導，確保城市公共環境藝術與城市空間布局相結合，有序、高品質、各具特色的規劃建設。
②加強重要題材的研究和建設。與年度重點工作相結合，加大力量深入研究，運用城市雕塑等藝術手段深刻解讀和踐行“北京精神”，組織高水平、有針對性的規劃設計和建設，新建一批具有良好社會影響力的、高品質的公共環境藝術精品。
③組織討論，營造氛圍。組織開展專題研討，討論什么是先進文化，什么是人文北京，什么是北京精神，在爭論、駁斥和共享的過程中推進城市文化和城市公共環境藝術發展。
雕塑公共藝術范文第5篇
[關鍵詞]雕塑藝術 城市公園 發展 應用
中圖分類號：T552.2 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2014）10-0215-01
前言
在城市公園的發展中，雕塑建筑的地位逐漸加重，人們對雕塑的造型、材料以及雕塑所表現的意義逐步重視，人們去城市公園放松心情，享受自然，而在城市公園雕塑聚集地，人們可以靜靜感受著雕塑中的文化精髓，所以在城市公園中，雕塑會留給人們深刻的印象，雕塑藝術對公園的發展起著重要的作用。
一、雕塑的分類
1.1 按基本形式分類
雕塑是一種造型藝術，按照基本形式，可以分為圓雕和浮雕兩種，圓雕具有強烈的空間感，可以多層次、多角度的表現刻畫的主題，人們可以從多角度進行觀賞，去感受雕塑中的美感。而浮雕僅限于正面觀賞，浮雕主要依附于平面、斜面，通過光的照射，浮雕可以表現出不同的藝術效果。
1.2 按照藝術手法分類
按照藝術手法，雕塑可以分為具體雕塑、意象雕塑以及抽象雕塑，具體雕塑是對現實生活中的事物的具體反映，具體雕塑很直接的表現出作家的思想感情，比較直觀形象，容易被人接受。抽象雕塑則是根據藝術家的主觀想法，用點或線等造型元素進行組合，形成一定的視覺形象，表現出一定的美感，抽象雕塑表現的思想比較深刻，其造型內在結構與要表現的事物本質值得人深思、回味。而意向雕像則根據藝術家的思想感情和意念創作的作品，藝術家通過對事物進行變形、簡化、夸張從而表現出感情特征，充分的發揮出了藝術家的創作性與想象力。
1.3 按材料分類
按照材料雕塑可以分為：石雕、木雕、骨雕、根雕等，根據不同的材料可以進行不同的雕刻，在雕刻原料上通過色彩、質感表現出雕刻的主題。同時雕塑也可以分為紀念性雕塑、裝飾性雕塑、園林雕塑等。
二、城市公園雕塑的塑造特色
2.1 地域文化的營建
城市是文化的集中表現，人們在城市公園鍛煉放松，城市公園中的雕塑群，可以讓人們感受到濃烈的文化氣息，使自身的心靈得到凈化，豐富了人們的精神文化生活，城市公園的雕塑群可以以城市的文化特色為主題進行營建，通過雕塑群讓人們了解城市的文化與歷史，可以將城市的歷史用文字雕刻出來，展現給人們，使人們在游覽觀賞的同時可以豐富自己的知識。
2.2 特色的文化傳承
在城市經濟的不斷發展，人們對城市的特色文化已然逐漸忘卻，對城市的歷史也不夠了解，城市公園是城市文化傳承的重要地點，所以在城市公園的雕塑群中，要體現出本城市的文化特色，以雕塑為載體，將城市的文化歷史展現出來，可以用生動優美的詩歌來吸引人們的目光，體現當地的文化特色，使人們對城市的歷史文化有著深刻認識。
2.3 人與自然的融合
城市公園優美的自然景觀能帶給人們心曠神怡的感受，促進人們身心的健康發展，在進行雕塑的建造時，要注意周圍的環境特色，要與周圍的景物能夠和諧的融合在一起，給人們完美統一的感覺，將城市文化雕塑融入到自然景觀中，使人們感受自然的同時，也體會到文化的氣息，接受文化的熏陶。
三、雕塑藝術在公園建設發展中的問題及建議
3.1 存在的問題
①解說系統不完善，城市公園中，雕塑藝術雖然體現了豐富的地域文化，但是有些雕塑卻沒有很明確的進行解說，導致了人們不知道雕塑的意義，無法很好的理解其中的文化韻味，只能觀察雕塑的表面，卻不知道雕塑的本質；②公園私密空間少，在城市公園的建造中，由于建造了大量的景觀與人性化設施，導致了公園的私密空間較少，休息地等私密交往空間比較缺乏；③雕塑無法與日常生活相融合，在城市公園中，雕塑藝術表現了城市的文化與歷史，但卻很少有能表現人們日常生活的雕塑，缺乏與日常生活融合的能力，單純的展現城市文化的雕塑藝術是不能長久被人們接受的。
3.2 建議
①增設解說牌，在城市公園的雕塑下增設解說牌，對雕塑表現的意義進行全面的解釋，使人們能夠明確的了解雕塑，另外解說牌的設計要與周圍的環境相符合，可以很好的融入到自然之中，便于人們的觀賞；②增加私密空間，在城市公園中，增加私密空間的建造，增加人們休息的地點，使老人與小孩有可以活動的范圍，使人們在公園中有更多的選擇，在享受大自然的同時，可以體會雕塑文化的氣息，升華自己的心靈；③建造符合人們日常生活的雕塑，在城市公園的建造中，要建造一些與人們日常生活相關的雕塑，使人們可以聯系到日常生活，認同雕塑藝術，可以很好的體會雕塑文化，有利于文化的傳播，滿足人們的精神文化生活。
四、結語
在社會的不斷發展下，人們的精神文化需求不斷提高，人們在城市公園中放松自己的心靈，感受大自然，同時通過雕塑藝術來豐富自己的文化底蘊，所以雕塑藝術對城市公園的發展起著很大的作用。
參考文獻
[1] 劉去病.城市雕塑[M].安徽科學技術出版社.2010（2）.
