音樂作品教學實踐研究
前言：本站為你精心整理了音樂作品教學實踐研究范文，希望能為你的創作提供參考價值，我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文，歡迎咨詢。
摘要：技校音樂教學實踐證實了技校的學生更需要通過音樂審美能力的培養來促進綜合素質的提高，音樂作品的形象分析是培養審美能力的一個重要環節，文章對如何把握音樂作品形象分析以及分類和作用加以闡述，說明和強調技校音樂教學的重要性.
關鍵詞：音樂審美能力；音樂作品形象；感悟；技校音樂教學
技校的學生雖不是中學時代的佼佼者，但他們有著更廣泛的音樂興趣和愛好，要努力發現他們心靈深處最有活力的音符，是技校音樂教師的重要職責.
音樂審美能力的培養涵蓋很多方面和環節，而音樂作品的形象分析是其中的一個重要環節，把握好這個環節，使作品的形象對學生產生震撼，對其成長中的心靈就會產生一次美的洗禮.
一、音樂感悟能力的培養是形象分析的前提
音樂感悟能力是學生對音樂語言的在感性理解認識的基礎上獲得某種情緒體驗，將這種體驗與自身的經驗相結合，生發豐富的想象和聯想，引起自身情感共鳴，再通過相關音樂知識的積累，進一步了解和體驗音樂作品的豐富內涵.
在指導學生體驗音樂情感內涵的基礎上，運用想象去追求音樂所表現的意境，力求對音樂作品進行全面的綜合體驗.
最后，要求學生總結對樂曲作較為完整的理解認識，使學生對該首作品的感知從感性上升到理性的高度，從而加深對音樂作品的感悟和理解。在這個過程中，教師要使學生初步感悟到每一音樂作品展示的形象，再通過反復欣賞或表演多次感悟，這樣作品的形象在學生的頭腦中越來越清晰，感受形象的影響力，理解形象的時代意義.
感悟能力的培養與文化修養、閱歷、職業等都有密切關系。培養音樂感悟能力，首先要重視音樂基本理論學習和基本技能訓練。美國的藝術課程標準多處有強調音樂知識技能重要性的地方，瑞士的奧爾夫教學法、日本的鈴木教學法也都始終貫穿著音樂知識技能教學。音樂教師應該努力培養學生對音樂本質屬性的理解和感受能力.
這具體涉及到旋律、節奏、和聲、曲式、力度、音色等基本音樂知識及其運用。僅憑對于音樂的原始本能體驗，沒有一定的音樂知識與技能作支撐，就沒有真正的感悟基礎，更談不上對形象的認識.
二、音樂作品形象的類型
1.自然景色形象：朝陽的活力、夕陽的美好、原野的風光、山巒的壯麗，都可以音樂形式表現出來。例如,在格里格組曲《培爾·金特》的第一組曲第二樂章《奧塞之死》和第一組曲第四樂章《在山蘑的宮中》這兩組曲中，描寫了多個音樂形象。“朝景”中，開始主題在不同的調性重復幾次后，人們剛覺得音樂較多的重復會有單調之感，作曲家就忽然引入新的東西把早晨清晰、嘹亮的音響轉向另外的意境。大提琴獨奏從D大調轉到F大調，長笛的顫音和圓號的號角聲非常美妙！學生在欣賞、演奏或演唱音樂作品時，往往通過“音樂聯想”來重新塑造音樂中的“形象”，從而理解音樂作品的內涵，達到審美的目的。學生就會逐漸嘗試從《外婆的澎湖灣》中感受清新，從《在希望的田野上》享受美好，從貝多芬的《月光曲》中體驗壯闊、驚駭和悲愴，捕捉寧靜、柔和與溫馨.進而激勵學生對美好的追尋.
2.人物形象：歌曲和樂章都顯性或隱性地塑造人物的形象，學生通過欣賞或表演都會對其中的形象有個初步的認識，隨著感悟能力的不斷提升，其認識將不斷加深，由感悟到感動，形成一個陶冶情操的過程。教學中要因材施教，把握環節，例如《歌唱二小放牛郎》，歌詞內容豐富，形象生動，既敘事，又抒情，具有很強的感染力。教學時，通過對歌詞有感情地朗讀，使學生引起學生感情上的共鳴，做到“未成曲調先有情”。打開了學生“音樂想象”的大門。當學生唱到“……可憐他死得這樣慘”時，都熱淚盈眶，仿佛看到了小英雄王二小慘死在敵人的屠刀下，鮮血染紅了大地的情景.
3.場景形象：音樂可以展示場景形象，也可為場景配置音樂來烘托場景?！队e曲》在基調、力度、和聲、復調、音色、節奏、演奏形式的有機結合下展示了友好和諧歡快的迎賓場面，《雨打芭蕉》演奏有強有弱、快慢結合、張弛變換，擊打出芭蕉傲然風雨中的場景。反復欣賞樂曲進入身臨其境的境界才使場景形象在腦海中逼真出現。2008北京奧運開幕式女童《歌唱祖國》演唱，震撼了全場，莊嚴的時刻與歌曲中展示的偉大祖國的形象融合于全中國人民的心中，音樂與場景的關系得到了偉大的升華.
音樂作品中的形象，很多不是單一的存在，常常是幾種類型同時存在，這時往往有主有次，有時場景和景色突出人物，有時景色和人物構成場景的背景。當感悟這些形象的時候，所得到的美的感受比身臨其境還要豐富多彩，這與不同的閱歷和文化底蘊是密切相關的，他的感悟又和審美能力密切相關的，一部作品形成的形象在作者心里是固定的，而在欣賞或表演者的心里是不同的，對清晨的感悟會有不同的意像，農民晨星理荒穢，工人蜂擁騎車急，學生瑯瑯讀書聲，那在理解音樂作品形象的時候，就會有不同的情感潤色。有的會產生更高的形象點，這就是平常說的形象大于思維。要啟發和引導學生從不同的層面上進行聯想和想象，使學生的審美體驗得到拓展和深化。作為欣賞者，在欣賞作品時必須“充分調動想象力和聯想力，激發起豐富的情感，將自身與音樂融為一體，物我交融，從而獲得精神上的審美愉悅.
參考文獻：
【1】龔妮麗.音樂美學論綱.中國社會科學出版社出版，2002年12月版.
【2】漢斯力克.論音樂的美.人民音樂出版社，1980年
