幼兒美術論文

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幼兒美術論文范文第1篇

美術活動是一種有形、有色、有情節的藝術活動，對幼兒有著很大的吸引力。在美術活動中，幼兒常常把 自己的喜悅、快樂、悲哀、煩惱都傾注出來，使之成為他們自己天真的語言，他們時而自言自語，時而互相對 話，表述欲望非常強烈，據此，我把美術活動與訓練幼兒說話有機地揉合到一起，收到了比較好的效果。

一、觀察中的說話

美術是一門視覺藝術，美術的一切活動都是以觀察為基礎的，在美術活動中，教師要引導幼兒觀察藝術對 象的形象結構、顏色等特征，并用語言進行表達。所以我經常利用觀察這一環節，讓幼兒練習說話。如：在教 幼兒畫金魚時，我先出示放在水中的金魚，讓幼兒觀察金魚的外形特征，并讓他們用語言表達出來。當姿態各 異的金魚展現在幼兒眼前時，孩子們會情不自禁地表達自己的所見所感：“金魚的顏色真多，有紅的、有黃的 ，還有黑色的……”，“金魚的尾巴擺來擺去好漂亮，真象美麗的飄帶”，“金魚的眼睛是鼓出來的，象珍珠 ”。……這時老師如果順勢地教幼兒學說新詞和完整的描述性語句，幼兒就會很感興趣，從而產生一種學習的 沖動，積極主動地配合老師教學。

二、操作中的說話

幼兒不論手中操作什么東西，常自覺不自覺地發出一些聲音，或自言自語，或與他人對話，這些聲音大都 與操作內容有關，而且老師也制止不了。于是我就抓住幼兒這個特點，并加以誘導利用。我常把操作過程編成 兒歌，讓他們邊做邊說。如教幼兒用泥塑蘋果時，我就編了一首兒歌：“搓搓搓，搓成一個小圓球，上下輕輕 壓個坑，中間再插一根柄”。在教幼兒畫小貓時，我邊畫邊念：“有間小房子（頭），開著兩扇窗子（耳）， 掛有一個簾子（額），住著兩個孩子（眼），合用一口鍋子（嘴），每人一雙筷子（胡子），房下有個土墩子 （身體），旁邊有個鉤子（尾巴）。這樣幼兒在操作時興趣很高，既掌握了操作要領，也練習了說話。

三、評議作品中的說話

幼兒美術論文范文第2篇

在美術活動評價時，我們要用心地傾聽孩子們的解釋，多給予鼓勵，表揚。教師評價幼兒作品的語言要正確恰當，生動。幼兒雖然年紀小，經驗少，但是幼兒已具備一定的自我意識，在教師的引導下，他們能夠自我評價。小班幼兒年紀小，參加美術活動興趣不穩定，動手能力差，語言表達能力有限，活動過程中教師要盡量采用擬人化和情景化的語言，注重鼓勵與肯定。評價活動應以教師引導為主，然后再逐步引導孩子進行評價。中班幼兒有初步的審美意識，語言表達能力有所提高，教師活動中可采用開放式提問的方式，引導幼兒邊畫邊思考。大班幼兒能力較強，已具備一定的審美能力和評價他人的能力，教師應更多采用協商和引導的語言，將評價的主動權交給幼兒，讓幼兒成為評價的主人。評價活動做到循序漸進，使幼兒漸漸學會如何評價自己及同伴的作品。

二、采用多元化的評價方式，培養幼兒藝術欣賞的興趣

在以往的美術教學評價中，基本上以教師評價為主。通常，老師們總是把評價安排在美術活動的結束部分，采用教師或集體聽少數幼兒發表意見或將優秀作品展示出來講評等單一形式，幼兒處于較長等待時間，且講評對象常集中在少數能力較強的幼兒身上。從時間上看，有的孩子還沒完成任務，正埋頭工作，此時進行集體評價，要花大力氣才能讓幼兒集中精神，而且注意力持續時間較短，效果很一般，幼兒是被動評價的接受者，忽略了幼兒的主體地位。因此，我們改變了以往的評價模式，使之更有利于幼兒的發展。如：讓幼兒之間互相評價、自我評價，利用戶外活動或休息時間開展作品評價，這樣的方式方法能夠更充分的讓幼兒表達自己的想法與感受，使作品評價更行之有效。

三、明確評價的目的，讓評價貫穿美術活動的全過程

現代課程評價已從靜態的作品評價轉向動態的過程評價，把對幼兒的評價過程融合在美術學習活動中，關注幼兒在美術創作過程中學習的主動性、獨立性、專注程度和努力程度等方面的表現。

比如：在美術活動中幼兒對美術活動的興趣如何？創造力如何？注意力是否集中等等方面。如果幼兒只是機械的模仿，或者在教師的控制下毫無創意地表現教師的意圖，而非自己所想，那么即使幼兒繪畫技巧非常熟練，他的畫也絕非是一幅好作品。又如，在主動性方面，如果幼兒常常在成人的要求下進行美術活動，說明幼兒的主動性較差；而如果幼兒常常主動選擇美工角的活動，或在教師布置任務時就躍躍欲試，說明幼兒對美術活動有興趣。在幼兒作畫的過程中反映出幼兒是否具備足夠的自信。

幼兒美術論文范文第3篇

一、注重幼兒美術教育的觀念創新

藝術的本質是審美，藝術教育作為什么教育，并不是專指某種藝術技巧的教育，而是關于藝術審美的綜合影響。長期以來，人們對藝術教育認識上的局限，一直是制約藝術教育健康發展的關鍵因素之一。對幼兒進行美術教育，主要不是靠灌輸，而是啟發他們進行思維，注重孩子獨立性、求新求異性和創造性的培養，同時激發他們的藝術情感。教師在教學目標確定、內容設計、教學組織等方面重視孩子能力提升的同時，更應注重幼兒自身對藝術的感受、表現和創新。我在設計美術活動《好看的臉譜》的目標時，除了讓孩子了解臉譜的對稱以及臉譜代表人物，感受臉譜鮮艷色彩的同時，也讓孩子們能夠大膽積極地創作出自己想象的臉譜。在我看來，創作臉譜更重要。在日常美術教育活動中我盡量減少讓孩子們簡單學畫的教學模式，而注重圍繞活動主題多角度選擇調動孩子思維的題材。例如：花瓶裝飾，多彩的節日，和爸爸媽媽游迎賓湖，樹葉變成的禮物等，都是一些能讓孩子充分發揮想象的內容，教師加以適當引導，鼓勵孩子大膽創作，并為孩子營造輕松自由的繪畫氛圍，孩子們會把自己最精彩的作品呈現出來。

二、幼兒藝術教育的教學創新

1.教師要充分挖掘教材，激發孩子的創作靈感。創新不是“學”出來的，而是需要激發、培養出來的，幼兒的創新更是如此。要培養幼兒的創新精神和創新能力，教師必須精心設計教學，誘發幼兒的創新靈感。教師要充分挖掘教材。讓孩子們通過不同的形式來發現美、創造美。在美術活動中除了讓孩子掌握基本的線條和技法外。更重要的是激發他們展開想象，把想象中的東西表現出來。例如美術活動(汽車)，傳統的教法是老師教，孩子畫，但教師如果充分挖掘教材的話，孩子可以創作出的內容會更多。讓孩子根據自己的經驗大膽想象未來的汽車是什么樣的，現在的汽車還有什么不足，你心目中的汽車是什么樣的，你的汽車有什么特殊功能等。教師啟發式提問運用恰當的話，可愛的孩子們定會有好的創意。神州飛船的成功發射也可以作為一個幼兒美術活動素材。教師可先讓孩子了解“神十、神十一”知識，想象神秘的宇宙，然后設計自己心目中的飛船、宇宙或外星人等。教師只要肯動腦做一個細心觀察的人，就會使生活中的很多事物成為幼兒美術活動的資源。民間和本土的好多東西很貼近孩子的生活經驗，更容易引起他們的興趣，同時也會萌發對家鄉的熱愛之情。選擇貼近幼兒生活經驗的民間、本土美術素材就很適于幼兒學習。例如我市的本土藝術：石頭畫、駝絨畫、沙畫、樹葉拼畫、雕刻藝術、夜光杯等，都可以開發成美術領域的資源，讓幼兒在欣賞作品的同時動手去做。孩子們在理解和參與的過程中開闊了眼界，通過觀察、探究、模仿等形式表達對家鄉本土文化的了解。2.保護孩子的藝術天性。幼兒畫畫、唱歌、跳舞、講故事、做手工等，只是為了表達自己的認識、想象、愿望或情感。幼兒的畫稚拙、天真，很多作品在我們成人看來有點亂七八糟，內容也不是太合乎情理，與教師的要求不太一致，但這一切都是幼兒自我認識的真實表達。即使孩子的作品水平一般，教師也要以鼓勵欣賞的態度去對待。當孩子們畫出不健康需要糾正的內容時，我們也應該斟酌自己的語言，用孩子能接受的活法去糾正。3.讓幼兒在實踐中發掘出他們的創作潛能。創作靈感來源于充分的實踐、體驗，幼兒美術創作靈感也應來自于他們的生活體驗中。因此，在美術教育中，我們要創造條件，讓幼兒多進行動手實踐活動。教師可以在活動區準備多種繪畫和手工材料，讓孩子們隨時都能動手操作和繪畫。孩子們對繪畫材料和基本操作初步認識后，教師要不斷更新和完善操作要求，讓孩子對操作保持新鮮感，從而對美術活動的始終保持較高的興趣。4.正確評價幼兒的藝術思維在幼兒美術教育活動中，教師應充分尊重幼兒個性化表達和創造對于幼兒的創新想法、創新行為應給予更多的鼓勵，讓幼兒在創新中發展，在創新中提高。

三、注重美術教育在幼兒情感體驗、情感抒發方面的創新

幼兒美術論文范文第4篇

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人們對事物的認識，是在實踐中逐漸發展和完善起來的。這種過程是一個由現象到本質，由外延到內涵的演變過程。隨著我國10年來在幼教領域改革的加深，幼兒美術教育從指導思想到教育活動的內容和形式都發生了很大的變化。也日益受到人們的重視。在幼教改革中，綜合性的整體改革和各科教法的改革從兩個方面推動了幼兒美術教育的發展，同時也從理論和實踐上對幼兒美術教育提出一系列帶有根本性的問題。由于我國美術教育理論方面的薄弱，使得一些基本的理論問題尚不能在廣大教育者的頭腦中形成清晰的認識，例如，幼兒美術教育的本質特性的問題，就是一個阻礙人們正確認識幼兒美術教育的問題。對于這一問題以及由此引起的關于幼兒美術教育目標的研討，無疑會促進我國幼兒美術教育理論的進步和實踐的發展。

教育實踐中的很多問題都和教育指導思想以及集中體現這種思想的教育目的有關。筆者在從事10余年的幼兒美術教育工作中深感教育目標在教育實踐中的重要，因此提出對幼兒美術教育的目標如何闡述的問題，希望通過研討，獲得共識。

一

幼兒教育是為幼兒未來的學習和發展作好各種準備的教育。它的教育范疇包括身體、智力、情感、思維、語言、品德、美感等很多方面。它的教育目的是通過各種各樣具體的教育活動實現的。幼兒美術教育是幼兒教育的組成部分，是實現幼兒教育總目的的手段。所以幼兒美術教育的目的不是為傳授藝術而進行的教育，也不是為少數有藝術天分的兒童而存在，而是在總目的指導之下的具體目的，所以可稱之為目標。

目標是教育思想最典型、最集中、最概括的反映，美術教育發展到今天，其教育指導思想也有一個演變的歷史過程。

將圖畫、手工等活動納入教育課程之內開始于一個世紀前的英國和德國，由于產業革命的發展，人們深感工藝教育的需要。在當時，美術被認為是可以培養觀察能力，使頭腦細密，又能掌握很多知識和技術的學科，所以初期的美術教育都是以技能教育為出發點的，而且都從幾何形入手，然后進入寫生，對幼兒也以同樣的方法去教，只不過難易不同罷了。

20世紀初，很多心理學家對兒童的美術研究開始興盛，如凱爾仙修泰那（Kerschenstener）等，他們積累了很多兒童繪畫的研究成果，結果使歐美的美術教育開始了變革。奧地利的法郎茲·西澤克（Cizek）提出了革命性的主張，提出不要給兒童強加成人的思路和方法，要按照兒童的發展階段進行教育，并使兒童的創造性得以實現。在以后的年代里，英國的赫伯特·里德（Herbertread）和美國的羅溫菲德（Lowenfeld）也對美術教育理論作出突出的貢獻。里德指出“兒童藝術是人的表現方法之一，模仿成人的想法是錯誤的，藝術應為教育的基礎，通過美術來發揚光大兒童與生俱來的創造力是美術教育應有的基本態度。”羅溫菲德也認為藝術教育“不是為傳授藝術而進行的教育”，而是通過藝術來塑造人格。在藝術心理學的領域里，美國的魯道夫·阿恩海姆（RudoIfArnheim）對視覺與認識與思維的深入研究為通過美術教育培養人的創造力奠定了基礎。正如阿恩海姆指出的那樣“藝術乃是增加感知能力的最有力的手段，沒有這種敏銳的感受力，任何一個領域的創造思維都將是不可能的。”

與創造性的美術教育相呼應的是以德國包豪斯（Bauhaus）造型設計學校為代表的現代造型藝術潮流。包豪斯將一切造型領域里共同的基礎內容作為學習內容教授給學生，取得了效果并推動了“構成”的發展，這不但對生產和造型藝術有極大的影響，而且也影響到美術教育。圖案、手工這些教育內容被重新加以認識。抽象化、象征化的表現在造型中的重要性也逐漸被認同。美術教育同人的生產和生活愈加密切，美術教育的范疇廣為擴展。

綜上所述，今天世界上的美術教育已由寫實和抽象兩個方向發展而來，并和心理學、教育學相結合，成為以藝術施教，借藝術來培養智力、創造力、人性與社會性的教育。“通過藝術而進行教育”成為大多數國家美術教育的指導思想。

二

我國幼兒美術教育的指導思想，集中體現在幼兒園教育《綱要》中對美術部分的闡述上：

“在幼兒觀察物象的形狀、顏色、結構等的基礎上，培養他們用繪畫和手工（泥工、紙工、自制玩具等）充分表現自己對周圍生活的認識和感受。初步培養幼兒對美術的興趣以及對大自然、社會生活、美術作品中的美的欣賞力。發展幼兒的觀察力、想象力、創造力。發展手部肌肉動作的協調性、靈活性，初步掌握使用美術工具及材料的技能。”

對于這一闡述，可以認為是我們過去對幼兒美術教育目標的認識。筆者認為，首先應肯定這一闡述的意義，它在促進我國幼兒美術教育的發展中發揮過重要的作用，而且還將具有參照意義。同時也應指出，時展了，認識也發展了，這一闡述已不適應今天我們對幼兒美術教育的理解以及未來對幼兒美術教育的需要，主要意見有以下幾點：

（一）未脫離以成人對美術的理解來看待幼兒美術活動，以客觀反映論對待幼兒美術活動，因此不適合幼兒美術活動的心理特點與表現特點。必然將幼兒美術引入寫實的模式之中。

（二）文字表述抽象和概括不夠，反而使活動范疇受到局限。如“繪畫、手工（紙工、泥工、自制玩具等）”這些形式都可以用造型活動來概括。再如“觀察力、想象力”，我們知道，幼兒美術活動會有助于智力的發展。智力中就包含有觀察力、注意力、記憶力、想象力等多種因素，因此，可以用智力來概括。

（三）創造力是區別于智力的一種能力，也是美術教育最為突出的一種功能特征，但在表述中因平列的關系，難以清晰地認識和記住這一重要的目標。

對于以大自然、社會生活、美術作品三個領域對幼兒進行審美教育當然是不錯的，但是幼兒美術教育中的美育內容重要的是對幼兒進行形式美感的教育，即視覺對形式美的認識與理解，這是區別于其它美育形式的主要特征。另外，用“欣賞力”一詞，是過高的目標，幼兒的美育主要在于培養幼兒對美的事物的知覺與感受，尚難達到欣賞力的程度。

根據以上幾點意見，筆者認為，我國幼兒美術教育的目標應重新修正。

為使目標及其闡述更為科學，我們首先必須對幼兒的美術活動的性質有比較清晰的認識。眾所周知，幼兒美術不同于成人概念上的美術，和中、小學的美術教育也不同，這并不是難易程度或循序漸進的問題，而是由幼兒的生理和心理發展所決定的。他們不會按眼睛看到的物象的形狀、顏色、結構去表現，而是用心靈對知覺樣式的把握和理解去表現。幼兒美術如同原始人類的藝術活動一樣，是他們認知和表現的一部分，可以說它是一種混合體，它既是幼兒自身本能的欲望的表現，又是對客觀世界認識的反映，既是體質、智力的體現，又是情感、態度的表達，既是游戲、又是學習，既有模仿，又有創造。幼兒美術教育正是基于幼兒美術活動的這種混合體的特點，因此具有多方面的綜合性教育功能特性。它的作用包括諸如培養美感、促進認知、發展智力、提高手、眼、腦的協調性和手的靈活性。促進創造性的藝術想象力和表現力等等。在這些作用中最重要的作用在于它具有培養創造性的功能，這種功能是通過造形活動實現的。造形是幼兒美術教育的核心，是幼兒美術教育區別于其它教育（如語言、數等）最重要的內涵。

三

造形活動是人類一種最基本的活動領域。從原始社會的石器、陶器到現代社會千姿百態的視覺藝術，人類的造形活動隨處可見，它和人的生產和生活密切相關，也是人類改造世界的一種基本能力。人類的造形活動最重要的特征是能夠按不同物種的標準和美的標準進行有目的的創造，具有求新、求美的特點，它是人的本質需要，也是滿足這種本質需要的本質能力不斷發展的表現。創造性的造形活動源于人的手和腦的活動，視知覺在其中起著重要的作用。視知覺本身具備著一種思維的本領，具備著認識能力和理解能力，尤其是作為一種創造性的思維。它是經過知覺的選擇作用生成的意思進行的。而造形活動為視知覺提供了具體的感性材料，又有通過造形活動的過程，體驗到創造的過程，使想象現實化。因此，造形活動有助于人的創造力的發展。

人的造形活動離不開實踐，科學家為大腦機能定位的研究和認識規律的研究表明，大腦與外界存在著某種一致的關系，大腦皮層的活動取決于腦細胞與外界的交互作用，形成自身的代碼（圖式），用來譯解和反映對象世界，這樣，經常接觸某一事物的人就形成了對該事物的代碼，例如，經常聽音樂的人，就形成對音樂的代碼，而不接觸音樂的人頭腦中缺少編碼，自然就難以解碼，也就只能聽見，而聽不懂音樂。創造性的造形活動也是如此。對于幼兒來說，只有在創造性的活動中才能建立起創造性的代碼，因此，盡管說造形活動有助于培養創造力，但美術教育中模仿為主的模式并不能達到這一目標。因為在活動中對技術的追求已經束縛住了自主性的探索性的表現的可能性，使其不能形成創造性的代碼。

造形有廣義和狹義之分。狹義指造型藝術，與美術互用。廣義則泛指無論有無美的要素，凡人類利用一切可視可觸的材料在空間或平面上做出看得見，摸得到的形象或物體。如果我們從廣義的意義上去看待幼兒美術活動，則除了圖畫和手工以外，幼兒的很多游戲活動都是造形活動，例如，孩子在雪地上用腳踩出花樣、用插塑積木擺出各種形態，在下過雨的水溝上筑壩，在沙子堆里造城堡等等，這些活動對于創造性的造形都是具有意義的。因此，廣義的造形應是我們對幼兒美術活動所持的態度。由此出發，也更為容易拓展幼兒美術活動的內容并與其它教育活動結合起來。

幼兒的造形活動是與游戲分不開的，他們對隨手搭合的樹葉、紙片、小棍極感興趣，對能夠通過自己的主觀意志改變一種材料的形也極感興趣，如果我們把孩子看成是小小的原始人，就容易理解他們為什么會對形式多樣的美術活動那樣感興趣了，他們的活動中不僅滿足了游戲的需要，而且得到了關于物質世界的真實信息以及自己與世界交流的方式。每一種新材料或新式樣的接觸和體驗都會使他們形成深刻的記憶并影響久遠，所以增強幼兒對各種適合他們年齡特點的造型材料的體驗，是幼兒美術教育的重要工作，從這種體驗中就培養出造型藝術的基礎感覺。

幼兒在造形活動中的表現可以分為“意象表現”和“機能性表現”。這兩種表現在活動中都是依賴視覺形式實現的。也就是說，幼兒在造形中的著眼點是美術的形式，在某種程度上他們只對“形”（形狀、色彩、構成要素等）以及由“形”引發的聯想感興趣。例如，當孩子在涂鴉期能畫出圓形時，他并非要畫什么東西，而只對這種最簡單的能把圖與底區別開來的“形”感興趣。在以后出現的象征性符號和各種各樣的形象樣式及組織形式中也是以形的變化和關系為基礎的。他們對手工活動的態度也是如此。他們對泥工、折紙等活動的興趣在于這些可變形的材料能夠實現他們造形的意愿，從而體驗到創造“形”的快樂。

幼兒在造形活動中表現出的創造性也離不開他們對美的認識和感情，他們對美的認識是膚淺的，但卻是基礎的，因為美的內涵是通過形式體現出來的，造形藝術為幼兒對美的認識，尤其是視知覺對美的形式的認識提供了條件。因此，美術教育本身就含有美育的內容。當然，美育不僅通過造形活動，它還需要其它教育活動才能實現，但造形活動中的美育作用是重要的，因為它為幼兒提供了一種具體的可以現實化的視覺的美感表現形式。

幼兒在造形中表現出的創造性也離不開他們自主的活動，自由地表現是創造性產生的必要條件。幼兒表現出的創造性是幼兒主觀欲望和想象的產物，如果在活動中是為了自己的表現而做或畫，他們會自然地將心里的美的情感流露出來，從而產生自然、誠實、大膽、樸實、直率、稚拙的特點，盡管這些作品在一些人眼里是幼稚可笑的，但它所具有的個性和心意是明確的，而模仿成人的藝術的作品則失去這些最寶貴的東西。所以，幼兒美術活動應更多地給予孩子自生性，教育者的工作是為他們提供條件并啟發誘導使其實現這種創造，而不是簡單地教他們照貓畫虎。

綜上所述，創造性的造形活動是幼兒美術教育的實質。以此為中心來考慮就容易展開其它教育功能。所以應重視通過這種人類最基本的活動來培養幼兒潛在的創造力。

對幼兒美術教育的本質特性的研討有助于教育目標的闡明，而教育目標的闡明有助于更新人們對幼兒美術教育的認識，并以此為指導進行教育內容、方法的改革，使幼兒美術教育能開拓出更為廣闊的天地，對以往行之有效的教育經驗和方法也能以新的認識去總結出規律，予以繼承和發展。

幼兒美術論文范文第5篇

如語言教學活動中，散文詩“云彩和風兒”創編活動是教學的一個難點，幼兒很難掌握。而當我們運用了多媒體課件來幫助幼兒理解詩歌中的內容時，幼兒直觀的看到了云彩的變化，感受到云彩變化過程的奇妙，這是其他教學方式所不能達到的。幼兒通過課件看到形象生動、色彩豐富、會變幻的小白云，它怎樣變換成各種可愛的小動物們，以及他們之間有趣的故事，一下子吸引了孩子們的注意力，幼兒感興趣極了，幼兒一邊欣賞課件，一邊朗誦，充分感受到語言的豐富和優美，幫助幼兒加深對作品的體驗和理解，激發幼兒創編的興趣。根據幼兒已有的經驗，仿編出很多具有童趣的語言，創編出許多新的詩歌，大大地激發了幼兒的語言表達能力和思維能力。運用多媒體技術，還可以解決由于不易觀察或操作不夠規范而給幼兒帶來的不良影響。在教學中，可把多媒體技術作為中介物，通過演示，引導幼兒進行正確實踐操作如：折紙是幼兒喜歡的美術活動之一，但傳統的教學方式，教師一人面對幾十名幼兒進行講解示范，當講到復雜部分時，由于遠近的關系，觀察角度的不同，多數幼兒不能完全理解和看清制作步驟。有時教師示范很多遍，幼兒還是很難理解。而利用視屏展示儀，這個問題就迎刃而解了。通過視屏展示儀與電視進行連接采用圖像放大技巧，將老師的制作方法及步驟，清楚的展示給幼兒，讓幼兒通過仔細的觀察，輕松的理解和明白制作過程，并在幼兒的腦海中留下了深刻的印象。在美術活動中運用電教手段，大大的激發了幼兒的求知欲，使其觀察能力得到了提高。

二、運用多媒體技術，培養幼兒自主探索的能力

在活動中幼兒具體形象思維占主導，如果能啟迪幼兒思維，促進幼兒自主探索，培養實踐操作能力，對其掌握新知識就會事半功倍。課堂教學中引進多媒體技術，能使抽象復雜的內容化為具體的形象，所學知識更能清晰地呈現在幼兒的面前，有利于幼兒的觀察、理解、記憶。因為課件主體形象直觀，畫面生動，富有童趣，容易引起幼兒的學習興趣，讓幼兒對抽象事物的要領、概念、具有直觀印象，并容易記憶掌握，使知識結構的某種邏輯關系得到具體形象體現，把感性認識上升到理性認識。例如，在教學“認識時鐘”時，教師運用課件通過故事導入，引導幼兒走進揚揚小朋友的一天生活，只要輸入時間，畫面將會以動畫的形式，再現揚揚在該時間段內所從事的活動，如吃飯、學習、游戲時間等等，進入一個活動后等待著幼兒的是一些學習整點時間、半點時間的練習。但這又不是簡單地練習，而是與創造的情境緊密地聯系在一起，這種將數學知識和技能隱含在故事情境之中，來學習時鐘的一些基本知識，并靈活運用這些知識從不同角度來解決各種小問題，進一步掌握作息時間的規律性，提高學習生活的計劃性。