描寫冬天的詩歌

前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇描寫冬天的詩歌范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

描寫冬天的詩歌范文第1篇

信不信，由你

春天，不知什么時候

住進了冬季

那一片 十片　百片

大朵大朵的雪花

不就是春天的李花

紛紛揚揚地落了一地

那一顆十顆百顆

潔白潔白的冰雹

不就是春天的小梨

叭叭啦啦地落了一地

那一根十根百根

晶亮晶亮的冰柱

不就是春天的竹筍

冒冒尖尖地在屋檐下倒立

那一塊十塊百塊

飄飄蕩蕩的冰塊

不就是春天的船兒

悠悠晃晃地飄在河里

玻璃窗里

鑲著一幅幅畫

那里盛開著

迎春山茶茉莉……

呵冬天孕育著春天

春天生長著

在冬媽媽的懷抱里

冬天的創意

冬天

也是一個孩子

她聰明　伶俐

很頑皮　很有創意

她拔著鵝毛

紛紛揚揚地落了一地

制成羽絨被褥

讓麥苗睡得暖暖和和的

她把小河變成魚缸

安上晶晶亮亮的玻璃

小魚們多快活

在里面自由自在游弋

她把窗戶變成畫框

讓春天的花朵

在小小的花園盛開

有山茶杜鵑茉莉

她爬上天上果園里的梨樹

搖下一個個小梨

把梨種在地下

她還教孩子們

把一個個夢

堆成一個大雪人

讓雪人笑著藏著秘密

冬孩子的創意

標新立異有趣

那一個個潔白的童話

如詩　如畫　如謎

飛翔的冬天

冬天

為我們播上翅膀

歌唱著

我們飛翔　飛翔

追著雪花

嬉戲著狡黠

變成一只只白蝴蝶

采著憧憬　采著希望

追趕春天

我們飛翔　飛翔

拄著雪杖

雪橇滑出快樂

變成一只只小白鴿

銜著夢幻　銜著向往

追趕春天

我們飛翔　飛翔

踏著冰鞋

旋出唱片

變成一只只小飛燕

馱著好奇　馱著猜想

追趕春天

我們飛翔　飛翔

冬天

為我們插上翅膀

沖著冬季 向往春天

我們飛翔　飛翔

冬天要出嫁

冬天

已經長大

她要當新娘了

明天 要出嫁

雪山是她的倩影

著一身潔白的衣褂

玉樹瓊枝

是她的頭飾

白鷺仙鶴

是她的發夾

臘梅的花黃

也貼在鬢發

那冰封的銀色小溪

是一副副項鏈

晶晶亮亮地在她脖子上掛……

駕著北風之車

迎親的隊伍來了

于是　冬天

坐上了花轎

披著潔白的婚紗

正向著春天小伙子家

出發……

冬的創作

冬

用北風之力

雕塑出銀色的世界

一幅幅潔白的童話

玉樹　瓊枝

在雪山上生長　挺拔

白鷺　銀鶴

在雪山上鳴叫　起舞

冰朵 雪花

在玻璃窗上怒放　進發

孩子　追著雪朵

被塑成

快快樂樂的事故

孩子　堆著雪人

被塑成

晶晶瑩瑩的童話

冬

用北風之刀

雕刻著潔白的立意

創作著潔白的圖畫

描寫冬天的詩歌范文第2篇

一、花樣誦讀，激起誦讀興趣

花樣誦讀就是變換著花樣讓學生讀，如領讀、輪讀、分角色讀、比賽讀、配樂讀等。傳統的誦讀法是老師帶著學生讀，或是老師一詞一句地講解。這種誦讀方式實在很單調，學生覺得枯燥無味。花樣誦讀大大激發了學生的誦讀熱情，提升了他們誦讀的興趣。

（1）領讀。每篇文章的題目，讓一個學生先大聲地讀出來，其他人再接下去讀；也可以讓領讀的學生先范讀，然后其他學生接著讀。這樣，擔任領讀的學生會很有成就感，因為他能像小老師一樣帶領其他人。為了能當上領讀者，許多學生都在家里讀熟了要讀的內容。（2）輪讀。即讓學生按段落輪流讀，且比一比哪個同學讀得最有韻味。（3）分角色讀。讓學生扮演文章中的角色，如讀《論語》時讓學生分別扮演孔子和孔子的學生進行朗讀。（4）比賽讀。把學生分成兩大組，如男孩組和女孩組，讓他們進行PK，看哪一組讀得好。我們采用得最多的是男女生對讀，即男生讀上句，女生接下句，或是女生讀上句，男生接下句。這樣學生們的積極性被調起來了，個個搖頭晃腦，興趣盎然地誦讀著。被叫到講臺上領讀或是扮演角色朗讀的學生，精神都為之一振，全身心地投入誦讀中。沒被叫上去的學生，也爭取好好表現，因為表現好就可以當領讀者或者扮演角色朗讀。（5）配樂讀。先讓學生欣賞古典音樂，讓他們在音樂中誦讀。此效果也十分理想。音樂響起時，學生們似乎陶醉了，而后隨著音樂開始誦讀，別提有多投入了。另外，激勵機制在這里也發揮了很重要的作用。每周我們都評選班級的“誦讀之星”，每組一位。對表現最好的學生，我推選他代表我們班參加學校的“誦讀之星”評比。我們班的宋巨譜同學就在學校的“誦讀之星”大賽中榮獲了一等獎。

二、多媒體讓學生感受到誦讀的樂趣

內容枯燥是學生覺得誦讀無趣的一個原因。天天拿著同樣的一本書，日復一日地讀肯定會厭倦。利用多媒體擴展誦讀內容，就為經典誦讀注入了一股活水，讓學生充分地感受到誦讀的無限樂趣。

1.利用多媒體整合圖文資料，化抽象為形象

中華傳統文化經典，具有深刻的內涵。對那些語感、理解能力差的學生來說，真正理解經典還是有困難的。為了讓學生加入其中，我們可以利用多媒體整合圖文資料，化抽象為形象。如誦讀“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”時，用課件出示廬山瀑布的壯觀景象；誦讀“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”時，播放美麗的江南春景。黃香溫席、祖塋學詩、孟母三遷、大禹治水、囊螢映雪等故事都出自《三字經》。誦讀前我先播放有關故事的木偶劇，當那簡單的幾行字變成有血有肉，會說會動的人物時，學生們完全被吸引住了。他們再次誦讀時，腦中不僅有抽象的文字，也有生動的形象。這是一件多么快樂的事啊，他們能不喜歡誦讀嗎？

2.利用多媒體讓學生成為誦讀的主人

描寫冬天的詩歌范文第3篇

關鍵詞：穆旦 現代主義 意象

上世紀40年代中后期，杭約赫、辛笛、陳敬容、唐祈、唐、袁可嘉、杜運燮、鄭敏、穆旦九人以詩會友，將《詩創造》和《中國新詩》兩個刊物為主要陣地逐步發展，形成了一個現代主義詩歌流派，被世人稱為“九葉詩人”，以其自覺的現代意識對中國現代新詩進行了不懈的探索和創造。身處這群“自覺的現代主義者”之中的穆旦又可稱之為一個典型。穆旦從西南聯大起開始接觸西方現代主義詩人及詩歌，對葉芝、艾略特和奧登等的詩歌產生了濃厚的興趣和深刻的領悟，西方現代派對穆旦的影響主要體現在以下幾個方面：

一.意象運用中的知性與感性意識

九葉詩派的一個顯著特征就是知性與感性的融合。西方現代主義的特點之一就是知性。知性是九葉派詩人找到對付長時期以來詩壇上浪漫與感傷和詩歌情感泛濫的手段。九葉詩人對現代主義詩歌運用意象的這一表現手法并不陌生，他們曾大力推介過意象派詩歌， 比如在《詩創造》雜志上就有對英美現代六大意象派詩人的介紹。而在穆旦詩歌中流露出的“奧登詩風”足以體現奧登對其的巨大影響。穆旦詩歌中采用了大量現代化的、陌生的意象，他提出了“新的抒情”的詩學主張，認為“新的抒情”應該遵守詩人生活所給的范圍。穆旦論詩，強調的是形象的現代生活化，強調表現當時那一代人的獨特歷史經驗，用形象或感覺表現出來，展現新穎的看法。他可以用任何他所熟悉的事物、田野、碼頭、機器或者花草。

在奧登的詩歌里面，現代化的意象符號比起艾略特而言是有過之而無不及。他的詩歌里大量涌進現代化、工業化的形象，如發電機、渦輪機、高鐵軌、華爾茲、印刷機等等。同樣，在穆旦詩中也少了徐志摩、戴望舒筆下的那種風花雪月的古典意象，取而代之的是大量現代化的、科學化工業化的語言，如電子、宇宙、化合、工程師、企業家、鋼鐵水泥等意象。如《五月》中“而謀害者，凱歌著五月的自由/握一切無形電力的總樞紐”，還有在《愛情》中將愛情視為“快破產的企業”，以雇傭、推銷、資本和銀行等物象將詩人對愛情的看法敘述得十分貼切。回顧穆旦早期的作品，如《我看》中的詩句與其后來充滿現代性的意象相比則顯得更加回環往復，溫婉和諧。所謂知性，并不是晶瑩透徹的說理或寓言，知性存在于意象之中，是經過分析之后的綜合呈現。詩人強調知性，并不等于忽視感性，其所追求的是使詩歌同時活在讀者感性、知性和想象的世界里。

二.情感抒發中的玄學思想

西方現代主義的又一顯著特征則是社會性與個性的統一。穆旦的詩歌看似內斂凝重，專注貫徹自己的個性，好像詩人愉悅于自我分裂與自我折磨，似乎只是在作最深入、最細微的人性抒情，然而他也在尋求自我與現實世界的平衡。如《海戀》中的描寫“比現實更真的夢/比水更濕潤的思想在這里枯萎/青色的魔/跳躍/從不休止/路的創造者/無路的旅人”，看似矛盾的關系事實上反映了詩人內心的激蕩和困惑。

西方現代主義詩人敏感地發現，在現代世界中，過去的英雄已不復存在，人失去了理性的價值和道德的尊嚴，人與人之間無法溝通，人就像艾略特在《空心人》中所描述的“空心人”。現代人面對這一充滿異化力量的世界手足無措、無能為力、痛苦窘迫， 人的失落成了西方現代主義詩歌的一個核心主題?，F代主義詩人對于人的境況的變化是極其敏感，也有著深刻的認識，所以他們反對浪漫主義的一味主觀抒情，因為他們已無法再用肯定的形式來表達理想，面對已被扭曲的社會，任何思想和情感都是蒼白無力、虛無縹緲的。

同時，穆旦用官能的形象將肉體感覺與形而上學的玄學思想相結合。西方現代派詩歌注重思想反思和思考，而非像浪漫派那樣直接地情感宣泄，玄學思維是現代派詩歌的重要特征之一。在穆旦的詩歌《冬》中寫道，“生命跳動在嚴酷的冬天…人生的樂趣也在嚴酷的冬天”，冬天使心靈枯瘦，是感情和好夢的劊子手，然而它又渴望感情的溫暖，所以“血液閉塞著欲望”，“年輕的靈魂裹進老年的硬殼”，他的詩厚重深沉，熱烈而冷漠，“仿佛整個二十世紀的苦難和憂患都壓在了他的身上”，他在自我心靈的掙扎中痛苦的思索人生、命運和現實存在等形而上學的玄學命題，強調自我的復雜和變幻、破碎和轉變。穆旦詩中多玄學思辨的篇章與段落，這與艾略特等現代詩派的影響不無關系，穆旦在西南聯大時期非常喜愛艾略特的《荒原》，以此穆旦詩中的玄學思辨、重思想、重智性特色與《荒原》中的隱晦、艱澀的“睿智”、玄思相比，可

見蹤跡。

三.藝術創作的戲劇化

在艾略特反浪漫主義理論的倡導下， 穆旦理解了現代主義的核心精神之一――“非個性化”。他使用了變換敘事角度、蒙太奇、客觀對應物、戲劇性場景、古今并置、現代反諷、悖論、機智、戲擬等一系列藝術手法， 以達到這樣一種消解自我、模糊個性的效果，而“戲劇性場景”也是艾略特詩歌最富表現力的一種方法。艾略特的作品《一個哭泣的年輕姑娘》中運用了場景變換的方式展現戲劇化的人物內心情感的反復。穆旦對這一手法心領神會，在《蛇的誘惑》中所構建的則是一出極具沖突性的戲劇，在狂歡的夜晚，“我”陪著德明太太去百貨公司的途中途經窮人區與富人區，由此生發對貧富兩種生活道路選擇的困惑和思考。而《小鎮一日》以故事為媒介， 在戲劇敘事中彰顯人物的思想情緒，使現代人的復雜的社會意識得到生動的傳達。

二十世紀的詩人都曾面臨著在民族傳統與西方現代主義詩之間作選擇的問題，而穆旦卻勇于吸收西方現代主義的文化內涵，將其自身所擁有的儒家文化等古典文學與西方現代主義相結合，在艾略特、奧登等現代主義詩人的影響下，形成了自己別具一格的創作風格。雖然有部分評論者認為穆旦詩晦澀難懂，甚至他在晚年對自己的總結也這么說道，“總的說來，我寫的東西自己覺得不夠詩意，即傳統的詩意很少。這在自己心中有時產生了懷疑。有時覺得抽象而枯燥，有時又覺得這正是我所要的：要排除傳統的陳詞濫調和模糊不清的浪漫詩意，給詩以hard and clear front（嚴肅而清晰的形象感覺）”。但不可否認的是，西方現代主義對穆旦詩歌的影響是極其深遠的，促進了穆旦對中國新詩現代化的探索。

參考文獻：

[1]藍棣之，《九葉派詩選》，北京，人民文學出版社，2009年5月版。

[2]杜心源，《論穆旦詩的現代主義意識》，南京大學學報，2001年第4期。

[3]李彬，《“一群自覺的現代主義者”――九葉詩人與西方現代主義論》，中國文學研究，2009年第3期。

[4]鄒戈奔，《穆旦與西方現代主義詩歌》，文學教育，2011年12月。

[5]劉燕，《穆旦詩歌中的“T.S.艾略特傳統”》，外國文學評論，2003年10月。

描寫冬天的詩歌范文第4篇

【關鍵詞】網絡詩歌;界定;民間化寫作;傾向

一、網絡詩歌的界定

要討論網絡詩歌,首先要弄清楚網絡詩歌到底指什么。網絡作為不同于傳統紙質文本而存在的一種新的物質媒介,給人類的文化傳承帶來了不容置疑的影響。一直以來,關于網絡詩歌的論爭不斷,主要可以概括為兩種截然相對的觀點。

一種觀點肯定了網絡詩歌的存在,并大力推廣網絡詩歌的發展,充分認可網絡詩歌對當代詩歌發展的意義。1997年學者兼詩人楊曉民在《網絡時代的詩歌》①一文中,率先在中國大陸將“網絡詩歌”這一命題推到了文學研究的前沿,該文是中國內地最早關于網絡時代的詩歌特質和詩歌發展走向的論文。作者在論文中提出,網絡的開放性、游戲性、參與性與交互性,為詩歌徹底打通走向大眾之路開辟了一個新的視野,網絡文學將徹底瓦解現行的詩歌文本,現行的詩歌將悄然隱退,網絡詩歌必然崛起。

另一種觀點則主張在場地意義上理解網絡詩歌,反對“網絡詩歌”這一詞語的命名,甚至主張取消這一命名。認為根本就不存在著所謂的網絡詩歌,詩歌只是通過網絡這樣一電子媒介而得到更廣泛的交流,但這并不意味著網絡詩歌的本質因為網絡這一傳播方式的改變而發生改變。所謂的網絡詩歌更多的是指代有具有網絡氣息的詩歌。網絡并不能催生一種新的詩歌精神。無論詩歌是在紙質文本上刊出發表,還是在網絡上張貼發表,評判詩歌之所以成為詩歌的標準不會改變。詩人伊沙說:“我以為對詩人而言,不該有‘網絡詩歌’這個概念,詩歌以任何載體存在都不能降低它的至高標準——在此一點上,不論是作者還是讀者的我,決不妥協。”②

由上面兩個關于網絡詩歌的主要觀點,我們可以嘗試著為網絡詩歌下一個定義:網絡詩歌是以網絡為媒介和平臺,以網絡電子技術為依托,進行存儲、創造、傳播和接受的一種詩歌樣式。它有廣義和狹義之分。廣義的網絡詩歌包括網上在線創作以及非在線創作但存儲在網絡服務器上,可供詩人與網民進行交流和傳播的一切詩歌作品;狹義的網絡詩歌則特指運用電子網絡技術手段,即超鏈接技術制作的超文本(下轉第145頁)詩歌和多媒體技術制作的多媒體詩歌。目前,學者所關注的主要是廣義的網絡詩歌。

二、網絡詩歌的民間化寫作傾向

網絡詩歌區別于傳統詩歌最顯著的特征在于它的新的民間化寫作傾向。要分析和討論網絡詩歌,“民間”是一個重要的概念。事實上,網絡詩歌就是一種新的民間詩歌。傳統的民間詩歌寫作強調的是勞動人民的詩歌創作,主要反映的人民大眾的生活情況和思想感情,表現的是勞動者的審美觀念和藝術情趣。其中最關鍵的是強調詩歌創作與人民群眾的緊密聯系。網絡詩歌與傳統的民間詩歌創作在對待這一關鍵點的態度上,是一致的。但是網絡詩歌的民間化寫作傾向的“新”體現在以下幾個新的方式中。

(一)網絡詩歌的崇低性特點。

就傳統詩歌創作的精神姿態而言,崇高和詩歌是緊密聯系在一起的。與傳統詩歌相比,網絡詩歌的文學精神向度發生了重大的變化,它由崇高轉向崇低。與傳統平媒詩歌相比,網絡詩歌更多的表現出對人文精神的解構。很多的網絡詩歌的作品都表現出一種消解神圣、崇尚鄙微的傾向。網絡詩歌是一種平民文學,與平民的價值取向有天然的親近感。這使得入網者通過網絡這一媒介,回避了傳統意識形態的控制,他們傾向于遠離那種不現實的崇高,甚至討厭那種虛偽的崇高。以這樣一種心理進入網絡詩歌創作,便是以巴赫金的“狂歡化”方式規避傳統觀念,鄙視主流文化,清除本質主義、直至嘲諷或者顛覆傳統的價值觀念和道德準則,而采用非正統的、前衛的、后現代的價值觀看待世界、社會、生命和生活。如飄云的《我也玩玩詩歌行不行?》:“遠看烤箱生紫煙/近看烤鴨掛眼前/口水流下三千尺/一摸口袋沒有錢。”這種戲仿經典、解構經典以抵制崇高的網絡詩歌寫作在網絡比比皆是。很明顯,這是一首戲仿李白的《望廬山瀑布》的詩作,作者用戲仿的手法來顛覆了崇高的概念。

描寫冬天的詩歌范文第5篇

有人說，春是一首詩，一首韻在骨子里的散文詩。在一花一草中，劃下一橫一豎;在一蜂一蝶中，點上一點一捺。春是個詩人，將一筆一畫的春色寫在了一雙雙急切的眼中，寫在了孩子們的心上，寫在了那匯聚一團的祈盼上。春天的到來，在人們的心上播撒下了希望的種子。春天是獨特的，那種由衷的欣悅心情，無論哪個季節，都不能像春天一樣表達得如此淋漓盡致。

春天的詩，不像夏天那般熱情似火，慷慨激昂；不像秋天那般感嘆抒情，酸酸愁愁；也不像冬天那般冰冷生硬，呆板晦暗。春天是如此地惹人欣喜，害羞靦腆、優雅生動、活潑可人，如同一位美麗的淑女，羞澀又生機勃勃。

這位淑女也并不是完美無暇的。她是那樣的嬌氣敏感，小任性的她心情不好的時候，招招手喚來幾聲響雷，使壞地將滿天的白云嚇哭，將睡得舒舒服服的小花小草吵醒，然后聽著人們的道謝，摸不著頭腦。春天就是這樣子不講理，卻依然能讓人對她生不起氣。

早在幾千年以前，春天便被個個時代的詩人寓予了美好的象征，為春披上一件又一件的華麗光環。描寫春景的古詩密密麻麻的謄寫在春的筆記本上，詩人對春天的喜愛只增不減，對寫春的詩歌樂此不疲。春天的名字，在詩人們的詩集里，在后世的誦讀傳閱中，被詠成了一部不朽的傳說。

春是一首詩，一首永恒千年的散文詩。她早已被銘刻在歷史的石碑上，隨著時間的洪流，湮沒在人們的心上。初一:妖妖微涼