非遺文化存在的問題
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非遺文化存在的問題范文第1篇
關鍵詞 非煤礦山安全標準化 存在問題 分析 建議
中圖分類號：TD79 文獻標識碼：A
非煤礦山安全標準化建設是礦山企業一項重要的基礎管理工作，具有動態性、長效性。早在80年代初期，全國地方煤炭系統在本行業主管部門的監督下推行了煤礦標準化建設工作，取得了一定的成績，全國范圍內地方煤炭企業事故率明顯下降，這說明標準化建設對保障煤炭安全生產起到了一定的作用，至今煤炭行業標準建設工作為省級以上煤炭安全監督檢查部門準入企業從事生產條件之一，由此可見開展標準化建設的重要意義。近些年隨著我國非煤礦山上的迅速發展，相對的礦山安全事故也在不斷上升，盡管國家出臺了一系列的控制治理措施，得到了明顯的改善，但隨著非煤礦山的快速發展，非標準生產和無序開采導致的安全事故頻出不斷。直到2006年11月國家出臺了金屬非金屬礦山安全標準化規范，從而非煤礦山企業進入安全標準管理軌道上來。但礦山企業安全標準化建設和各級安監部門監督體制仍然跟不上發展的需求，國務院在2010年出臺23號文件，指出在規定時間內必須實現達標，沒有達標的暫扣兩證和整改，整改后仍然未達標的建議地方政府關閉。2011年國家安監總局出臺104號文件，提出標準化建設思路和目標，到2013年底前所有非煤礦山達到三級標準化水平，2015年底前大中型非煤礦山達到二級標準化水平。由此可見國家把安全標準化建設工作提高到重要程度來抓。筆者參加本地區多家金屬非金屬礦山標準化驗收工作，現就礦山標準化建設軟件、硬件兩個方面存在的問題進行分析并提出改進措施。
1標準化建設軟件方面
軟件資料是看得見摸得著的有形紙質版東西，是標準化建設活動一系列內容的記載，又是安全生產活動指導、反饋和保障性資料，包含企業相關規章制度、規程、各類表單等。
1.1存在的問題
（1）內容文題不符，未進行深度分解。主要體現在內容脫離實際，缺少手段和措施。如第一元素安全生方針執行“是否有由最高管理者簽發的文件化的安全生產方針？”對這一問題缺乏必要的理解，首先最“高管理者簽發”“文件化”，很多礦山最高管理者簽發了但沒有形成文件，有的形成文件但最高管理者沒有簽發。再比如安全目標，有的礦山比較單一，只規定無重傷、零死亡目標，缺少培訓、設備實施、隱患整改、職業健康等目標。還有的礦山目標不明確，沒有量化。
（2）缺乏系統資料管理。文件資料未進行分類、無編號、無日期、無保存歸檔單位、無定期更新等。程序文件、作業指導書陳舊，與實際已經不相符，缺乏收回報廢更新。
（3）資質單位評審報告提交后，未進行問題的持續改進。有的礦山進行完標準化評審就算告一段落，對評審過程中提出的問題沒有進一步制定措施。
1.2解決措施
標準化14個元素分為若干子元素，每個子元素又有很多問題，軟件應當從每個問題中逆行對應進行建立。同時深刻理解每個問題所涵蓋的內容意義，根據內容意義建立健全與其相對應的管理資料。如第五個元員工教育培訓，要建立培訓計劃、培訓記錄、培訓大綱、培訓內容、學時保障一整套文件。同時不能局限于一般的三級培訓，對法律法規、應急逃生、風險識別、事故報告也進行培訓。
建立標準化持續改進制度并予以跟蹤。
2標準化建設硬件方面
礦山硬件是對設計、規程的具體體現，是設計與規程的有機結合。標準化硬件建設涉及內容廣泛，其驗收標準主要依據安全規程，是對安全規程條款的詳細分解。對具體實際而言主要體現在作業現場、設備實施、生產工藝、風險管理、應急管理、安全投入、檢查等方面。
2.1存在的問題
（1）作業現場方面，主要體現標志、標識、警示不清楚，未注明應對各類災害的逃生辦法和路線，作業現場距安全出口距離沒標出。
（2）設備實施方面，保護不全、缺少防護、隔離等設施，淘汰設備不能及時更新，新設備在使用時沒有風險管理。尤其地下礦山缺少有效的通風設施，通風系統段短路，多數靠自然通風，局部積存污濁空氣。
（3）生產工藝落后，與規程及設計存在差異，應急變化、處理突發事件管理未及時更新，沒有針對性的培訓教育，作業規程不符合實際。
（4）風險管理方面主要是有一定的局限性，對本礦山在用關鍵設備和作業過程中存在的風險進行評價，對周邊環境和已經采過的空區存在危險否不清楚，缺乏檢測評價。
（5）應急管理面窄，沒有全面展開，很多礦山注重于火災、水災的演練，缺乏諸如豎井墜罐、井下窒息、地壓災害等演練。有的礦山進行桌面演練，員工理解不深，缺乏實際能力。有的演練沒有專職救護隊和社會政府結構參加，實效不能印證。
（6）安全投入不足，財務未建立投入臺賬，安全費沒有使用記錄。
（7）檢查內容不明確，檢查周期和線路不清，例行檢查與巡回檢查沒有分開，專項檢查、綜合檢查層次混淆。
（8）職業衛生管理方面，現場缺乏足夠的衛生應急箱和應急措施，員工在上崗、離崗、換崗沒有進行體檢或體檢人數不足，對體檢資料缺乏分析。
2.2解決措施
礦山標準化硬件管理是一個動態性，但在一定時期內會保持相對穩定，礦山與礦山之間存在差異。同一個礦山在不同時間階段又存在差異，而且隨著礦山的開采，差異性越來越明顯，要想解決標準化硬件存在的問題需要從以下入手：
（1）提高對安全標準化的認識，是解決礦山標準化硬件途徑之一，只有認識到位，思想才能到位，思想到位，行動才能到位。
（2）注重標準化建設中的資金投入，只有足額資金投入及時到位，才能解決標準化建設中的一些硬件設施。
（3）加大培訓和宣傳力度，標準化建設不是一個人的事情，是全員參與，只有全員參與，提高整體素質，標準化工作才能做得更好。
（4）不斷尋求創新提高標準化水平。創新包括技術創新、管理創新、知識創新。
3結論
礦山安全標準化建設是礦山企業推動安全發展，提高安全保障，創造社會和諧的基礎管理工作，也是礦山企業加強技術管理提高經濟效益的主要途徑，正確認識和分析礦山企業開展安全標準化建設的重要意義，找出標準化建設過程中存在的不足，做到持續改進，從而更好地實現安全生產，為社會創造效益。
參考文獻
非遺文化存在的問題范文第2篇
[關鍵詞]非物質文化遺產；文獻化：辯證關系
1 前言
國務院辦公廳2004年《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》([2004]18號)中指出：非物質文化遺產(簡稱非遺)指各族人民世代相承的，與群眾生活密切相關的各種傳統文化表現形式(如民俗活動、表演藝術、傳統知識和技能以及與之相關的器具、實物、手工制品等)和文化空間。非遺文獻化就是對非遺開展田野調查，運用文字、口述訪談、錄音、錄像、數字技術等手段手集，通過學術分類，加以整理、分析、存儲，保存文獻、圖片、聲音、影像及歷史資料。
非遺文獻化給學術界提出了新的研究課題，如：非文字、非實體的活態文化知識的采集與收藏。文獻化過程中對傳承人的保護，非遺原生態空間和模擬生態空間的轉換、數字化的技術開發與研究，文獻化后的知識產權問題，用戶使用層面的管理及服務模式，等等。要解決這些問題，首先需要應用哲學方法對非遺概念中“非物質”與“物質”、非遺的生存時空、載體及文獻化實踐活動的目的進行分析，認識和把握文獻化的本質和規律。理清這幾組關系對開展實踐工作具有普遍指導的意義。
2 非遺文獻化的幾組辯證關系
2.1 非遺概念的哲學理解：“非物質”“物質”之辯
首先，非遺屬于物質觀的“物質”范疇。物質觀認為：“物質是標志客觀存在的哲學范疇，這種客觀存在是人通過感覺感知的，它不依賴于我們的感覺而存在，為我們感覺所復寫、攝影、反映。”據此，客觀存在性是物質的根本特性，在哲學里人類實踐也是一種客觀存在，被列人物質的范疇。非遺的“非物質”概念是針對載體形態而言，非遺作為人類創造的精神財富和文化遺產，是人類實踐的結果，屬于物質觀的“物質”范疇，同其他一切物質一樣處在運動之中，時間和空間是其存在形式。
其次，非遺概念中的“非物質”依托“物質”來表達和呈現。“物質形態”是促使非物質文化得以流傳、使之成為遺產的不可缺少的因素，離開了物質的成分，非物質也就無從展示。從這個意義上說，沒有單一的超物質的非遺，非遺依附于物質遺產上，它與物質文化遺產相依相存，相靠相生。甚至可以說，沒有物質文化的層面就沒有非遺，脫離物質層面來談非遺的保護顯然不科學，不合乎實際。
2.2 非遺傳承的時序：“古”“今”之辯
對非遺，它的存在形式、生存空間以及發生過程都是需要保護和傳承的內容。在非遺文獻化過程中，不能單方面強調其某一階段的價值內涵而否定或忽視其整體性。隨著時間的推移和社會的進步。不同歷史階段、不同區域和族群的人對非遺的理解和認知不同。隨著人類歷史的縱向推進，受到不同主流文化思潮和政治的影響，一些非遺發生蛻變、甚至消亡，時間成了傳承非遺要經受的最大考驗。以昆曲為例。昆曲始于元代末年的江蘇昆山一帶，它興盛和稱霸劇壇的時間長達約二百三十年之久(1570—1800)，即從明代隆慶、萬歷之交開始，到清代嘉慶初年。從晚明開始，昆曲經常在封建貴族及宮廷中演出，日益脫離群眾、脫離現實，形式主義的傾向日趨嚴重，到清代中葉便轉入衰落時期。由于后人大多不能理解它的唱腔，只偏重于曲詞的欣賞，導致其題材范圍日益狹小，限制了它的發展和改進。到了十八世紀后期，劇壇上出現了“花部”與“雅部”之爭，直接導致了昆劇消衰。為了經受時間的考驗，人們嘗試將三維虛擬世界應用于昆曲表演與保護，演員們在一個三維影像捕捉和投影的環境中演出，屏幕是一個隨著演員的動作、演唱以及伴奏樂器的變化而不斷改變的虛擬場景。昆曲與交互式三維立體影像技術相結合，最大限度地保留了昆曲的“古”貌，經受住了時間對非遺的考驗，讓“時間”停留，對“古”“今”之辯作了解答。昆曲的這一嘗試也為解決其他非遺的“古”“今”之疑提供了借鑒與參考。
2.3 非遺的生存環境：“自在世界”“人為世界”之辯
如果將非遺原始生存環境看作是“自在世界”，將信息交流頻繁、對其原始生存環境產生影響的外界看作是“人為世界”，不難發現，“自在世界”和“人為世界”在當前人類交流頻繁的社會大環境下正在相互影響，“自在世界”不斷轉化為“人為世界”，“人為世界”不斷影響和改變著“自在世界”。非遺產生于特殊的區域和族群中，通過口傳身授得以延續傳承，相對封閉的地形保證了它的原汁原味，在這種環境中，非遺的原生形態與人和自然和諧相處。但同時也局限了它的發展，使之不得不面對諸如傳承中斷等問題。隨著社會進步，信息交流頻繁、經濟社會開放、商業化開發等新形勢促使非遺的生存環境發生變化，非遺在新環境中與“人為世界”產生沖突。通過環境構建，將“人為世界”轉化成適于非遺生存的“自在世界”，形成擬原生環境，使其與人和自然重歸于和諧。反之，如果不重新構建新環境，非遺在全新的環境下不再良性生存，假以時日，就面臨著損壞、甚至消亡。認真思考非遺在新社會環境下的生存問題和價值問題，提高人們的遺產價值觀和保護意識，是解決“自在世界”和“人為世界”矛盾的首要條件。“人為世界”提供的文獻化手段更有利于保護與傳承非遺，力爭使其在保留原始屬性的同時實現文化價值和經濟價值。
2.4 非遺的傳統栽體與文獻化后的載體：“言”“意”之辯
莊子對文藝創作客體的審美風格這樣論述：“天地有大美而不言”(《莊子·知北游》)，“樸素而天下莫能與之爭美”(《莊子·天道》)。指出文藝創作應該順合、恪守自然本性，尋求自然的最高境界之美；文藝創作的手段是為了取得素樸的效果，素樸的美超過天下任何一種美的類型。非遺出自民間，是最為素樸的天地之大美，在悠遠的歲月之河中固執地保留著它的“順物自然”之美。將非遺文獻化，即是將這種自然之美“既雕既琢”，能否“復歸于樸”，也是對非遺文獻化工作的一個挑戰。更何況，將非遺由活態性轉化成靜態性，由活態的人轉化成文字、影像，或是錄音等等，又會遇到另一個問題一“書不盡言，言不盡意”(《周易·系辭上》)。固化的文獻載體無法將非遺活態的“意”盡善盡美地表現出來，只有通過活態的人才能完美地演繹它的自然之美。
非遺的存在和傳承最顯著的特征是以人的智能及其表現形式為主體來實現的，其文化內涵必須要由技藝擁有者個性化的表演或操作才能展現出來，如果作為傳承和載體的人不復存在，那么，這種以人的活動(不管是腦力活動還是體力活動)為主要體現形式的非遺就不可能存在。要解決“言”“意”之間的矛盾，在非遺原生環境發生改變和信息載體發生變化的情況下，可以通過數字化技術手段重構非遺的信息特征，使其適應現代信息環境，促進非遺的信息化生存與發展。
2.5 非遺文獻化的目的：“藏”“用”之辯
藏與用歷來是文獻資料保存中相互矛盾的兩方。如果僅為了“藏”，不體現出“用”，那文獻資料就失去了實用價值，反之，如果只“用”而不注意典藏，文獻資料就失去了延續性和可持續性。這是一對矛盾的主體，這兩個對立面既統一，又斗爭，推動著事物運動和變化。非遺作為一種特殊形態的精神財富，被人為固化是為了更好地保護和利用這一人類的共同財產，在達到收藏目的的同時，要辯證地對待“藏”與“用”的矛盾，不能為了片面追逐經濟價值，就任由非遺在商業利益下消失殆盡，也就是說，要考慮如何“用”才不會損耗非遺的原貌與神韻，在怎樣的保護制度和保護措施下“用”才會真正實現非遺的文化價值和社會價值。要解決這對矛盾，必須解決非遺文獻化的法律問題、技術標準、用戶層面的管理問題及服務等。對于非遺保護與使用中的知識產權問題，人們已經做出了深入探討，這使得文獻化工作能夠有法可依；三維影像等高科技已經應用于非遺保護，在技術手段上提供了可行之法；在使用層面對用戶的管理及服務模式還需要借助于相關技術手段作深入探討。
非遺文化存在的問題范文第3篇
關鍵詞：非物質文化遺產；藝術院校；保護意識
中圖分類號：G42 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）15-0199-02
2013年6月，云南紅河哈尼梯田成功入選世界非物質文化遺產項目。中國成為僅次于意大利的世界第二大“非遺”大國，目前共有45項遺產成功入選世界級非物質文化遺產項目。中國的“非遺”之路開始于“申遺”，近些年碩果累累，獲得了國際性的廣泛認可。但我國的非物質文化遺產保護起步時間比較晚，大眾對“非遺”這一概念還不熟知，這對我國的“非遺”保護與傳承極其不利。提升大眾對“非遺”的認同度，走由學校影響社會的發展路徑，藝術院校因其專業設置的獨特性而扮演著重要地位。
一、非物質文化遺產在我國文化中占據重要地位
“非物質文化遺產”指被各群體、團體或有時為個人視為其文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識和技能及有關的工具、實物、工藝品和文化場所。“非物質文化遺產”包括：口頭傳說和表述，包括作為非物質文化遺產媒介的語言；表演藝術；社會風俗、禮儀、節慶；有關自然界和宇宙的知識及實踐；傳統的手工藝技能。
非物質文化遺產與我國的傳統文化密切相關，它在成為“知識”之前就是一種生活方式，包括居住形式、飲食文化、民間工藝、節慶習俗等，特別是手工技藝類的非物質文化遺產，是與歷史上先民們的生活息息相關的，是先民們在生活中創造的先進文化，直至今天，也仍對我們的生活產生著重要影響。
“非物質文化遺產往往比物質遺產更加重要，因為非物質文化遺產植根于人們所處的時空、周邊環境和人類活動之中，是民族智慧與文明的結晶，是人類的文化命脈。它包含著人類的情感，蘊藏著人類文化的根源，保留著某種民族文化的原生狀態以及各民族特有的價值觀和思維方式。所以，不同民族的非物質文化遺產都具有不可估量的意義和價值。”可是大眾對“非遺”的不了解，給非物質文化遺產的保護和傳承帶來重重阻礙。我國的“非遺”之路要穩步前進，必須讓“非遺”概念深入人心。相較于國家層面的世界“申遺”，民間的“非遺保護”任重而道遠。國務院從2006年起設定每年六月的第二個星期六為我國的文化遺產日，可看到我國對文化遺產保護、傳承工作的重視日益增強。總理也指出：“非物質文化遺產是民族文化的精華，是民族智慧的象征，是民族精神的結晶。”
二、了解“非遺”是實現“非遺”保護的有效路徑
今天，珍惜和保護文化遺產的境界與能力，已成為國際社會對國民素養的評價標準之一，民眾在生產、生活中不斷加強對文化遺產價值和意義的了解，增強自覺保護意識，進而影響和帶動更多的民眾來關注、參與文化遺產的保護至關重要。今天文化與社會的公共性日益加強，文化遺產不應只是少數專業工作者呵護的對象，不應“鎖在深閨人未識”，而應當融入文化和社會，在保護中利用，在利用中進一步詮釋和豐富它的歷史科學藝術和社會價值。作為傳承文化途徑之一的學校教育，在提高學生對非物質文化遺產的認知度上肩負著重要的作用。以學校為中心，進而影響社會，這是提升公眾對 “非遺”認同度的一條有效路徑，也是積極響應國家層面對“非遺”保護的號召。國務院辦公廳頒布的《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》決定：“由文化部牽頭，建立中國非物質文化遺產保護工作部際聯席會議制度，統一協調非物質文化遺產保護工作。同時，廣泛吸納有關學術研究機構、大專院校、企事業單位、社會團體等各方面力量共同開展非物質文化遺產保護工作。”《中華人民共和國非物質文化遺產法》第三條規定：“對體現中華民族優秀傳統文化，具有歷史、文學、藝術、科學價值的非物質文化遺產采取傳承、傳播等措施予以保護。”傳統的家族式等非遺傳承模式已經不適合當下社會的發展，將非遺傳承納入學校教育體系是必然選擇。藝術院校因專業設置的需求而與非遺文化不謀而合，在普及“非遺”知識方面承擔著重要作用。
“2002 年10月中央美術學院舉辦的‘中國高等院校首屆非物質文化遺產教育教學研討會’，首次提出了非遺的教育問題。這一時期非遺主要為學界所關注，并開始逐步推進非遺的學科化探索。2004 年，中國簽署聯合國教科文組織《保護非物質文化遺產公約》，中國正式進入該組織非遺保護工作體系，意味著非遺開始走出學界，為官方所認同，從此掀起了非遺研究的熱潮。”關于教育在當前非物質文化遺產保護與傳承過程中的作用與意義問題，學界的研究成果已蔚然可觀，如《非物質文化遺產教育傳承：當代高校文化素質教育的新途徑》、《論非物質文化遺產保護的教育策略》等，但是大部分都是強調非物質文化遺產保護與傳承的理論研究，而實踐教學方面的參考內容則知之甚少。
三、提升藝術院校學生非遺保護意識的方法
“在當前中國社會正經歷著重要的經濟轉型，民族民間文化傳統面臨急劇流變和消失的時期，高校作為專門向社會輸送人才的基地，應當繼承優秀的民族民間文化傳統、弘揚民族精神，在非物質文化遺產的發掘、整理、傳承和保護方面，充分發揮大學教育的重要作用。”
如何提升藝術類院校大學生對非遺的認同度，如何提升藝術類院校的大學生對非遺文化的實踐性運用，將切實影響到非遺保護能否行之有效地繼續推行。要提升學生對非遺文化的認同度，就必須提高學生對非遺文化的實踐性參與。因為文化認同不可能建立在抽象的文化共性上，它應當是一種存在于具體的社會生活中的精神上的共鳴，只有在具體的人際交流和情感親和的心理基礎上，才有可能建立起真正的文化認同。聯合國《保護非物質文化遺產公約》秘書處負責人塞西爾杜維勒女士曾指出：“《公約》所提到的非物質文化遺產必須是活遺產：它必須不斷地被相關社區、群體或個人創造、延續、再創造并保存保護，否則就說不上是非物質文化遺產。非物質文化遺產作為活遺產，源于過去，并在當今和未來予以繼承”。由此可見，非物質文化遺產的形成離不開其在民族或地區的民眾中代代相傳。要提高學生對非遺文化的感知度，不能僅僅依靠書本知識的“照本宣科”，更重要的是實實在在的融入非遺文化之中，唯有親見親歷親感受，才能讓學生切實提升對非物質文化遺產的認同度。
“大學應當積極創建國家及社會文化遺產事業急需的新學科，為國家文化遺產事業服務；要倡導面向中國非物質文化遺產的全方位教育傳承的實現；非物質文化遺產的教育傳承，不僅是一種被長期忽視的民族民間文化資源進入主流教育的過程，也是一個對民族生存精神和生存智慧及活態文化存在的認識過程。”
（一）構建完善的學科體系，普及非遺基礎知識
藝術院校的課程設置更講求實踐運用，如設計藝術系、音樂舞蹈系及廣播影視系等更加注重學生在繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、攝影等方面的實際技能。這些專業的知識內容恰好與非遺知識不謀而合。從非遺中汲取相應的知識，將為完善學生的知識體系帶來極大益處。如音樂專業的學生可以從中國民樂中獲取營養；舞蹈專業的學生可以從各少數民族舞蹈中獲益良多；工藝美術專業的學生也可從傳統的水墨畫、刺繡、織錦等作品中獲取靈感。藝術院校可以從專業課程的設置入手，開設民間文學、民間美術、民間舞蹈、民間音樂、民間戲劇等非遺基礎課程，為學生了解非遺知識奠定良好基礎。
為提升學生對非遺知識的認同度，授課老師需有良好的專業背景知識，可以邀請有代表性的非遺傳承人為學生授課，組建由高校教師和傳承人構成的非遺教學團隊，結合專業設置的實際需要，編寫適合藝術院校使用的非遺教材，建立非遺課程體系共建機制，開發非遺傳承與保護系列課程，構建完善的非遺教學體系。
（二）充分利用各種校園宣傳平臺，形成獨特的校園非遺文化
藝術學院文化活動豐富多彩，可以深入挖掘非遺文化因素，充分調動學院各系部、學生社團以及學院網站、廣播電臺、電視臺、宣傳欄等各種宣傳平臺，對非遺知識做有針對性的專題宣傳。學院網站可開辟非遺專欄，及時更新與非遺相關的國內外最新動態，便于師生及時了解最新的非遺訊息；廣播電臺可充分發揮其校園覆蓋面廣的特征，定時播報非遺領域的相關知識；學生社團活動也可與非遺因素相融；學院各系可針對一些代表性的傳統佳節，打造校園節日文化氛圍，調動學生積極性，讓學生在參與傳統民俗活動的過程中真切體會非遺魅力。
（三）推行理實一體化教學模式，提升學生非遺感知力
充分利用藝術院校的學校資源，挖掘非遺因素，推進可供學生實踐操作的工作室，推行“課堂教學和工作室教學”的理實一體化教學模式，搭建校內學生實習實踐平臺，將非遺理論知識與實踐相融合，為非遺保護與傳承探索可行性發展道路。如川音綿陽藝術學院組建了“陶藝工作室”和“中國繡工作室”。“陶藝工作室”主要開設陶藝傳習課，通過陶藝制作傳承人向設計藝術系學生傳授陶藝制作工藝，為學生提供學習平臺，學生在掌握傳統技藝的過程中，融合現代化理念，設計出新產品，讓古老的陶藝綻放出新的生命力。“中國繡工作室”則通過收集整理國家、省、市各類有代表性的非遺刺繡織錦，為學院師生了解我國民間工藝提供平臺，并聘請各類代表性的刺繡織錦傳承人為學生講學授藝，讓學生在實踐操作中感知繡花針的魅力，為培養出刺繡織錦類的設計型應用人才做準備。
（四）立足本土非遺文化，拓展地方性非遺平臺
藝術院校可通過加強與地方政府、文化事業單位及非遺保護中心的溝通交流，整合各種非遺資源，建立合作項目，將學院教育培養目標與地方需求進行有機結合，開展地方性的“非遺活動進校園”，讓藝術院校為地方文化服務，為地方非遺文化保護做貢獻，也帶動院校人才培養目標的順利實現。同時以地方文化為中心，逐漸輻射周邊省區文化，讓學院師生深入各省市非遺文化集中地，進行詳盡的田野考察，并搭建相關合作平臺，為學生提供校外實習實踐平臺。
四、結語
我國的非物質文化遺產博大精深，但大眾對非遺的認識度還急需提高。藝術院校承擔著非遺保護與傳承的重任，完善非遺課程體系建設，普及非遺基礎知識；實現理論實踐相結合的教學模式，讓學生真切感受非遺魅力；提升學生的非遺感知力，同時讓學生將專業知識與非遺知識相融合，為非遺傳承提供新的生命活力；以學校為中心的非遺教育將間接影響社會對非遺的認同度。提升藝術院校學生對非遺的認同度，不僅利于非遺的保護，更能為非遺傳承提供不竭的源泉。
參考文獻：
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[2]周興茂，周丹.關于非物質文化遺產保護與傳承的幾個基本問題――以土家族為例[J].西北民族大學學報，2007（1）：60-65.
[3]錢益匯，黃.試論非物質文化遺產人才現狀與培養機制[J].南京藝術學院學報，2013（5）： 132-137.
非遺文化存在的問題范文第4篇
[關鍵詞]網絡傳承；戲曲藝術；傳統藝術文化
[DOI]10.13939/ki.zgsc.2017.06.230
1 文獻綜述
王國維說：“戲曲者，謂以歌舞演故事也。”戲曲是我國特有的民族藝術，是中華民族精神的化身，具有極高的藝術價值和教育價值，是人文精神與傳統文化的瑰寶。它表現的大多是民間生活，具有廣泛的群眾基礎。閆飛瑜[1]認為傳統戲曲借助網絡平臺可以有更充足的發展；余浩[2]提出利用微傳播“微”贏天下；房曉[3]指出戲曲文化要有品牌，要返老童走時尚路線，形式內容要創新，還要落地還俗走群眾路線，目標群體大眾化。互聯網的發展為中西文化的融合與傳播提供了新的契機，在很大程度上豐富了群眾的生活，但是在另一方面也對我國傳統文化產生了巨大的沖擊，導致戲曲受眾群體邊緣化。弘揚和發展優秀傳統文化，增強文化軟實力我們義不容辭。王廷信[4] 和楊燕等[5] 對戲曲藝術網絡傳播進行了研究，將當下定位為戲曲傳播新時代，并對目前存在的戲曲網站的種類、數量等進行了分析統計，從戲曲網站傳播的意義、網絡戲曲傳播的特點幾方面來對戲曲網站的現狀進行了深入的研究與思考；孫昭[6]在文章中提到2013 年，陜西省委提出建設富裕陜西、和諧陜西、美麗陜西，為實現“陜西夢”，助推“中國夢”創造良好氛圍，凝聚正能量的號召。其中和諧陜西是實現“陜西夢”的根本保障，也是文化藝術工作的核心內容，而網絡與戲曲的聯姻無疑能夠為促進文化藝術的發展，建設和諧陜西提供一種契機。郭宇芝[7]提到在現代市場經濟條件下，傳統戲曲文化市場要正確認識中國傳統文化與市場經濟文化之間的關系，需要面對現實，了解市場并且依靠市場來實現可循環發展。中國傳統戲曲文化市場需要認清形勢、勇于創新，以互聯網思維為工具重新思考市場發展的契機，借鑒互聯網經濟的成功模式，開拓戲曲市場發展的新路。
2 戲曲藝術網絡傳承發展的現狀
2.1 戲曲藝術網絡傳承傳播途徑多樣化
“就戲曲而言，其傳播形式亦可劃分為舞臺傳播時代、印刷傳播時代和廣播影視傳播時代，最后還有一個就是網絡傳播時代”，互聯網作為新的傳播媒介，它跨越了時間限制和空間范圍，以其獨有的時效性、廣泛性、快捷性，為戲曲藝術非遺文化的發展提供了多樣化的傳播途徑。周華斌[8]教授認為，戲曲從最初的通過“勾欄”、廣場、戲園、劇場的傳播到如今通過電影、電視、網絡傳播，不僅改變了戲曲單一的舞臺表演形式，創作了新的戲曲類型，又使戲曲得到了全方位的普及。當下網絡報刊、網絡廣播、網絡直播、微電影等傳播途徑，極大地促進了戲曲藝術的傳播和發展。
2.2 戲曲藝術網絡傳承平臺多元化
戲曲藝術的發展平臺在移動端的集中趨勢下主要體現在專門的戲曲傳播門戶網站、微博、論壇、微信公眾號、手機App等，在一些圖片網站、視頻網站、網絡交易平臺上也有與戲曲有關的內容，強大的網絡空間給戲曲藝術的發展提供了廣闊的“虛擬舞臺”。
2.3 戲曲藝術網絡傳承數據信息共享化
建立戲曲藝術“非遺”傳承數據庫，整合網絡戲曲藝術資源，是實現戲曲藝術資源交流共享的必要條件。有學者說“戲曲互聯網傳播的主要功能有兩種――展示和交流”[9]。戲曲藝術的發展在于人們對戲曲資源的交流、理解、接納與吸收。互聯網所包含的戲曲藝術內容豐富多彩，在戲曲藝術的傳承創新下用戶不但可以方便快捷地下載自己所需要的信息，還可以分享自己所推崇的戲曲藝術文化，極大地滿足了人們的文化需求，實現了資源的有效利用，促進了戲曲藝術的長遠發展。
2.4 戲曲藝術網絡傳承表現形式多樣化
基于人們對戲曲藝術審美觀念的不斷更新和戲曲藝術自身網絡傳承的客觀要求，戲曲藝術的表現形式逐步多樣化。歌手譚維維與華陰老腔藝人們在2016年春晚上將流行音樂與戲曲藝術大膽融合，《華陰老腔一聲喊》展示了新式搖滾的巨大魅力，顛覆了人們對戲曲藝術的傳統觀念；陶吹摹端杖說》、李玟的《刀馬旦》等，均將戲曲藝術與流行音樂完美融合；少年版《白蛇傳》將黃梅戲與影視作品巧妙結合，深受大眾喜愛與追捧；蔡國慶在綜藝節目中一首《霍元甲》嗨爆全場，流行街舞與戲曲藝術的相互融合，讓人嘆為觀止。流行元素為網絡傳承下的戲曲藝術注入了新的生命力，使其蓬勃發展。
3 戲曲藝術網絡傳承存在的問題
3.1 戲曲藝術網絡傳承非遺傳承人才缺失
戲曲藝術作為我國非物質文化遺產，是歷史厚重的積淀，也是中華民族精神支柱。社會的快速發展使得戲曲藝術傳承人逐漸趨于高齡化。例如，2016年春晚中張喜民帶領的華陰老腔團隊都是六七十歲的老藝術家。網絡傳承下戲曲藝術非遺傳承中，年青一代的愛好者少之又少。甚至，作為華東地區最大的劇種之一錫劇也曾出現“人才斷層”現象。
3.2 戲曲藝術不同劇種網絡傳承的受眾群體差異大
我國戲曲藝術劇種種類繁多，風格各異，吸引的受眾群體也不盡相同。筆者通過對不同劇種網絡數據調查分析發現：秦腔播放量與點擊量始終高于昆曲，整體起伏并不大；而京劇與華陰老腔的比較中，京劇播放量與點擊量遠遠高于華陰老腔，且華陰老腔的瀏覽數量始終較低且區域平緩。這種現狀最直接地表明，戲曲藝術的發展重心不僅是網絡傳承，而且在于受眾群體的受眾需求和自身知名度的高低。
3.3 戲曲藝術網絡傳承創新力不足
創新是我國戲曲藝術發展的核心內驅力。互聯網為戲曲藝術傳承提供了客觀的外部條件，但同時，更應該注重戲曲藝術文化的本質創新。中華傳統戲曲藝術文化的源遠流長，博大精深，在于它能夠與時俱進，以強大的包容性融合各種優秀文化，形成獨特的戲曲藝術魅力。
現在，戲曲藝術的表現形式包括傳統形式、戲曲與流行音樂、舞蹈、影視作品融合等。如歌手譚維維與華陰老腔藝人們搖滾作品《給你一點顏色》、周杰倫的《霍元甲》、王力宏的《花田錯》、陶吹摹端杖說》、李玟的《刀馬旦》等都深受人們喜愛。戲曲藝術的傳承發展，需要更多的戲曲愛好者與藝術創作者支持與創新。
3.4 網絡傳承下有知名度的網站占比較低，且影響力較為薄弱
據不完全統計，2011 年我國互聯網上存在的戲曲網站林林總總，專業的戲曲網站至少在 1100家以上[10]，戲曲網站的建設不斷增加。但是，知名度較高的網站所占比例太低。盡管戲曲藝術網站處于上升階段，但從全球范圍橫向對比，我國戲曲藝術網站還是缺乏一定的實力與能力。長此以往，不利于我國戲曲藝術文化的網絡傳承與發展。
3.5 戲曲藝術網絡傳承缺乏政府政策支持
戲曲藝術的網絡傳承，不僅在于企業、個人的努力和創新，同時更在于政府的領導與支持。目前很多戲曲網站的發展停滯不前，主要是由于資金不足和技術匱乏的問題，導致網站各方面都受到了相應的影響。企業缺乏政府政策支持，造成其融資難，網站運營成本高，很多小的戲曲藝術網站紛紛關閉，同時，政府對戲曲藝術宣傳力度小，了解的人少，導致戲曲藝術的受眾群體小。
4 戲曲藝術網絡傳承發展的路徑與對策
戲曲藝術文化網絡傳承發展應遵循四步走原則：①培育人才；②勇于創新；③擴大影響；④政府支持。
4.1 加大戲曲藝術文化的教育力度，大力培養戲曲藝術人才
大力培養戲曲藝術人才是對其網絡傳承的基本要求。應該加強傳統的戲曲藝術文化教育，培育新時代全面發展的人才。戲曲藝術是我國非遺文化，是中華民族幾千年的歷史沉淀與積累，戲曲藝術的網絡傳承，依靠的并不僅是老一輩戲曲藝術家的研究發展，更是當下年輕人傳承中華民族優秀文化的任務與責任。
4.2 提高戲曲藝術網絡傳承的創新能力
縱觀我國戲曲的發展歷程，從最初的廣場廳堂，到后來的廣播電臺、電影電視，每種媒介的誕生都在拓展蚯藝術的外延[11]，戲曲廣播、戲曲電影、戲曲電視劇和專題片等戲曲“變異生態”[12]或“延伸生態”[13]的出現，既忠實了舞臺戲曲文化，又賦予戲曲以新時代生命。戲曲藝術的創新體現在兩個方面：
（1）革新戲曲藝術的內容與思想。隨著時代潮流的發展，人們社會觀念的不斷更新，戲曲藝術的內容創新要符合社會主流思想要求和大眾的文化價值取向。
（2）加強戲曲藝術表現形式的創新。傳統戲曲藝術單一的表現形式已經難以滿足人們對時尚戲曲藝術的消費需求。應該認識到戲曲藝術文化強大的包容性，將其與時尚的音樂、影視、動漫、游戲、舞蹈、小說、話劇等融合起來，賦予其強大的生命力。
4.3 增強戲曲藝術網站的宣傳力度，提高知名度，擴大影響力
戲曲藝術網站建設是戲曲藝術網絡傳承戲曲藝術文化的重要途徑，主要包含三層內容：
（1）資金充足是戲曲藝術網站建設的必要條件。很多戲曲藝術網站知名度低、影響力小，甚至有的網站建設半途而廢，根本原因在于網站建設過程中盈利模式的固化，從而導致網站建設成本高，利潤低，資金不足，難以為繼。
（2）戲曲藝術網站建設技術不成熟。有學者認為“目前的運轉都是完全憑著自己對戲曲的熱情和鐘愛，再加上自己有限的資金來源和有效的網站贏利模式直接引導著戲曲網站的正常運營，如何有效地解決這個問題是關系戲曲網站生存的關鍵問題”。應該努力提高戲曲藝術網站建設的維護技術和資源更新技術。
（3）企業戲曲藝術網站建設應遵循強強聯手的發展理念，實現資金與技術的有效整合，實現雙方合作共贏，促進網絡傳承下戲曲藝術快速發展。
4.4 加強政府對戲曲藝術網絡傳承的政策支持和保護力度
（1）加大對戲曲藝術文化網絡傳承的政策支持，必要時可以給予適當政策偏移。
（2）完善基礎設施建設，加強農村網絡設施建設，提高網絡傳承下戲曲藝術知名度。
（3）鼓勵企業大力發展戲曲藝術文化的網站建設，降低企業融資難度，促進企業轉型和戲曲藝術文化的發展。
（4）加強經濟建設。大力發展經濟是網絡傳承戲曲藝術文化的根本保障。
（5）弘揚優秀戲曲藝術文化，加強對戲曲藝術非遺文化的保護力度。
5 結 論
戲曲藝術網絡傳承既是時展的客觀要求，也是其自身創新的本質要求。戲曲藝術網絡傳承的發展代表的不僅是文化本身，更是中華民族凝聚力的深刻體現。戲曲藝術發展的當務之急是解決戲曲藝術網絡傳承發展中存在的諸多問題，這需要我們個人、企業、政府等全社會的大力支持和共同努力。
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非遺文化存在的問題范文第5篇
關鍵詞:江蘇剪紙;非遺民間剪紙;傳承;問題;策略
一、前言
民間剪紙是我們生活當中接觸最多的文化遺產，它是一種在特定生活環境下的民間藝術，和區域內的風俗習慣、傳承文化有很大的關系。江蘇的非遺民間剪紙藝術從傳承情況來看可以分為四個階層:第一階層在2009年，揚州剪紙入選聯合國教科文組織;第二階層徐州剪紙、南京剪紙等進入國家級非物質文化遺產保護行列;第三階層是對準許進入江蘇省級非物質文化保護行列;第四是常州周氏剪紙、湖塘剪紙等多家剪紙世家，被納入江蘇區級保護名單。
二、江蘇非遺民間剪紙藝術的傳承保護的意義
(一)理論意義
民間剪紙藝術作為我國傳統藝術之一，它并不是獨立的存在，是結合我國從古至今的民俗文化。民間剪紙的內容是由傳承的民俗風氣、歷史的重要變革等決定，通過藝術學家、文化學家等對江蘇剪紙藝術做出有效的研究。從地區剪紙的藝術特色和生態環境等方面對傳承現狀和傳承過程中存在的問題進行研究和分析，為江蘇剪紙藝術提供有力的理論支持，對加強人們的江蘇民間剪紙知識有重要的作用。
(二)現實意義
江蘇非遺民間剪紙藝術是一種文化價值的體現，事物的功能是決定事物標準的重要組成部分。通過對江蘇民間剪紙藝術的實地調查發現，江蘇當地的剪紙藝術具有非常獨特的人文價值，在經歷江蘇當地民俗文化的熏陶下產生，是當地先輩們留下來的寶貴財富。不但能夠提升人們的審美觀念，是江蘇人民不懼艱險精神的體現，具有很高的民族價值。德國有位著名的哲學家曾經說過，“我們利用價值來思考世界”“價值是生命的體現，沒有價值生活便沒有意義”。通過對剪紙藝術的研究，加強相關部門對剪紙藝術的重視程度，提升文化傳承的保護力度，充分體現剪紙藝術的文化價值。
三、江蘇剪紙藝術發展過程中存在的問題
(一)宣傳力度不夠、公眾認知度不足
現如今江蘇剪紙藝術已經被納入國家非物質文化遺產當中，但是由于江蘇的剪紙藝術風格較為簡樸，不如江蘇的玉雕、陶瓷等藝術被人們所廣泛接受，導致很多江蘇人對于剪紙藝術知道甚少，甚至有很多人根本就不知道江蘇剪紙藝術的存在，只有一些去過江蘇非物質遺產博物館的人才對江蘇剪紙有所了解。可以看出，江蘇當地人對于江蘇剪紙藝術的認知程度嚴重不足，雖然不能直接反映出國內所有人對于江蘇剪紙藝術的認知，但從某種角度來說，江蘇剪紙的認知程度偏低。
(二)傳承力量不足，缺乏有力支持
江蘇剪紙作為我國歷史的文化遺產，它見證了江蘇地區手工業的發展和興衰，但從我國江蘇剪紙傳承情況來看，和其他民間藝術一樣，正在面臨后繼無人的地步。從我國剪紙博物館當中對江蘇剪紙傳承情況來看，江蘇剪紙作為我國非物質遺產已經延續很多代，在這個過程中出現很多剪紙大師，繼承了剪紙的傳統文化。現階段隨著人們物質生活水平的提升，人們的審美觀發生很大的轉變，受到社會商業氛圍的影響，很少有人能夠以淳樸的心態來面對剪紙藝術，沒有強烈的民族傳統文化觀念，這也是為什么江蘇剪紙傳承困難的重要因素。
(三)種類單調，對年輕人缺乏吸引力
江蘇作為我國著名的文化古城，擁有豐富的傳統文化，不但擁有江蘇剪紙，還有著豐富歷史的玉雕和漆器，這些文化產品因為具有獨特的風格，被絕大多數年輕人所接受，和江蘇剪紙的發展有著很大的區別，在以上兩種非物質文化遺產當中，政府對于玉雕的發展和實施，提供了大量的技術人員，其產品種類覆蓋到很多行業當中，并且已經逐漸形成了相關的產業鏈。而江蘇剪紙藝術，除了在一些旅游景區擁有一小部分的剪紙旅游文化產品以外，將江蘇剪紙元素創新設計于文創產品中還是較少，尤其將其運用于服裝設計中更是少之又少，旅游者最多就是出于新鮮感和留作紀念，買幾幅江蘇剪紙回去。由于江蘇剪紙藝術傳播的單一性，導致剪紙技藝沒法融入年輕人的生活，逐漸被人們所遺忘，僅僅通過旅游品售賣的方式沒法將江蘇剪紙的文化特色展示出來，這同樣是阻礙江蘇剪紙傳播的重要因素。
四、江蘇非遺民間剪紙藝術的傳承保護策略
(一)政府加大投入，建立人才傳承機制
江蘇剪紙藝術不能再作為維持生活的手藝，在信息化時代背景下，它的生長土壤一直在減少，大部分產品都能通過機器進行大批量生產，而剪紙藝術則無法實現。因此為了保證剪紙手藝人的生活，政府需要加大對民間藝術的投入，從而保障剪紙藝術的傳承，避免出現因為生活問題導致剪紙藝術人才流失的現象，這里的人才不單是指剪紙手藝人，還包括剪紙設計者和剪紙研究者。1．整理剪紙技藝在古代，剪紙藝術都是通過口口相傳的方式，很少通過紙筆進行傳承。當前一些手藝人的年齡都偏高，很多傳統手藝都面臨著失傳，這就需要政府成立專項資金，對傳統手藝傳承進行收集和研究，從而達到傳統手藝能夠持續的傳承下去，并且對傳統的手藝資金做到定期的保養，加強保護力度。2．做好人才儲備工作政府在加強剪紙藝術的傳承過程中，要深入了解老傳承人的生活，成立專項資金，專門用來回收老傳承人的剪紙作品，從而達到鼓勵的效果。政府并且要加強培養剪紙藝術的繼承人，在學校選取一些應屆畢業生，作為剪紙藝術的接班人，并鼓勵老傳承人大量收徒，這樣才能夠將傳承工作有效的進行下去，避免一些年輕人因為受到外部原因的阻礙，放棄剪紙藝術的傳承。3．保護好知識產品，加強理論交流鼓勵剪紙藝術人進行創新，對于老藝術人創作的精品國家給予回收，并給予一定的資金，將剪紙藝術作為大眾學習的途徑。加強對剪紙藝術知識產權的保護，在剪紙產品當中標準相關的標識，并且可以定期舉辦中國剪紙藝術交流大會，邀請一些剪紙手藝人對剪紙技術進行探討和交流，為剪紙藝術提供重要的交流平臺。
(二)加大宣傳力度，形成產業鏈
當地政府文化部門和博物館要加強江蘇剪紙的宣傳力度，讓更多的人能夠了解江蘇的剪紙藝術，通過網絡平臺、電視媒體等方式，增加傳播的途徑，并且定期舉辦江蘇剪紙藝術節，對江蘇的剪紙藝術進行展示，讓更多的年輕人了解剪紙藝術。在產業鏈方面，政府部門應該為剪紙作品提供優質的服務，不但包括剪紙作品的生產、銷售等方面，還要對擁有剪紙元素的設計品有一定的了解，通過借鑒其他地方的宣傳營銷方式，創立適合江蘇的剪紙藝術傳播，比如在賣剪紙的同時，可以將剪紙和人們的日常用品相結合，以獨特的方式對江蘇剪紙做出別樣的宣傳，形成完整的產業鏈。
(三)產學研結合，走進大眾生活
江蘇剪紙藝術想要得到完全的傳承，其核心作用還在人民群眾。只有提高人們對于剪紙藝術的認知，才能做好傳承方面的工作，政府應該利用學校、企業、科研單位的聯系，擁有豐富的教學資源和人才培養優勢，將三方面的優勢結合在一起，政府作為領導者的角度，來為江蘇剪紙藝術的傳承提供重要的幫助，加強江蘇剪紙藝術的創新能力，倡導對其民俗文化進行深入研究，再將剪紙文化元素運用到日常生活當中，創新地設計出符合現代年輕人審美的國潮風文創產品，加快剪紙文化藝術的傳承。
(四)建立有效運行服務機制，深入開展各項剪紙傳承實踐活動
1．行政計劃運行機制這種機制主要是將計劃和行政兩種手段有效的結合。江蘇將省級以上的非遺剪紙的傳承保護都已經融入當地政府非遺保護計劃當中。據有關文化遺產保護文件有明確規范，在2025年，我國非遺傳承基地不得少于100個，在揚州的剪紙文化遺產保護當中，對十年內的保護目標以及分期目標任務有明確規定，建立了健全的揚州剪紙保護機制，最終實現了數字化管理融入資源共享工程當中，成立專業的文化遺產保護隊伍和志愿者隊員，加強宣傳揚州剪紙文化，促進揚州剪紙的傳承。2．指導服務式運行機制江蘇省以及其他省份已經逐漸建立非物質文化遺產保護機構，這個機構不但擁有一定的行政權力，還是一家良好的服務機構，主要是為了加強非物質文化遺產的保護。近年來，對揚州剪紙保護方面提供了重要的支持。非物質文化遺產保護機構和旅游景點等部門合作，展開了很多豐富多彩的文化活動，為保護非物質文化遺產營造了良好的氛圍。直播平臺作為我國文化傳播的重要力量，要能夠將江蘇剪紙藝術融入直播當中，讓直播平臺作為傳播江蘇剪紙藝術的重要途徑。讓一些比較偏遠地區的人們也對江蘇剪紙藝術有一定程度的了解，將江蘇剪紙藝術傳播到世界的每一個角落。
五、江蘇非遺民間剪紙藝術的傳承保護研究總結
隨著時代不斷的發展，江蘇剪紙和一些其他的民間藝術已經逐漸被人們遺忘，沒有得到應有的保護和發展，導致部分民間藝術狀態下滑，甚至出現非物質遺產消失的現象。特別是隨著人們審美觀念的轉變，年輕人更喜歡獨特的藝術，并且藝術之間出現互相抄襲的現象，給具有獨特特征的剪紙帶來嚴重的影響，部分剪紙正在逐步處于同化的狀態，失去了剪紙原本的意義，因此對于剪紙非遺文化的保護已經勢在必行。優質的民間藝術不但能夠提升人們的審美觀念，而且能夠加強不懼艱險精神的體現，具有非常高的民族價值。
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